高强度舞蹈比赛下身体素质迸发出的状态分析

周贵宝

（江西艺术职业学院，江西省南昌 330044）

1 高强度下舞蹈演员的体能训练

1.1 力量素质训练

在高强度的比赛下力量素质在体能训练中肯定是重点之一，所以舞蹈演员要想达到应有工作效率的状态下肌肉持续紧张，这种状态要在静力性和动力性工作中存在，如连续的重复某种动作踢腿产生的爆发力，需要的就是力量素质。力量耐力好坏取决于人体神经活动过程的强度、灵活性、延续性，以及肌肉供能过程的顺畅性。在比赛中演员的身体需要达到一个最佳状态，但在专家的研究中，最佳肌肉的收缩效果是依赖于神经冲动的频率相应提高，而不是因为肌肉本身，促进演员的情绪高涨，提高演员的兴奋性，能使去甲状腺素、肾上腺素、乙酰胆碱等能增强肌肉工作能力的激素的释放增加使力量增大。因此，在舞蹈演员完成某种技术技巧动作时，若神经系统传出的神经冲动频率高、强度大，则肌肉所产生的力量就大。

1.2 灵敏素质训练

灵敏素质既能体现舞蹈者的运动技能又能体现其运动素质，而且是评判舞者在表现相应舞蹈作品时的动作是否协调，是否在准确无误的前提下还能富有美感和韵律。力量、耐力、速度和相应的柔韧性和节奏性都是以它为前提的。这些素质的具备与否是与舞者神经系统的灵活性、是否储备大量的动作是密不可分的。如果舞者能够苏联的掌握舞蹈中的一个或多个技能并灵活运用，就会相应的提高他的灵敏素质。通常对灵敏素质很高表现的描述为，一个演员灵活，悟性很高，并且其具有很高的创意性。

在高强度的比赛下这种素质状态是非常需要的。反应的速度是由神经反应决定的，所以一个人在做相应反应时，即能够准确的判断并产生相应应答动作是灵敏素质的先决条件。应答动作的熟练程度直接体现了灵敏素质的高低。在高强度比赛下会很容易体力不支产生疲劳，疲劳将导致人体中枢神经灵活性与机体活动能力降低。同时情绪的合理把控很重要，人身体反应的灵敏度是随着情绪的变化而变化的，舞蹈演员在比赛中需要合理的调控自己的情绪，做到控制自如。因此，灵敏素质是一个综合性的词汇，既表现运动技能还反应神经反应。对于舞者来说的灵敏是需要能在旋转变换位置的过程中保持平衡。

1.3 耐力素质训练

耐力素质在高强度的任何运动形式下都是非常关键的一点。它能够克服人体由于工作或运动产生的疲劳，同时是判断人体是否处于健康状态并且体质是否强健的一个指标。疲劳会使得机体工作能下降，这是有机体的一种自我保护。但没有疲劳的刺激，机体机能就不会产生提高。同时有机机体的稳定性在比赛中要发挥出好的状态也要能够长时间保持一个必要的水平上。舞蹈表演一般持续很长时间，呼吸方式和节奏把控也特别关键，因为高强度下的体力消耗使得大量吸取氧气，所以最大吸氧量成为了影像耐力素质的因素之一。当心率和脉搏输出量趋于稳定的状态下，对吸氧量影响最大的一个外周机制就是动静脉氧差。摄氧能力是由慢肌纤维的类型所决定的，相关的实验说明，慢肌纤维的毛细血管分布广泛，并且具有大量的体积巨大线粒体，并具有，很高的活性酶；肌纤维摄氧能力是受慢肌纤维中的血红蛋白数量所影响的。通过对耐力的训练就能提高肌纤维的代谢能力，使快肌纤维逐渐过渡为慢肌纤维，从而提高对氧的摄取能力。所以，心脏的泵血功能与肌肉的摄氧功能是影响最大吸氧量的两个重要因素，通过增强训练可增大最大吸氧量。一般人的心脏容积为700-800ml，耐力运动员的心脏容积不仅比一般人大 100-200ml,其输出脉搏量也比较高，氧摄取量的提高是依赖训练过程中慢肌纤维的线粒体变大并增多，酶活性相应提高实现的。戴维斯通过对人体运动训练表示吸氧量可最多提高 25%。从研究到现在为止，男子运动员的吸氧量从80.3ml/kg/min到94ml/kg/min;女运动员的吸氧量从 68.4ml/kg/min到 77ml/kg/min。吸氧量的提高额度还收遗传方面因素的影响，从此方面看，貌似不会再有所提高，但运动员的有氧耐力运动成绩还在不断刷新，所以吸氧量不是判断耐力成绩的唯一因素。

