传统手工艺在服装设计中的创新应用

曾 亚 章华霞

（江西服装学院，江西南昌 330201）

传统手工艺在服装设计中的创新应用

曾 亚 章华霞

（江西服装学院，江西南昌 330201）

随着科技的发展和技术的进步，现代服装设计中已经在大量地运用传统手工艺。如何继承和发展传统艺术，如何将传统艺术更好地融入到服装设计中去，将传统艺术与实际应用完美结合，积极吸收新的艺术元素并加以创新是我们应认真对待的问题。重点针对我国传统手工技艺在现代服装生产设计中的创新运用展开了分析。

传统手工艺；服装设计；创新应用

随着人们生活水平的提高，对于服装的要求也越来越高。不再满足于质量普通而且设计美感不强的快时尚产品。在当前流行的服装款式中，供消费者选择的款式越来越多，各种设计风格的产品也不断地在市场上出现。在选择过程中更多的消费者倾向于选择有个性和内涵的服装产品，这就给了传统手工艺在现代服装设计中的创新应用提供了很大的空间和可能。

1 传统手工艺在服装设计中的创新发展现状

服装行业的发展，让生产者更多地倾向于将生产批量化、规范化，传统手工艺虽然在制作方面比较精致，但是制作周期较长，而且生产效率低。传统手工艺在现代服装设计中的运用现状是取其特色，然后再进行改良。并通过元素的提炼和工艺制作手法的变革形成一种新的服装风格。

当前服装设计中对传统手工艺的运用仍然存在着很多不足，比如，当前对传统手工艺的运用，仍然存在着直接拿过来装饰，没有自己的设计理念和创新，对于传统手工艺只是粗浅利用，没有加入思考，有些品牌甚至为了凸显品牌的本土化，大量运用传统手工艺技法和风格，使服装审美没有现代感，丧失了传统服饰的朴素美，同时也没有现代服装的时尚感。这主要是因为服装设计师在设计过程中，缺乏对传统文化的深层了解，同时不能兼顾对现代时尚审美的考虑，没有将二者融合的理念，有的甚至为了标新立异，不是太过追求时尚，就是太过传统。

2 服装设计中传统手工艺的创新运用发展分析

现在越来越多的服装设计师运用传统文化来进行服装设计，不仅能吸收到丰富的内涵，还可以在传承中进行不断的创新和变革。将传统手工艺与现代服装设计相结合，有利于保护传统文化，同时，也能让现代服装设计具备鲜明的个性和特色。我国每一个地方都有自己的手工艺，比如刺绣、蜡染等，这些手工艺在传统文化的发展过程中本身就具有自己独特的风格和魅力，对于个性风格的挖掘也具有重要的参考意义。通过设计师对于这些手工艺的转化和创新，呈现的风格会让人印象更深刻。

3 传统手工艺创新应用的方法

3.1 在服装设计中运用传统手工艺的设计原则

首先服装设计要有一定的识别性，让人们对这个设计印象深刻，有很强的存在感，这就要求设计上能够被大众所接受，不能过于繁琐，要做到简洁大方，如果只是将传统元素进行简单叠加，这种服装谈不上设计，也不是创新。想要让人们对服装设计感兴趣，并能够被深深吸引，在产品广告中就应该赋予它鲜明的形象特征，让它独特的个性通过宣传被人们记住。其次，服装也是一种有效的语言传播工具，好的设计不仅被人们认可，同时也会获得很好的口碑，让人们读懂设计师的设计理念，通过服装传达的信息了解传统文化，再通过大众传播的途径去宣传它、保护它、传承它。最后，服装还具有一定的交流性，因为一个具有设计理念的服饰，蕴含着设计师想要宣扬和表达的主题和思想，一件服饰承载着大量的信息，不管是简单的文字设计还是图形表达，都是设计师的“有意为之”，是想要通过这些元素表达自己的思想。

