董其昌书学思潮及其意义浅谈

刘超

摘 要：董其昌是明代书坛的集大成者，对他的书学思潮进行剖析，书学理论是研究的根本途径，本文通过分析董其昌的代表书作《画禅室随笔》和《容台集》的内容，揭示其书学思潮及其启示意义。

关键词：董其昌；书学思潮；意义

庚戌之变之后，明朝社会时局动荡、宦官当权，导致政治腐败、社会矛盾问题日趋严重，董其昌就生活在这一时期。对董其昌的书学思潮进行剖析，他的书学理论是研究其思想的根本途径。《画禅室随笔》是董其昌书学思潮的代表书论，在用笔与书法作品评价上都进行了细致的描述，这也可以看作是董其昌学习书法的理论依据。下面，笔者通过其书论选句来揭示董氏学书理念。

“作书所最忌者位置等匀，且如一字中，须有收有放，有精神相挽处。王大令之书，从无左右并头者。右军如凤翥鸾翔，似奇反正。米元章谓大年《千文》，观其有偏侧之势，出二王外。此皆言布置不当平匀，当长短错综，疏密相间也。”从“长短错综，疏密相间”八个字便道出董其昌对字形笔画安排时的思想，也是技法层面的基础思想。作书呆板无神，或状如算子，或滞如墨猪，这都是作书的大忌。正因如此，才有赵孟頫“用笔千古不易”之说。“作书之法，在能放纵，又能攒捉。每一字中失此两窍，便如昼夜独行，全是魔道矣。”“攒捉”这个词本是拳学术语，但从书法用笔的角度来看这主要表现为一种“势”，即在发笔蓄力和驻笔停顿使转处表现出的巧妙笔势，目的其实就是蓄势、调锋。当然，这种“攒捉”要求书写者须具备相当高的控笔能力，对笔的使转走停能够熟练掌控，从而使作品不会显得轻浮。“作书须提得笔起，不可信笔……转、束二字，书家妙诀也。”由此观之，能放纵，也能攒捉，既体现了董其昌学书理论的细腻，同时也体现了其书学思想与中国暗合一动一静、一张一合的古典哲学和美学思想的高度统一。“以奇为正”是董其昌学书思想的又一重要体现。“予学书三十年，悟得书法，而不能实证者，……所谓迹似奇而反正者，世人不能解也。”这也是董其昌学书过程中思考的关键问题。又说“惟米痴能会其趣耳”，也阐明了董其昌对米芾书法认可和推崇的原因之一。除了对笔法和字法的分析以外，在用墨之道上也有提及，如“用墨須使有润……肥则大恶道矣”。在以上这些书论中，董其昌着重揭示了笔法、字法在布置时的方法，也可说解释了“是什么”的问题。但是如何掌握这些方法，或者说如何学习这些方法，在董其昌的书论中也有详细的阐述。

《容台集》是董其昌以己号为名所著，体现了其毕生的思想精华，其中共收录文集九卷，诗集四卷和别集四卷。初刻于1630年的崇祯三年，于1635年翻刻，增加为文集十卷，诗集四卷，别集五卷。在《容台文集》卷五的“墨禅轩说”中，董其昌结合自身的学书经历，自述了其70岁前后的学书历程，通过这篇自述，也可大致了解其学书取向：“余事此道五十余年矣，初于虞颜入，已而学右军、学钟太傅，煞有肖似《兰亭》《丙舍》《宣示》等形模，便自沾沾，以为踞唐人之上。三、五年间，游学就李（嘉兴旧称），尽发项太学子京所藏晋、唐墨迹，始知从前苦心，徒费年月。”[1]董其昌十分强调“摹古”，从他的学书历程来看，其书涉猎甚广而又不失自我，在反复的学习中思考，又在反复的思考中重塑自我。董其昌对书法的深度追求，致其理念自然地与时人产生了鸿沟。在他看来，时人学书有较多弊病，都是摹古不足所致。《容台别集》中有许多条题跋，记载了董其昌对故纸堆“摹古”的尊崇与对时人书法的不屑，曰：“今人朝学执笔，夕已勒石，余深鄙之……余学书三十年，不敢谓入古三昧。”[1]又曰：“书家未有学古而不变者也。”[2]《容台别集》中亦道：“守法不变，即为书家奴耳。”

