城市艺术区域创新的国际比较与现实路径*

颜 韵

城市艺术区域创新的国际比较与现实路径*

颜 韵

艺术区是一座城市的文化标志，彰显着城市的整体文化内涵和精神品位，折射出城市的文化特质。重庆黄桷坪城市艺术区域的兴起，主要是以原创艺术与艺术设计为主而进行的。重庆黄桷坪城市艺术区域的创新，应以政府为主导，以四川美术学院、艺术家为主体，将艺术家、美术馆、视美动漫、艺术品发展市场作为有效资源，进而形成以原创、设计、生产制作、展示体验、销售、艺术服务等较为完整的艺术产业链为支撑的城市艺术创新发展区域。

城市艺术创新 城市人文 文旅融合发展

2016年11月，重庆市人民政府办公厅印发《重庆市文化发展“十三五”规划》，提出要“深入推进与城乡统筹的国家中心城市相适应的文化强市建设”，“做大文化创意设计、文化用品生产、工艺美术品等新兴门类，带动文化产业规模倍增”。黄桷坪艺术园区作为重点建设园区被列入“十三五”重庆文化产业聚集发展项目库。创新发展和文化融合的理念日益深入人心，借助艺术创新推动艺术区域发展，进而推动城市发展，成为一大趋势。艺术区域的发展与城市的发展关联密切，现阶段，加快艺术区域创新发展意义重大。

一、国际城市艺术区域的兴起及其与城市发展的关联

艺术是源自文化传统与文化现实中的个人想象，体现了人类对文化的保持与不懈追求。在当今充满种种矛盾与问题的世界里，艺术守护着个体独立、自由，进而不断丰富、提升个体的人格，并以国际通用语言的方式在不同的文化、文明、地缘、地域、阶级与阶层之间，承担起心灵沟通与精神交融的神圣使命。[1]在每一座发达城市里，其艺术区都是这座城市的文化标志，彰显着这个城市的整体文化内涵和精神品位，由此而折射出这座城市的文化特质。[2]

美国实用主义哲学家杜威指出，“今日的艺术决不是‘奢侈品’，或是多余物。从心理学、社会学的角度看，它是人类发展的基本力量。”正是这种基本力量，燃起了人们对艺术的追求，同时，在对艺术追求的过程中，也促进了城市艺术区的兴起与创新。

（一）意大利威尼斯艺术双年展与威尼斯的发展

1893年4月19日，意大利威尼斯市出台《设立一个国内艺术家作品展出的双年展机制》，这是全世界双年展的开端，更是艺术区域性建成的标志。[3]文艺复兴之后，威尼斯共和国成为当时欧洲的工商业中心和艺术中心，尽管由于18世纪拿破仑入侵以及其他资本主义国家的兴起而出现了暂时衰落，但1894年的首届威尼斯艺术双年展的推出，意味着威尼斯开始从文化入手，重新获得它在世界上的艺术发言权。威尼斯双年展一直办到今天，度过了123年的光阴。欧洲发行量最大的日报《图片报》曾称：“这里展示的是世界最前沿、最敏感和最极致的当代艺术。”1948年，由于毕加索、康定斯基、米罗、达利和蒙德里安等一批具有划时代艺术巨匠的参与，将威尼斯艺术双年展推向了当代世界艺术前列。意大利也因此始终保持着文化大国、创意大国、设计大国的地位，其在视觉艺术、设计等许多领域引领世界潮流。

（二）德国卡塞尔文献展与卡塞尔的发展

德国的卡塞尔更是为世人所知晓的五年一度的艺术“文献展”城市。它与威尼斯双年展、巴西圣保罗双年展一起，被称为世界三大艺术展。自1972年的第五届文献展起，展览空间从原先的弗里德里希阿鲁门博物馆扩展到整个卡塞尔城。从展览的主题来看，“艺术在传媒社会中的身份与定位”（1977年）、“将艺术从各种束缚与激变中解放出来”（1982年）到世纪之交的1997年 “在全球化的时代—当代艺术实践—体现出审美与政治的双重力量”，再到2002年聚焦后殖民时期 “文化本土化和全球其他认知系统的相互作用”，文献展注重建立艺术与公众关系，探讨当前艺术的自身发展，关乎社会和政治环境对艺术角色的影响。作品广泛关注和探讨社会、经济、政治和全球化，力图呈现一幅百科全书式的当代前卫艺术图景。[4]“卡塞尔文献展”，使得卡塞尔这个城市与一个艺术展览紧密融合在一起，卡塞尔也由此而扬名于世，成为当代艺术的一个圣地。