3.2 服装设计中传统手工艺的创新应用

服装设计过程中对于传统手工艺的创新应用，需要考虑市场发展中的消费者对于服装的审美需求，在这个基础上进行创新，通过图案和形状的运用，以及对色彩的调配不断创新，除了这些元素在设计中需要注意对整体的把握，设计的主题要突出，并且在画面视觉感中注意动静的融合。中国传统手工艺是民族文化发展的产物，但随着社会的发展，传统手工艺在制作流程上的繁琐已经无法跟上时代发展的脚步，设计师在运用传统手工艺时，除了要保护其精髓，更多的是要在制作手法上进行创新。才能将传统和现代美感进行融合，并在服装设计中大放异彩。

4 服装设计中传统元素创意运用原则

4.1 元素运用要简单明了

服装设计的核心在于样式，样式的重点在于易识别性。在传统元素的运用中，首先需要做到元素的简单，只有简单的设计元素才能给别人留下记忆，越简单越容易被人记住，越是一目了然的图形越能让人读懂设计者所要表达的内容。如果仅仅是传统元素、图案、花纹的简单拼接，就谈不上传统与现代融合，更谈不上创新。因此，要让大众对设计款式印象深刻就必须要在广告中赋予它独特的形象特征，也就是图形创意，通过多样化组合赋予服饰个性化表达才能使服饰广告最终实现有效的信息传播。服饰要有语言传播的功效，潮流服饰存在的意义就是为了得到公众口碑传播，要让公众明白服饰中隐含的设计信息，让服饰平面广告能清楚地表达设计者所要表达的思想，让服饰广告中的传统文化得到体现，将传统文化中动态元素用静态的图形表现出来，通过大众化传播，传承民族文化。

4.2 创意表达不要太死板

现在很多服饰设计都有很强的趣味性，比如中国的东北虎品牌，品牌中的大部分作品中都带有浓重的民族色彩，在设计中经常运用音符、鸟、马等看似与设计并不相关的图形元素，设计中对人物的发部也进行了替换，整个作品不仅充满趣味性还丰富了主题内涵。由此可见在图形创意的运用中趣味性在现代服装设计中具有很强的感染力，服饰中传达的趣味性能在不经意间吸引消费者的注意力，刺激消费。

4.3 元素本身之间要有联系性

元素之间的联系性是指人们想到的东西，并能通过这个东西产生在感情上的共鸣，服装设计师的作品并不只是一幅画，她的创意来源于生活，并通过生活当中随处可见的素材进行创新、演变。也正因为如此，传统手工艺和文化中有大量的生活元素，这些元素能够在无形中让人产生情感，也使元素在服装上的应用更加具有亲和力。这种联系性需要通过设计师去挖掘，只有在设计元素中很好地运用这种情感，才能使作品在市场上广受欢迎。

4.4 原创性与本土性相结合

传统与现代的结合是现代服装设计中经常用到的设计手法和原则，既要有本身的原则又要坚持本土性。本土性是指从大量的传统手工艺中吸收所需要的设计元素，激发创作灵感，强化设计理念。传统手工艺的创新主要可以体现在服装设计形式美和内涵美两个方面，对形式美的创新本人认为设计应当大胆地融入世界各地的民族文化,使之“洋为中用”；而在内涵美的创新设计中则应当首先对中国文化进行深入研究和细致整理的工作，努力挖掘中国传统手工艺在服饰文化之中的深刻内涵及其在当今经济社会快速发展过程中所具有的巨大的应用价值。

5 结语

服装艺术设计对于美学的提升越来越重要，中国传统手工艺已经被国外很多设计师运用，中国的传统元素在服装市场中受到了消费者的欢迎。中国服装设计已经进入智能化、多元化的发展阶段，传统手工艺对于服装设计的冲击和影响也将会越来越有力度。对中国传统艺术要取其精华的部分再加入新型技术的创新部分，并将两者结合后进行优化，运用到服装设计中，这样才能保证传统手工艺可以大众化，并能在市场上进行传播。只有对中国传统手工艺进行创新才能在今后的服装发展中占据有利地位。

[1]李宁.传统服饰手工艺在服装中的设计创新研究[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014（20）

[2]周莹.指尖上的艺术-少数民族传统服饰手工艺研究[M].中国出版科学研究所，2013（07）

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1671-3389（2017）04-36-02