动作的质量与强度对演员来说都是比较重要的，所以耐力素质是演员必须具备的素质，这样就可以减少由于高强度工作带来的疲劳感，同样对于舞者来说耐力素质也是必不可少的。

2 高强度下肌肉与动作所产生的状态思考

人体所表现出的舞蹈动作是基于动、静的理论学基础的，如果将整个运动系统视为一个整体，对骨头、关节和肌肉活动的相应规律进行探究。正如我们探究舞蹈演员在高强度比赛下身体素质的状态思考一样。我们对动作进行分析，通过对其科学性和先进性的研究与了解，能够准确的对舞蹈动作进行合理的训练，从而，既能达到舞蹈的水平，也能达到防止舞蹈损伤的目的。例如，舞蹈中有运用到“控后腿”的动作，这个强调的是舞蹈演员下肢后伸的能力，同时还需要骨盆前倾、腰椎伸展来配合完成。在平时训练中舞蹈演员可通过踢后腿（快踢慢落）以及加强背肌力量训练来锻炼此能力。还有“紫金冠跳”中国古典舞典型的特色动作即需要身体的软度又需要肌肉的力量，做好此动作一定要使躯干与下肢协调配合。主要是运用到前腿股四头肌、后腿臀大肌、股二头肌、半膜肌的肌肉力量；还有头部的各项肌肉，有着控制的伸展能力 ----即退让工作能力。同样平时可以通过踢后腿方式以及胸腰练习进行分解训练，还有上步起跳双臂摆动带动身体，全身协调配合的训练来达到在需要在高强度舞段中所呈现的动作。

从长远观点和全面考虑，动作分析的内容应包括解剖学、生理学、生物力学、生物化学、医学、心理学等方面的分析研究。

3 高强度下舞蹈演员心理素质的状态思考

3.1 舞台感觉

舞台感觉是一种对舞者所处环境、舞伴及观众的一种外部感觉，听觉、视觉和舞者的触觉都是被包括其中的。

3.2 本体感觉

本体感觉是对自己所处位置和自己本身运动状态的外部感觉，动觉、平衡的感觉和内脏的感觉都被包含在内，其中地位最重要的是动觉，另一感觉就是内脏感觉，比如说对心脏跳动的感觉，它虽然不是最重要的，但也是舞蹈身体感觉中的一部分。

3.3 自我感觉

自我感觉可以说是舞蹈感觉中最为重要，最为核心的一部分内容，从它的本质内容来说，是一中内心的对自我形象和自我观念的一种内心感觉，他和内部感觉有所区别，主要突出其自我意识的本质，舞者可以清楚的感觉到自己内心活动和性格特征。

从而可以得出，舞蹈感觉是一种综合性的感觉，不仅是对舞者本身还有对舞台环境的，而且不仅有对外部的身体感觉，更多的是自己的主感觉。这正是舞蹈的艺术精髓所在，即对艺术的想象和对自我的感觉。

总结，对高强度比赛时身体素质所引发的一系列状态思考的探索只是一个切入点，则目的是为了在我们在舞蹈过程逐渐去思考自己身体的变化和机体的真正运动。更好地了解和运用自己的身体，促进舞蹈技能的学习，提高舞蹈教学和训练效果。

[1]雅基.格林,哈斯《舞蹈解剖学》[美]光明日报2013.5

[2]王伟 舞蹈训练与肌筋膜放松应用研究鄂州 大学学报2015.4