二、国内城市艺术区域的兴起及其与城市发展的关联

在我国，北京798艺术区、上海市M50艺术区的兴起对城市的发展起到了重要的助推作用。在强调文化融合、创新发展的大背景下，推动艺术区域的创新发展具有重要的现实价值。

（一）北京798艺术区的兴起及其发展模式

北京最著名的798艺术区，最开始是由一群艺术家自发组建的，草根而又充满激情。而后，在798、751等园区基础上，进一步向北、向东拓展发展空间，外溢文化艺术功能和要素，形成国内外现代艺术的汇聚交流中心和现代艺术创作中心。[5]该功能区致力于大力发展文化艺术创作和文化艺术品交易，并推动向创意设计、文化艺术中介服务等产业发展，不断创新艺术工作室、艺术孵化器、创意工场、展览培训等新业态。

目前，拥有798艺术区、751北京时尚设计广场、京城电通时代创意产业园、恒通国际创新园、中国电子物资北京分公司仓库、兆维工业园区、国投创意信息产业园等7家文化创意产业园区。[6]798艺术区是北京市人民政府首批授牌的文化创意产业集聚区之一。751时尚设计广场被认定为第二批文化创意产业集聚区，这里将独特的工业资源与科技、时尚、艺术、文化等元素紧密结合，以时尚设计为主题，以服装服饰设计为引领，致力于发展原创设计、数字音乐、品牌发布、推介交易、展览展示、时尚体验等产业内容。近年来，该区域共引进了包括尤伦斯当代艺术中心、百雅轩、蓝色光标传播公司等近3000家文化艺术、科技、文创企业，2012年总产值超过200亿元。[7]

未来，798艺术区域将建设成具有重要国际影响力的中外文化艺术交流中心、国际文化艺术及时尚设计展示交易中心、中国当代艺术孵化中心和文化保税中心。主要承载艺术和时尚设计产业发展功能，形成以当代文化艺术、设计创意、文化休闲等业态为主导的文化创意产业功能区。同时，这一区域位于中关村电子城科技园区政策区范围之内，中关村电子城科技园主要发展新一代移动通信、电子科技、新媒体等产业，结合区位优势，整个大山子798艺术地区还将建设成为首都文化科技融合发展的示范区。

（二）上海市M50艺术区的兴起与发展

位于上海市苏州河南岸半岛地带的莫干山路50号，被称为上海市M50艺术区，占地面积为2.36公顷，拥有自20世纪30年代以来各个历史时期的工业建筑物，面积达41000平方米。2002年被上海市经贸委命名为“上海春明都市型工业园区”，2004年更名为 “春明艺术产业园”。2005年4月被上海市经贸委挂牌为上海创意产业聚集区之一，命名为M50创意园。

近年来，上海春明都市型工业园区引进了包括英国、法国、意大利、瑞士、以色列、加拿大、挪威等在内的16个国家和地区，以及来自国内十多个省市的130余位艺术家以及画廊、平面设计、建筑师事务所、影视制作、环境艺术设计、艺术品（首饰）设计，等等。其中，由瑞士人劳伦斯创办的香格纳画廊和由意大利人乐大豆创办的比翼艺术中心，是目前国内最好的画廊，并在国际艺术界享有较高的声誉。而上海开麦拉影视传媒机构，以其雄厚的实力吸引了大众的眼球。

随着国际众多知名艺术家及创意设计机构的入驻，众多的国内外游客慕名而来，M50艺术区将吸引更多的创意大师入驻，打造国际化创意园区。M50艺术区成功举办了2005上海国际服装文化节、2005时尚之夜、法国工商会、中国传统节日乙酉中秋论坛、宝马车展、诺基亚及西门子产品推广等一系列时尚活动，使之成为苏州河畔独特的人文景观，成为上海时尚文化的新地标。

M50艺术区被国家旅游局批准为全国工业旅游示范点，连续两届获上海十大最具影响力的优秀创意产业园区称号。M50艺术区陆续举办艺术机构联合开幕及艺术家工作室开放日活动，如CREATIVE M50年度创意新锐评选活动。

