浅析乔榛、丁建华的配音技巧

□吴俊逸

浅析乔榛、丁建华的配音技巧

□吴俊逸

配音是一种用声音来塑造人物、传达情感的艺术形式。优秀配音演员的配音作品能够化为一代人心中永恒的经典。上海电影译制厂的乔榛、丁建华就是这群配音演员的杰出代表。他们能够把握人物特征，设计整体声线，运用声音技巧，表现艺术韵味，在配音领域取得了重大艺术成就。在从业三十多年的时间内，乔榛、丁建华塑造了上千个富有个性、有血有肉且情感真挚的艺术形象，给人以思考。

配音艺术；乔榛；丁建华；技巧

一、把握人物特征，设计整体声线

配音是用声音来进行表演的一门艺术，其中最基础的一步是把握人物的语言基调，赋予其不同的声音色彩。乔榛、丁建华的配音之所以成功，首先在于他们做到了全方位了解所配的角色特征，在这基础上确定了人物语言基调和声音色彩，用准确、适合的声线刻画出人物的整体形象，让观众能够从声音本身迅速抓住人物的整体感觉。

（一）把握人物时代特征、民族地域特征、职业特征

乔榛、丁建华配音作品、影片《社葬》讲述了二十世纪六七十年代日本经济高速发展时期，太阳报社领导层发生的会长派与社长派之间的权利争斗。会长派以会长太田垣为首，社长派以冈部介为首。营业部长赞尾（乔榛配）被夹在中间，会长派的太田垣被解职而住院，社长派本要庆祝，怎知冈部在那天晚上死在了艺伎的床上。这样，会长派又占了上风，下届社长极可能是会长派的人，怎奈最后的社长却是冈部的儿子冈部恭介。

这是发生在五十多年前的职场争斗的故事。那个时候的日本刚刚走出了战后的困境，国民经济正处于上升阶段。与此同时，在资本主义思想的影响下，人们对于权力、金钱的欲念也在与日俱增。生活在那样环境下的成功企业家，即使内心有着巨大的压力，但表面上却依旧表现出大和民族的那种礼貌与谦虚，用自身的坚毅与韧性来克服种种困境。而那时候的日本女性，身上集合着传统日本女人的温婉与现代女性的独立。乔榛、丁建华正是因为准确把握了所配人物身处的整体环境，才能更好地理解所配人物在黑暗社会环境下独特的情绪表现，从而更好地用声音塑造出一个鲜明典型人物形象。

赞尾是一个典型的日本职场成功男性，他性格果敢，张弛有度，白手起家，善于察言观色，有能力，事业心强。乔榛把握了“二十世纪六七十年代”“日本”“公司领导”这几个关键词，赋予了赞尾饱满、果断的声音形象，令听众一下子能从赞尾的声音中听出一个公司领导的自信与聪慧。

而丁建华所配的老板娘则是一个美丽、温柔的典型的日本传统女性的代表。她是那个出现在男人背后，为男人整理被褥、洗换衣服、解决尴尬的，集日本女性优点于一身的女子。同时，她也是一个聪明的、喜爱运动的现代女性，她有分寸地游走于男人与男人之间，适当地保持距离，会和喜爱的心上人悄悄相约去滑雪，享受生活，同时也会为喜欢的男人做自己本不想做的事情。丁建华所塑造的人物声音温柔且蕴含着一丝坚韧，吐字发音间还透露着传统日本女性的那种谦卑与恭敬，很好地体现出人物的整体形象。

（二）把握人物的生理特征

人物的性别、年龄等生理特征不同，在声音的处理上肯定会有所不一。乔榛、丁建华在人物声音的设计上，很好地考虑到了这一点。在《追捕》中由丁建华配音的真由美是一位美丽的少女，声音清脆，充满活力。而在另外一部同为日本的电影《远山的呼唤》中，丁建华给明子配音。明子是一个传统意义上的中年妇女，等待自己犯罪的丈夫。得知丈夫犯罪后，明子是十分脆弱的，她人到中年，已然没有了少女真由美的那种活力了。加之历经了对丈夫的苦苦等待，她的声音该远比她实际年龄要苍老憔悴些。这两个日本女性的声音，因年龄等生理特征，配音演员在对其声音的处理上自然不同。