董其昌书学思潮的又一重要因素是禅悦思想。所谓禅悦，指的是通过佛教修行使得内心安心轻快。陈继儒在为董其昌《容台集》作序时曾说：“独好参曹洞禅。”这种思想的产生，从外部因素来看一方面是当时社会动荡、内忧外患导致的士大夫日益走逃避内心世界，寻求解脱的原因；从董其昌禅宗思想的内部发展来看，其在书艺方面提倡的“独抒性灵，不拘格”[3]以及对书法“以淡为宗”的审美理念的根基都来自《庄子》，之所以这么说，是因为董其昌在对“淡”概念的解释上，体现着浓厚的老庄思想，他说“无门无径，质任自然，是之为淡”。而且董其昌也将这种思想用于文章诗词的写作中，正是出于这样的思想，董其昌没有一味地“摹古”，而是把“摹古”与表达个人性情以一种比较温和、辩证的方式结合起来，即是“妙在能合，神在能离”。甚至有些自负地感慨道：“客有持赵文敏书《雪赋》见视者，余爱其笔法遒丽，有《黄庭》《乐毅论》风规，未知后人谁为竞赏？恐文徵仲瞠乎若后矣。遂自书一篇，意欲与异趣，令人望而知为吾家书也。昔人云：非惟恨吾不见古人，亦恨古人不见我。”[1]这种自负在董其昌的书论中还有另外一种体现——评元代赵孟頫书法。对其评论的态度也表现出了董其昌年轻时的自负，他自评曰：“余书与文敏较，各有长短。行间茂密，千字一同，吾不如赵；若临仿历代，赵得其十一，吾得其十七。又赵书因熟的俗态，吾书因生得秀色。吾书往往率意，当吾作意，赵书亦轮一筹。”在董其昌看来，这种自负是有资本的，因为他有善于“摹古”的技能，虽然面貌雷同，但是能够从中揣摩古人的用笔和字形结构的组成，曾有言：“余此书学右军《黄庭》《乐毅》，而用其意，不必相似。”他有意识地将书法分为“形”和“意”两个层面，即用自己之“形”，学古人之“意”，妙在离合之间。这种艺术观决定了他艺术创作的方向，开创出自身书法的新面貌。

“以史为鉴可以明得失”，董其昌的学书之路在今天看来依然对我们的有重要的启示意义，董其昌自身的文化修养是其书法发展的内部驱动力。在当代的书法创作内涵缺失的大环境下，要想使得书法创作水平有一个质的飞跃，就必须要加强修炼书法的“书外功”。这种创作主要需具备两种特性：首先，从技术特性上说，一件水平比较高的书法作品，除了传统上的用笔之外，还要看结字体势的巧妙、章法布局的技巧及墨色浓淡的变化。用笔速度上的轻重缓疾，字势的奇正顾盼，墨色的浓淡干湿，章法的疏密相间，钤印与正文关系上的和谐共融、相辅相成等因素皆耐人寻味。必须要通过创作主体加强对传统书写技能的不断锤炼，“何意百炼钢，化为绕指柔”的境界是一位真正的书法大家始终坚持的奋斗目标。其次，书法作品的内涵与深邃意境。书法作品的思想内容与书法家的思想是息息相关的，学书者若能做足字内字外之功夫，成此“小技”将指日可待矣。

参考文献：

[1] 董其昌（明）.四库全书存目丛书（集部一七一）[M].齐鲁书社，1997：403，684，702，687.

[2] 董其昌（明）.历代书法论文选[M].上海书画出版社，2004：543.

[3] 袁宏道（明）.袁宏道集笺校（上）[M].上海古籍出版社，2008：187.