三、重庆黄桷坪城市艺术区域的发展基础

艺术区域在每个城市规划中是不可或缺的。城市是“艺术区建设与创新”最大的受益者，艺术区的建设具有综合性，它是国际当代视觉艺术的综合展显，不专属于某个艺术门类。同时，它具有国际性和开放性，具有先锋性和实验性，它的目标是要推出当代最活跃、最有发展潜力的艺术作品，以彰显最新且最具活力的文化艺术成就。它具有广泛的社会性，应动员社会各界，包括政府、企业、传媒、旅游和商贸、社会义工、市民大众，当然还有专业团体、个人的全面参与积极助推。重庆黄桷坪城市艺术区域聚集了来自全国各地的艺术家，他们一直在追寻着属于自己的艺术事业，并进行了卓有成效的艺术创作，生产了许多骄人的作品，由此而引起了社会各界的广泛关注与支持。

（一）重庆黄桷坪城市艺术区域发展概况

黄桷坪城市艺术区域是重庆市重点打造的首批市级文化产业示范创新园区，创建于2006年，由重庆市人民政府出资、艺术家设计，费时一年，完成了在长1.25公里、近50000平方米的破旧居民建筑物上，绘制巨幅涂鸦作品的工作。建成了重庆市黄桷坪涂鸦艺术街，随着坦克库——重庆市当代艺术中心、501艺术基地、102艺术基地等一批艺术园区的兴起，作为当代艺术的一种群众性符号，为这个有着破败外表的区域，换上了艺术的新装。

黄桷坪城市艺术区域依托四川美术学院、视美动漫、艺术品交易市场等资源，推动了重庆市乃至西部地区文化产业的发展。黄桷坪城市艺术区域具有两个明显的特点：一是它可折射出重庆市艺术文化是以城市为载体，是在不同的社会阶段形成的艺术形态。二是它通过不同的艺术话语，折射出了人们不同的精神维度。黄桷坪城市艺术区域正是基于重庆市自己独特的艺术资源，成为全国瞩目的重庆艺术名片。

（二）重庆黄桷坪城市艺术区域发展的有利因素

1.以四川美术学院为依托培育艺术人才

重庆市黄桷坪城市艺术区域的艺术作为文化名片，在文化艺术事业中当属一枝独秀。从20世纪40年代漫画到50年代版画；从60年代《收租院》到70年代《毛泽东纪念堂雕像》；从80年代乡土绘画派到90年代新现实主义艺术，四川美术学院为重庆市美术界培养了一批又一批的艺术人才，有力地推动了中国美术事业的蓬勃发展。来自四川美术学院的艺术家更是新人辈出，成为中国当代艺术界重要组成部分。以四川美术学院为主力的艺术创作力量，辐射西南、影响全国，形成了西南地区和杭州地区、北京地区三足鼎立的中国美术格局。在国内外众多大型艺术展览中，四川美术学院的艺术家都占有举足轻重的地位。

四川美术学院作为全国知名院校，以及文化艺术摇篮之一，与中央美术学院南北呼应、并驾齐驱。20世纪80年代初，四川美术学院走出了一大批载入中国美术史册的著名油画家，如罗中立、程丛林、高小化、何多苓、周春芽、叶永青、庞茂琨等，由此而形成了众所周知的重庆画派，在国内外均产生了巨大的影响；还有些人被誉为当代艺术领军人物。此外，还有一些青年油画家在艺术市场上也取得相当好的业绩，发展潜力不可低估。目前，“川美”画家在国内艺术市场中独占半壁江山，这在全国的美术院校中也是独一无二的。他们在黄桷坪城市艺术区域的创意活动、展览不断，一直营造着浓厚的艺术氛围，拥有多个艺术创意基地和强大的艺术资源背景。在美术评论和美术理论方面，中国当代艺术领军人物也常入驻黄桷坪城市艺术区域。目前，在校的王林、高名潞教授，不仅创作了一批有重要影响的理论文集，而且主持策划了许多全国性的重要艺术展览。作为画家的叶永青、冯斌也曾经独立或参与策划了一些大型的艺术活动。

2.艺术市场环境持续向好

从2003年开始，由于市场力量的助推，中国内地艺术行业的发展速度已经超过经济的增长速度。单就拍卖市场而言，2003年，艺术品拍卖成交额为50亿元，到2007年，就突破了260亿元。即使受金融危机影响，2008年艺术品市场成交额也在200亿元左右。近年来，重庆市民间交易尤其活跃，各地的艺术区域成倍扩展。艺术机构如古董市场、画廊、拍卖公司如雨后春笋般成立，这促进了重庆市大量的就业人员的递增，同时，也推进了相关出版、设计、印刷、地产、交通、酒店等行业的发展。这是重庆市黄桷坪艺术区域在长期的人才积累和创意文化日积月累发展的结果。这种结果逐渐形成了艺术产业基地，也为该区进一步发展创意产业起到了较大的推动作用。