（三）把握人物的性格特征

在设计人物声音形象时，性格特征也是需要被考虑的重要因素。在为日本电影《寅次郎的故事》配音时，剧中人物寅次郎爽朗乐观，大大咧咧，横冲直撞，大呼小叫，因此，乔榛在配音时用较高、略显外放却带些憨态的声调来表现这个人物，使得人物语言具有更为强烈的喜感。而在表现《完美风暴》中那个稳重、成熟、果敢、有力的船长时，乔榛则把声音放得更为低沉，更为浑厚，显示出一种内在的威严与刚毅。显然，就音高而言，寅次郎是年轻人，船长是中年人，前者的声带紧实，后者会相对松弛些，前者的声音比较高，而后者声音比较低沉。乔榛为各种不同类型的人物配音，做到了声形合一，驾轻就熟。

二、运用声音技巧，表现艺术韵味

声音是配音演员进行创作的唯一手段，声音技巧的灵活运用能使人物形象更加有血有肉，愈加丰满灵动。如果没有过硬的声音技巧作支撑，即使在配音前做了极其充分的案头工作，掌握了人物全部背景且构想出了非常符合的整体声线，也无法将想象更好地转化为现实。乔榛、丁建华正是依靠自身良好的声音技巧，才创作出了丰富的、有立体感的人物。

（一）共鸣腔与气息的配合使用

上、中、下二个共鸣腔体不同，人物的音色就不同，用不同的气息处理，可以更好地表现人物。

以丁建华在《追捕》中为真由美配音为例。真由美是一个受过良好教育的少女，她出身在一位有权势的议员家里，在性格上，她是勇敢的、执着的、大胆的。因此，丁建华主要运用头腔共鸣来进行声音造型，用圆润、清脆的嗓音表现出一个纯美，善良的少女形象。

“片中的真由美爱上了一个囚犯。其中，有一次戏是她在马背上去向囚犯表白。作为一个出身上层阶级的，家教严格的小姐，向男人表白本身就是一件难以启齿的事，更何况还是对一个囚犯。在处理‘我喜欢你’二个字时，丁建华配合上了急促的喘息，一方面，符合扬鞭催马时体力消耗过度的现实情况，另一方面，更是生动地表现出真由美内心的羞涩与紧张。丁建华的这一处理使得人物更加鲜活起来，极具艺术性和表现力。”①

再看乔榛在《恐怖笼罩城市》这部电影中所配的刑侦队大队长。除了警察普遍具备的机智与勇敢之外，这位出生在法国的大队长其实还有点小小的流氓习气。在很难缠的无赖面前，他倒是使用起了自己的小心计对付他们，完全颠覆了传统意义上警察高大威严的刻板形象，多了很多可爱的因子。

对于这样一个具有魅力的青年男性形象，乔榛没有用塑造警察等英雄人物时惯常使用的胸腔共鸣，而是多用头腔共鸣，使音色明亮舒展，语调轻松明快，且带上了一丝玩世不恭。在向嫌疑人套话的时候，气息处理得并不饱满，尾音还有些上扬，表现出一种漫不经心，而这种漫不经心的感觉又与之后的直击犯人要害形成了鲜明对比。乔榛将这位大队长的特别之处表现得淋漓尽致。

（二）语气的灵活运用

拥有不同的阶级属性、价值观和人生观的人物在说话时，语气也会有一定的差异，配音演员对于语气的把握与灵活的运用能让人物形象更加直观。

以《茜茜公主》为例。片中，茜茜是个另类的公主，她天真烂漫的性格很大一部分遗传了她可爱的公爵爸爸，而茜茜的妈妈则是个很传统、很刻板的贵族夫人。于是，配音演员在处理这几个人物的时候，用语气的不同表现出几人内心的潜台词，十分有意思。

