琵琶演奏中的音色变化艺术谈

孙 沫

（吉林艺术学院，吉林 长春，130021）

琵琶演奏中的音色变化艺术谈

孙 沫

（吉林艺术学院，吉林 长春，130021）

琵琶作为我国传统乐器的代表，可以通过乐手对琴弦的拨弄使其产生音色上的变化。琵琶演奏者可以通过演奏手法的调整，满足乐曲对音色的要求，促进音乐感情的表现。琵琶演奏过程中音色的变化是在多种因素的共同作用下而产生的。了解琵琶音色变化的影响因素对于教师教学质量与学生学习效率的提升来说起着非常重要的作用。针对于此，就琵琶演奏艺术中的音色变化进行了探讨。

琵琶演奏；音色变化；情感表现；艺术性

乐器的音色对于音乐表演的艺术性和情感表现的准确性都有着重要的影响。发声材料的不同和物体振动形式的不同是造成乐器音色差异的重要原因。琵琶多变的音色也是该乐器受到人们青睐的原因之一，演奏者可以通过指法的改变控制琵琶的音色变化，促进音乐作品的情感表达。

一、琵琶演奏艺术概述

琵琶演奏艺术即演奏者通过演奏技巧的合理使用以及各种琵琶组合技法的配合，使琵琶在基本发音状态的基础之上，在音质、音色、速度以及力度等方面产生变化，使琵琶产生丰富的印象，以达到音乐作品意境描写、形象刻画和情绪表达的听觉效果。音色变化是琵琶演奏的重要表达形式，在一般情况下，琵琶音色有变化音色与自然音色两种类型。自然音色由于琵琶自身结构、材料以及震动方式的综合作用，在琵琶演奏过程中是主体音色，自然音色是琵琶这种乐器最基础的音响特点。变化音色则是表演人员在琵琶基础发音的前提条件下，使用多样化的演奏技巧对主体音色进行一定的改变。教学过程中教师要尽可能让学生掌握琵琶演奏音色变化的规律及其与音乐情感表现的关系，从而促进学生琵琶演奏专业水平的提高和艺术修养的提升。

二、琵琶演奏音色变化的影响因素

了解琵琶音色变化的影响因素并根据音乐作品的艺术表现和情感表达需要，对演奏的技法进行合理的规划与引导，并将其应用于作品的表演中，从而有效提升作品的表现力。影响琵琶音色的因素主要包括以下五点：

1. 动作幅度

琵琶演奏过程中表演人员的动作大小会影响其着力点与动作部位等。在演奏者动作幅度比较小的状态下，主要运动部位为手指关节的伸屈，掌关节作为琵琶弹奏的力点，肘部为支点，因此，表演人员的动作重心往往都在腕部。当表演人员需要使用较大的肢体动作时，往往需要由手指带动手臂旋转，在该情况下，手指与手臂作为主要力点部位，肩部与小臂则为支点部位。琵琶在弹奏过程中的动作幅度与触弦速度都会对其音色变化产生干扰，当动作幅度偏大时，各大受力支点相对较为靠后，触弦速度也会比较慢，这时琵琶的音色相对比较浑厚。反之，当表演人员的动作幅度相对较小时，这时演奏者的触弦速度比较快，琵琶的音色较为清脆明亮。

2. 触弦速度

在琵琶弹奏过程中，由预备动作的开始到拨弦瞬间则为弹奏的主要运动形态。因此，表演人员触弦的速度会对琵琶弹奏的力度、爆发力以及音量产生一定的影响。在表演人员的手指开始速度和拂过琴弦的速度都相对较快的情况下，琴弦振动有明显的突发性特点，声音刚劲洪亮，反之，当触弦速度偏慢时，音色则柔和低沉。演奏者可以通过实际操作的方式了解触弦速度与音色变化之间的关系，从而促进演奏者对琵琶音色控制能力的提升。

3. 触弦角度

触弦角度、方向、指峰以及触弦位置的变化也是演奏过程中造成琵琶音色变化的重要因素。触弦角度和触弦方向的变化会导致琵琶音频和振幅的改变，一般来说琵琶演奏时基本触弦角度在45度左右，如果触弦角度过小，则琵琶面板与演奏者手指之间的垂直方向的压力会随之增加，琵琶的音色呈现出浑厚清亮的特点，如果触弦角度过大，表演人员手指与琵琶面板的横向压力会提升，琵琶音色就会较为清脆。

