浅谈舞蹈在音乐教学中的优势和发展

丁梦媛

摘 要：音乐是有声的语言，用声音之美为我们传送动人的情感；舞蹈是有形的人体语言，用形体之美为我们展现出一幅幅美丽的画面。一堂好的音乐课很重要的一点是激发学生对音乐活动的积极性，舞蹈在音乐课中具有一定的优势，因此，音乐课堂教学中的舞蹈教学是必不可少的，用舞蹈渗透到音乐课的教学形式，有利于调动学生的积极性。

关键词：音乐课；舞蹈培训；陶冶情操

中图分类号：G63 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2017）12-0028-02

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2017.12.014

随着教育改革的不断深入，以人为本的素质教育越来越占主导地位。为彰显学生的个性，使学生充分发挥其特长，通过人体富有的协调性、韵律感、审美化的动作以及姿势造型来表达内心的情感，在音乐课上进行舞蹈培训就显得尤为重要。舞蹈是艺术化的人体动作，即通过舞蹈不但可以使学生的身材健美，还可以使学生心情愉悦，更能陶冶学生的情操。

一、音乐课中舞蹈训练的现状

对于舞蹈课程，国外起步要早的很多，我国虽然设计制定了舞蹈课程的教学大纲，但在具体教学执行中仍有很多问题。主要表现在以下几个方面。

（一）从上到下对舞蹈课程的重视程度不够

首先是学校层面，受应试教育的影响，对学生的评价主要集中在数学、语文、英语等课程的成绩。因此，宁可把课程的教学时间放到数学、语文等“主科”上，也不愿意将舞蹈课等这样的“副科”占具较大的权重。其次是家长层面，大多数家长更多地是关心孩子的文化课成绩，感觉体育、音乐等课程无关紧要，不鼓励孩子对舞蹈课程的学习，从而导致了孩子对舞蹈课程的放弃，身心疲惫地应付家长认为重要的文化课程。

（二）对学生的评价机制出现偏差

中學课程按照不同的年级开设不同的课程，虽然对一些课程提出了具体的要求，也强调了重要地位，但只是停留在纸上，没有真正地落实到具体的教学以及对学生的评价机制上。实际上，对学生的测评主要看数学、英语和语文三大主科，一些学校对学生的考核也只是对数学、英语和语文进行考核，音乐以及舞蹈等不作为评价机制的内容。这无疑给教学起到了一个指挥棒的作用。

（三）现有的师资力量有所欠缺

从现在的学校来看，特别是农村以及偏远地区的学校，音乐方面的师资还是有所欠缺的。专业师资力量少之又少，一些学校把具有一点音乐特长的教师作为音乐课教师，一些学校的音乐课甚至形同虚设。从课程内容上，这样的教师更不具备舞蹈知识以及舞蹈训练内容，舞蹈教学就更难以保障。

二、舞蹈在音乐课中的优势

舞蹈在音乐课中是有很大的优越性的。主要表现在以下几个方面。

（一）舞蹈有利于培养学生良好的道德意识和意志品质

舞蹈既可以发挥个别同学的特长，还可以以整体的教学方式展开教学活动。在整体教学活动中，往往是统一动作和队形，如果个别同学与整体不协调，将影响整个班级的美观。所以，通过舞蹈训练，会使学生养成自觉遵守纪律，并具有强烈的集体荣誉感的道德意识和意志品质。特别是举办班级舞蹈比赛时，他们会认真排练和演出，同学之间的关爱和互助可以发挥到极致。

（二）舞蹈有利于增强形体与气质美感

从某种意义上讲，舞蹈课与体育课有着相同的作用。通过舞蹈教学可以对学生身体的各个部位进行有效的活动，达到锻炼身体和提高学生身体素质的目的。个别学生身体条件不是很好，甚至有些不良体型，通过舞蹈可以纠正这些不良体型，逐步改变学生的气质，使之逐渐美起来。

（三）舞蹈有利于培养学生良好的审美观

舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感等多种心理和生理机能，使之做到身心合一，让学生感受到什么是美，从而达到培养学生感受美、欣赏美、追求美的能力。

三、舞蹈在音乐课中的开展

（一）音乐教师做好每堂课的安排和设计

教师应该从“以人为本”的教学理念入手，培养学生的情绪和情感，尊重每一个学生的心理特点，因势利导，合理设计课程中的教学内容，使学生通过舞蹈课形成一个积极、向上、健康的心态。

（二）音乐课中舞蹈教学过程的开展

音乐课以舞蹈为主线，音乐贯穿整个教学过程，用舞蹈比赛激发学生的学习兴趣和积极性，因而达到教学目的和完成教学任务。例如，教师在教授一段节奏感较强、音乐旋律明快、活泼的音乐时，可以自己编排几个简单的动作教给学生，让学生跟着音乐起舞。

1.首先让学生欣赏音乐和感受音乐，使美妙的音乐在学生的大脑中形成一种意识，这个信号在传递的过程中可以在学生心中形成舞蹈。从心理学上讲，音乐会对学生形成一种心理暗示，这种暗示有助于调节学生的情绪，使学生身心健康，增强学生的自信。

2.将学生分成两组，可以自由结组，然后教师以规定动作进行示范，学生模拟教师的动作自由练习。最后，在每组中选出舞得较好的学生进行比赛，每组选出的人数在三分之一到二分之一之间。

3.在比赛过程中首先比赛规定动作，重点考查学生的模仿能力和乐感，形成的成绩可站百分之七十。然后学生可用同一首根据自己的理解和爱好音乐展示不同的舞蹈。成绩占到百分之三十。

4.舞蹈比赛结束后，观看的学生进行投票，票数少的一组学生要罚一个舞蹈。被罚的舞蹈可自行选择类型和音乐，选自己最得意的作品展示。

5.让学生对比赛的舞蹈提出自己的意见和建议，哪些动作好，哪些需要改进。这是激发学生思考的过程，让他们去观察事物，分析问题，提出意见，也是形成正确的世界观的过程。在这个阶段教师要及时点拨，对一些动作提出改进意见，肯定学生提出的好的建议，给予鼓励。

6.剩余的课堂时间让学生自由练习，可以根据学生的爱好找自己喜欢的一组学习，形成自己的特色舞蹈。这个环节强调的是主观能动性的开发，让他们充分施展自己的才华，增加自信心。

7.最后让全班学生一起舞蹈，从而给音乐课增添了活泼的气氛。

（三）音乐课的课后评价

教师对本次教学活动进行了讲评，指出不足之处，要善于发现学生的亮点并加以更多的鼓励，这样就可以激发学生学习音乐课的兴趣，使他们有较强的自豪感，达到育人的目的。

这种用舞蹈渗透到音乐课的教学形式，可调动学生的积极性，其形式使音乐课更富有挑战性。同时也让更多的学生有展示自己的机会，教师可以发现更多的人才。在愉悦的舞蹈氛围中学习音乐，可以大大提高学生对音乐的理解能力，培养学生的竞争意识和创新精神，形成健康的体形和成熟的心智，既陶冶了学生的情操，又激发了学生的学习主动性。

参考文献：

[1] 吴林华.舞动青春的翅膀——新课改环境下音乐课中的舞蹈教学[J].新课程（中学），2010（11）：26-27.

[2] 王毅.综合视野中的音乐与舞蹈观照[J].北京舞蹈学院学报，2006（1）：71-76.