片中，父亲在和一个小老板喝酒，这时候，只听“耶嚯”一声打断了他们俩的谈话。

“这是茜茜。”爸爸的语气明显是欢快的，其中带着他快乐因子的自豪感。

“她又去骑那匹野马了。”妈妈的语气中明显带着责备，她可不觉得这是件好事，一个传统意义上的贵族女孩可绝对不允许这样。

“你们早。”骑在马背上的茜茜礼貌而快乐地向爸爸妈妈叔叔问好。可见她不是一个桀骜不驯的“假小子”，只是仅仅很喜欢运动，有点小调皮罢了。

“跳过玫瑰花，腿夹紧。”胖胖的爸爸一直开心地鼓励她。

“耶嚯。”骑马纵身一跃而过，漂亮极了。

“呵呵呵，好。”

“她这样简直把我吓坏了。”母亲对这样的女儿不是很能接受，她有点太非贵族该有的主流了。

“她是好样的。”同样不具备典型贵族该有的行为习惯的爸爸丝毫不掩饰他的赞美。

父母俩对于女儿的行为，一个喜欢，一个不喜欢，口气的变化，男女的差别，表现十分明显。“气息就是戏。配音演员的气息把握准确与否，直接关系到角色塑造是否细腻、鲜活。日常生活里，人们说话时的气息状态是下意识的，是自然随声音、语气、音调出现的。如愤怒时，人的呼吸短促，气沉，使声音也急促有力；悲伤时，人抽泣啼哭，呼吸随之深而慢，节奏不稳定，说出的话也低沉、压抑；高兴时，气息浮且浅，更多是胸式呼吸，节奏轻快等等。”②

再来看整部影片中茜茜的语气处理变化：刚出场的茜茜公主性格活泼，无忧无虑。所以，丁建华一开始把握的时候，也是放下了一般意义上贵族公主的架子，语气非常欢快，表现出一个没有架子、热爱自然、活泼好动、善良的小姑娘形象。但是，茜茜公主并非只是一个大大咧咧的疯丫头，当她知道自己喜欢的王子要娶的是自己的姐姐时，原本还十分快活的她有了些许忧郁。然而，善良的她也不愿告之王子真相，不愿夺人所爱，让姐姐伤心。此时，丁建华将她的语气处理得缓慢、略微低沉且又带有些刻意掩饰的感觉，表现出她内心的百感交集与努力克制的伤心。这样的语气与之前相比，少了阳光与欢乐，但在特定的情境下，却将茜茜的美丽发挥得更加全面，也就无怪乎大家都喜欢这位非传统意义上的小公主了。总而言之，对青年和少女声音进行处理时，乔榛和丁建华会很注意共鸣腔的合理使用。在理论学习中，少女声音的造型是：“今本用真声，假声配合来使用。切忌虚音与尖嗓，应该圆润似银铃。也有泼辣假小子，快言快语话音冲。古典仕女声甜美，气息柔和音纯净。声音要舒展，悦耳，柔美清纯。青年声音的造型是：多用头腔共鸣，语调快捷轻松。音色明亮舒展，气息充足畅通。若是魁梧健将，突出憨厚造型。音区定在中下，避免轻浮虚空。”③

（三）运用情感和想象深入作品深处

译制配音是基于原片基础上的二度创作，这样的创作实质上是一种“带着镣铐的舞蹈”。若想跳出令人陶醉的舞蹈，不仅仅要有华美炫目的外形，更需要传达出舞者内心的情感。配音亦是如此，不仅仅需要了解人物的特性特征，还需要拥有多变的声线，精湛的技艺，更重要的是运用丰富的想象和情化表象记忆来贴近人物的内心，与人物同悲同喜，努力达到通过配音来为人物“还魂”的艺术高度。

想象是人类在实践活动中形成的一种非常重要的心理功能，是在原有感性形象的基础上创造出新形象的心理过程，是创造性思维的最主要的特征。人不能靠想象去生活，但必须要靠想象才能创造。人类的一切物质文明、精神文明，一切科学的发明、技术的发明、艺术的创造都离不开想象的活动。所以，有人把想象称为创造性的前奏曲。想象是配音艺术不可缺少的一种创造心理功能，而情化的表象记忆则是配音演员塑造人物过程中创造性心理活动的基础。