3.黄桷坪城市艺术区的功能延伸

黄桷坪城市艺术区域是城市的 “稻田”，生活在城市中的人们可以随时更深层次地 “在地体验”，这使得人们更加完整全面地感受到艺术。黄桷坪城市艺术区域展览就像一场盛世嘉年华，渴望精神世界充实的市民通过艺术展览和艺术活动之旅，充分欣赏、整理与收藏“属于自己”的乐趣。通过艺术对自我的审视，以及多样化的艺术形式为个人带来轻松的哲学思考。过去，你能在艺术里找娱乐，而今天，艺术的确成了一种高级的娱乐形式。黄桷坪城市艺术区域从艺术出发，结合商业与文化目的展示，使更多市民参与体验，他们通过游览、玩耍、反思、讨价还价，对艺术品进行购买，从而成为“角色的扮演者”。社会已经进入一个新时代：体验成了具有一流经济价值的商品。来到艺术区域欣赏艺术作品、参与艺术活动，已经是文化休闲产业的一部分。

四、重庆黄桷坪城市艺术区域的创新路径

在目前市场竞争日趋激烈的情况下，怎样才能提高艺术区的影响力和吸引力，让市民走进艺术区来体验、休闲、旅游、交流，创造艺术区和人群共赢、艺术创意和休闲互动的良好循环？艺术区域功能应得到强化，展事活动要丰富，艺术区需对艺术品质提出高标准。重庆市作为我国西部唯一的直辖市，有如此丰富雄厚的美术创作成果和艺术文化资源，因而成为我国当代视觉文化艺术的领头羊。政府应提供更多的政策支持，营造环境，加强舆论宣传力度，打造直辖市的艺术文化品牌。具体而言，重庆市黄桷坪城市艺术区域发展的路径创新，应从以下几方面着手。

（一）加大政府扶持力度，促进艺术市场发展

为扩展艺术区的影响力，提升艺术家的创作力，政府应积极引导，促进市场发展，形成产业氛围，生成产业链条，在市场中体现艺术产品的价值，凸显艺术产品的市场力量，发挥艺术产业链条的有效作用。在一定时期内，政府要对艺术家进行支持，实行低房租和房租补贴相结合的政策。如果房租需要涨价，应规定一个较低增长幅度，缺额部分由政府给予补贴和支持。就长期而言，艺术发展应实现由政府扶持向多元力量支持的转变，充分调动社会多方面力量支持艺术事业的发展。政府要建立健全相关政策，引导、规范社会力量投资文化艺术事业。政府要合理配置空间和产业资源。就空间资源而言，政府应高效利用闲置仓库，利用创意产业的低成本起步的特点，统筹协调开发。政府还应因地制宜利用现有建筑物，打造创意产业承载平台。

（二）通过艺术展会打造城市名片，将艺术区长远发展与近期城市建设相结合

大众可以通过一场活动、一次展览或一个文化节而认同一个城市，可以给这个城市带来永久的革新。文化活动是城市变革的催化剂，它能够振兴、改善或创造新的基础设施。可将艺术作为一种策略，使城市品牌立于世界名城之林。在城市建设规划中，艺术区应该作为现代城市的重要项目。艺术区的发展不仅关乎城市发展，而且关乎民众生活幸福指数和城市居民的文化价值诉求。在考虑打造重庆市有影响力的文化名片时，将艺术区域这个名片和重庆市自身的特点有机地结合在一起，可以形成艺术区与城市发展互促共进的局面。

（三）强化艺术教育功能，凸显美术馆的平台效应

从1959年开始，位于重庆市黄桷坪的四川美术学院老校区，立足西部、面向全国，致力于服务西部区域经济、社会、文化的发展，使学校整体办学实力、人才培养质量和学术水平居于全国同类院校前茅。进入大学城后的四川美术学院新校区，将在2020年建成代表中国西部地区艺术教育最高水平的、具有独立特色的、国内一流并具有较大国际影响力的多学科美术学院。这将为重庆城市艺术区域文化创意输入源源不断的新鲜血液，成为滋补城市艺术区创新的丰富营养，也为黄桷坪城市艺术区发展提供了契机。艺术区应抓住这一历史机遇，实现跨越式发展和创新，最终为助推重庆这座现代城市文化精神内核的变化、提升整个城市的文化精神气质贡献力量。