4. 触弦重力

在琵琶弹奏时，影响力度与音量变化的另一个因素即为表演人员触弦重力的大小。触弦重力主要为表演人员在手臂摇动过程中产生的动力，或者说是手臂的重量和手指指力的合力。在一般情况下，琵琶弹奏时的触弦重力主要为小臂、大臂、手指以及手腕的共同作用力。另外，触弦速度和触弦重力往往是同时作用于琵琶的音色变化中的。触弦速度快且重力较大时，琵琶的发音较为刚劲，而当重力减小时，琵琶的音色则呈现出明亮、清晰的特点。触弦速度较慢且重力较大时琵琶的音色较为深沉，而当重力较小时，琵琶的发音则较为圆润柔和。琵琶教学过程中要注意学生触弦重力与过弦速度对演奏效果的影响。

5. 指锋触面

琵琶演奏进行时，演奏者与琴弦的指甲触面和指锋部位不断调整，琵琶音色也会相应发生变化。当减少指甲的接触面使用指甲的中锋触弦时，琵琶的音色会较为明亮清脆。如果增加指甲的接触面使用指甲的偏锋与琵琶琴弦接触时，琵琶的音色会呈现出浑厚圆润的特点。当指甲的接触面获得接触角度极小、演奏者运用指甲的下偏锋或者上偏锋触弦时，琵琶的音色则会较为坚硬和干瘪。

三、琵琶演奏中音色变化的表现功能

音乐情感展示作为琵琶弹奏的主要内容，音色变化能够在很大程度上体现音乐作品情感。因此，在琵琶教学过程中要注重培养学生对于琵琶音色变化的感受能力和控制能力，从而促使学生在琵琶演奏时可以实现乐器音响的变化与情感表现的统一。

1. 琵琶音色变化与情感表现的关系

音乐之所以可以进行情感表达是由于二者都是在时间中进行发展的，音乐和情感在速度、色调和力度上变化的相似性是二者得以沟通的根本原因。音乐运动与情感运动在形式上都呈现出节奏张驰、力度强弱、高低起伏和色彩浓淡的变化特点。琵琶演奏过程将音色变化的应用依附于情感的表现，并通过声响的改变来进行情感内涵的表达。琵琶教学中教师要注重学生音乐情感感知力的培养，让学生在琵琶演奏实践中通过演奏幅度的变化、力度的调整使琵琶音色发生改变，对音乐作品中的情感张力、情感维度和情感层次进行表达。琵琶表演艺术正是在音色和情感的异质同构关系中形成自身特有的气韵传神的演奏意境。

2. 琵琶音色变化的表现功能

琵琶这一乐器以其独特的音色与泛音特点具有强大的表现性功能，在琵琶演奏过程中，演奏者通过不同的琵琶演奏音色变化来体现不同的表情功能，而这一功能的实现是通过声音的变化来抒发演奏者所想要表达给听众的思想感情。因此，这就要求演奏者在琵琶演奏过程中能够将自身对于琵琶曲目演奏的审美想法与心理感受结合琵琶的演奏技法来实现有机的配合，从而将感情借由琵琶演奏的节奏、音色以及音量等方面的变化表现出来。

而琵琶这一乐器，在演奏中表现出来的，无论是行腔归韵、意境韵味方面，还是演奏者内心情感与音乐理念的表达方面，都有着十分突出的表达能力，这都要归功于琵琶变化多样的音色特点、表现幅度较大的音域结构以及不断丰富的琵琶演奏技法。可以说，之所以琵琶这一乐器在演奏中能够表现出来那么强烈的情感倾向，根本原因就在于琵琶的音色特点。因此，这就要求演奏者在演奏中能够对琵琶的音色特点与音域结构有着较为清楚的认识，在演奏过程中通过演奏技法的合理选择，将自身感情充分融入到琵琶演奏过程中，从而实现对于琵琶表情功能的良好表现。为了实现这一目标，一方面需要演奏者能够经过长时间的练习来不断提高对于琵琶的熟悉程度，另一方面需要不断丰富自身琵琶演奏技法，从而更好地表达情感。