在影片《诺丁山》中，茱莉亚·罗伯茨所饰演的是一个演艺明星，她是一个社会经历、情感经历都非常丰富的人，是上层社会的人，也是社会意义上的典型的成功女性；而由休·格兰特所饰演的是一个生活在诺丁山大街的书店老板，他老实、敦厚、善良，每天为自己书店的生意精心打理，和一个比较邋遢的室友同居，社会关系简单，有一个残疾的妹妹和妹夫，没有太高的社会地位和太多金钱。两人的差距巨大，如何在对话中体现这种因阶级地位不同带来的差异营造出的爱情的甜蜜温情的感觉，是配音员需要好好考虑的，需要调动丰富的想象和并运用情化表象记忆。

（四）综合运用停顿、重音、语调等

乔榛、丁建华在长达二十多年的配音生涯中，用声音创造出了数以千计的人物形象。这些形象全都有血有肉有灵魂，与原片人物形象达到了高度的契合。更让人为之称道的是，如果不管看原片，仅仅是用耳朵聆听他们的配音，也是一种莫大的享受，这是现今的一些配音演员远远无法企及的。缘何乔榛、丁建华二人的配音音频能够脱离原片独立存在，且依旧具有极高的艺术欣赏价值？我想，根源就在于他们配音作品中所蕴涵的浓郁的艺术韵味。这种艺术韵味的形成，依靠的是语音停顿、重音、语调等语言技巧的合理使用。

配音基调和停连、重音、语气、节奏是互相联系、互相影响的。

罗伊：玛拉，你认为我们今天该干什么？

玛拉：我……我……

在节奏方面，因为罗伊见到了喜爱的姑娘后十分激动和开心，那么，在语气上是积极的、上升的，有一种很喜悦的情感色彩。面对突然而至的罗伊，玛拉显然没有做好充分的准备，所以在语气上是有些缓慢的，她也要好好想想要和喜爱的人做些什么。这是从语气的角度看上文这段对话。

罗伊：现在你没有时间这样啦！

玛拉：哪样？

罗伊：这样犹豫！你不能再犹豫啦！

玛拉：不能吗？

罗伊：不能。

玛拉：那我该干什么呢？

罗伊：去跟我结婚。

很显然，这样的犹豫是作为一个铺垫，目标体现无疑就是要结婚，而这段话中的“结婚”就是中心，结婚是这段对白的重音，用很强烈的语气进行表述，加重了表达的深意。

这是经典电影《魂断蓝桥》中，主人公罗伊对玛拉深情表白的一段对白。乔榛将罗伊的热情、积极、炽热的爱在后半段通过重音的强调和语调表达得淋漓尽致。一连串的反复与确定，语调越来越激动，越来越上扬，而传递出的感情也是层层递进，越来越浓烈，越来越炽热，极富艺术感染力。醇厚的嗓音，配合上热切的语调，深情的爱语，创造出堪称经典的浪漫表白片段。这样的表白，不仅仅让片中的玛拉动了情，也凭借着历久弥新的艺术韵味，打动了无数观众的心。

三、结语

本文总结了乔榛、丁建华两位配音演员从事配音工作的创作历程及其贡献，结合影视作品从“把握人物特征，设计整体声线”和“运用声音技巧，表现艺术韵味”两个方面具体阐释了他们作品的艺术性。配音艺术朝着越来越多元化的方向发展，不难发现，草根也越来越会表现，以乔榛和丁建华两位老师为代表的学院派精髓如何保留？希望这样的探讨和研究能够引起学术界的关注，希望本文能起到抛砖引玉的效果，引来更多的有识之士对配音艺术进行研究，将配音艺术发扬光大。

注释：

①魏南江.影视声音造型艺术论[M].中国电影出版社, 2008:231.

②郑建初.心底里的声音，灵魂深处的体验，用语言塑造人物的三度创作升华[J].北京电影学院学报,2008（03）.

③武振国.影视表演语言技巧[M].中国广播电视出版社,2006:191.

（作者系南京艺术学院电影电视学院研究生）