在政府的引导与支持下，重庆市黄桷坪城市艺术区域要以美术馆为平台，结合艺术教育，为艺术家的创作活动提供资料信息，学习借鉴和交流的机会。随着重庆市现代化步伐的加快，美术馆的功能将向多层次方向发展，成为多功能综合体，充当城市艺术灵魂的“发动机”，旨在提升公众文化艺术的修养。

（四）加快互联网推广平台建设，重视艺术区的商业发展和艺术品的双重效应

一些公众认为，艺术品拍卖是一种 “高大上”的事，意味着动辄上亿元的成交额。然而，人们从近两年艺术品拍卖企业在“互联网+”时代下的转型过程中不难发现，当“70后”、“80后”甚至“90后”开始逐步接受艺术品，接受“墙上挂画”这个事实时，就会感受到艺术品消费正蓬勃兴起。“互联网+”时代为拍卖行业快速服务社会、满足艺术消费需求提供了便捷的途径。

要重视艺术区的商业发展。没有艺术家入驻，就不能够称之为艺术区。艺术家的地位必须得到重视，让艺术家入驻艺术区，起到先导作用；然后，再慢慢引入艺术生活馆和艺术商店，让艺术和生活紧密结合起来。因此，在日渐浓郁的商业气氛里，政府应加强引导，有效发挥开发商的作用，协调艺术家和商业的关系，缩短文化创意产品制作周期，提高文化创意产品消费市场的成熟度。

在政府引导与支持下，艺术区的创新还要着重于探寻艺术产品在大众日常生活中的作用，借鉴国外艺术在商业运营中的经济效应，结合现代社会消费发展的价值取向，将艺术产品与日常消费品进行有机的结合，充分发挥艺术产品的经济社会效益。

总之，城市艺术区的发展涉及城市规划、城市设计、城市建筑、城市公共空间、城市公共艺术等各个具体领域，要用当代艺术和其他视觉艺术的手段，揭示城市问题，解决现代城市发展的文化缺失。将重庆黄桷坪城市艺术区域打造成为创意文化产业基地，需要政府建立健全相关政策，以引导、规范社会力量投资文化艺术事业。政府应鼓励捐助文化艺术，鼓励筹建各种文化艺术基金，鼓励民间艺术品收藏，以形成社会各界支持艺术发展的良好氛围。只有实行这样一系列的优惠、特殊政策，黄桷坪城市艺术区才能持续蓬勃发展。

[1]戴碧湘 李基凯：《文化概论》，文化艺术出版社，1983年

[2]刘刚纪：《艺术哲学》，湖北人民出版社，1986 年

[3]陈炯：《艺术区形态研究》，上海三联书店，2014年

[4]朱其：《九十年代的四种前卫艺术策展及其解体》，《东方早报》2012年5月14日

[5]王铁城：《塑造世界城市的文化名片——北京城市形象研究》，《艺术设计研究》2012年第1期，第 56～57 页

[6]周岚：《空间的向度——798艺术区的社会变迁》，中国轻工业出版社，2012年

[7]刘明亮：《北京798艺术区——市场化语境下的田野考察与追踪 》，中国文联出版社，2015年

The International Comparison and Realistic Path of the Innovation of Civic Art

Yan Yun

The civic districts are cultural cities symbols.They embody the whole cultural connotation and spiritual taste of the city and reflect its the cultural characteristics.The Huangjueping civic district in Chongqing mainly includes the original art and art design.The innovation of Huangjueping civic district in Chongqing could be guided by the government,could be the main body of Sichuan Academy of Fine Arts and their artists,could be taken artists,art galleries,comic and animation,development market of artworks as the effective resources.These are conducive to forming the urban innovational-development civic districts supported by the completed art-industry chain of original design,production,exhibition,experience,sales,service and so on.

urban art innovation,urban humanity,integration and development between culture and tourism

重庆城市管理职业学院文化产业管理学院 重庆 401331

*该标题为《重庆社会科学》编辑部改定标题，作者原标题为《重庆市黄桷坪城市艺术区域创新路径研究》。