四、琵琶演奏中控制音色的策略

明确琵琶音色变化的影响因素和音色与音乐情感表达之间的关联，将其应用于实际的琵琶演奏过程中，对琵琶演奏技巧进行调整以达到控制音色的目标，这是探讨琵琶演奏中音色变化的重要目的。

1. 变化音色的控制应用

导致琵琶音色发生改变的主要因素包括触弦角度、触弦重力、触弦速度、动作幅度和指锋触面，在琵琶教学过程中教师要让学生明确这五个因素之间相互联系和相互制约的关系，引导学生根据音乐作品的特点和琵琶的音色特点对演奏的技巧进行调整和艺术处理，通过对触弦几个关键点的协调和整合利用，提高琵琶演奏时音色的变化性，实现琵琶演奏的张驰有度。演奏的过程中要恰当利用右手同时配合左右的“推”、“拉”等按弦技巧，通过左右手的协调配合，加上颤指、滑指等演奏技巧的使用，提高学生对于琵琶音色的控制能力。

2. 心理音色的控制使用

在琵琶教学过程中，除了需要对学生的艺术审美能力和音乐鉴赏能力进行培养之外，还需要对学生的想象力和听觉能力进行培养，只有这样才能确保学生可以准确把握音乐作品的情感，并采取恰当的琵琶演奏方法。教师要引导学生根据琵琶演奏的场合、地点以及时间对心理状态进行控制，用耳朵去聆听乐曲的波动和内心的声音，将自己融入音乐作品中，去感受音乐创作者的心情，实现自身心境与琵琶演奏的完美融合，并将内在情感体验转化为外在的演奏技能，从而实现心理音色的有效控制。

3. 情感音色的控制应用

教师要引导学生在演奏音乐作品之前先对音乐作品的创作背景、主要内容、核心思想以及情感基调等进行了解，从而准确抓取乐曲的情感，以此为根据在实际的演奏情境中选择准确的琵琶音色表达。学生创新意识和能力的培养也是琵琶教学的重要内容，教师要引导学生在感知乐曲感情的基础之上适当融入自己的创新和理解。当演奏的效果与预期音色存在出入时要不断对其进行调整，并就同一音乐作品进行反复的联系，寻求音色感知与实际的琵琶音色控制的平衡点，提高琵琶音色控制的能力。

五、结语

综上所述，音乐情感表现是琵琶演奏音色变化的重要支撑，掌握琵琶音色变化的产生原因以及音色与情感表达之间的联系对琵琶演奏者来说是至关重要的。演奏者可以将理性思维与对音乐作品的想象结合起来，以对音乐作品的诠释为目的对演奏的音质、力度、风格、音色以及意境进行合理的规划，促进琵琶艺术效果的显现与音乐作品的情感表现。

[1]梁莹.琵琶演奏中右手触弦技术的运用及音色控制研究[J].戏剧之家，2016（02）．

[2]陈雯雯.琵琶曲《陈杏元和番》中风格性技法教学探微[J].集美大学学报(教育科学版)，2015（16）．

[3]刘梦琦.论中国民族器乐表演中舞台经验的训练——以中国民族器乐琵琶演奏者为例[J].戏剧之家，2017（05）．

[4]姜义龑.从音乐表演美学的角度浅谈琵琶曲《霸王卸甲》[J].黄河之声，2016（19）．

Talking about the Change of Tone in Pipa Performance

SUN Mo
(Jilin University of the Arts, Changchun 130021, China)

As a representative of traditional musical instruments in our country, the pipa can make the timbre change by strumming the strings by the musicians. The pipa players can adjust the performance methods to meet the requirements of the tunes for the timbre, and promote the performance of musical feelings. The change of timbre during the playing of pipa is produced by the combination of many factors. It is very important to understand the influencing factors of pipa tunes change for the improvement of teachers' teaching quality and students' learning efficiency. In view of this, this paper discusses the change of the timbre in the art of playing pipa.

playing pipa; timbre change; emotional expression; artistry

J722.2

A

CN22-1285（2017）020-024-05

10.13867/j.cnki.1674-5442.2017.05.03

孙沫（1980-），女，吉林艺术学院讲师，主要研究方向为民族乐器演奏与教学。

（责任编辑：孙佳宾）