基于南岭走廊民族文化元素的服饰设计教育资源的发掘与利用—以乳源瑶族文化元素为例

李祖华

（韶关学院美术与设计学院，广东韶关512005）

基于南岭走廊民族文化元素的服饰设计教育资源的发掘与利用—以乳源瑶族文化元素为例

李祖华

（韶关学院美术与设计学院，广东韶关512005）

通过分析乳源过山瑶服饰传统文化元素，提出以此丰富地方高校服装设计的教学资源，在面料纹样设计、服饰设计等教学方面加以借鉴，形成具有特色的服装设计专业的教学。

地方优秀传统文化；服装设计教育；乳源瑶族文化

瑶族是一个有着悠久的历史、非常丰富的文化内涵的跨国少数民族。与瑶族相关的文化元素凝聚着丰富的民族情感，象征着勤劳、智慧、坚强等民族精神，展现出令人叹服和迷人的魅力。瑶族传统文化元素是一块瑰宝。将其运用到现代服装设计中，可在时尚届大放异彩。我校地处粤北地区，与乳源瑶族自治县和连南瑶族自治县毗邻，开发当地瑶族优秀传统文化元素，并运用到服装设计教学中具有非常大的优势，有利于瑶族文化的保护和传承，有利于突出本专业的地方特色办学，服务区域经济的目标。发掘乳源瑶族哪些文化元素和如何将乳源瑶族优秀的文化元素，尤其是极具当地瑶族特色的传统工艺，灵活、恰当地运用到当代服装设计中，是一个具有重大意义、较大难度、值得关注的课题。

一、发掘乳源瑶族传统元素内涵，形成现代服装设计底蕴

位于广东省北部、韶关市西部的乳源瑶族自治县有“世界过山瑶之乡”称号。该县2010年被中国轻工业联合会、中国工艺美术协会授于“中国瑶绣之都”称号。2014年被国家文化部命名为中国民间文化艺术之乡，2015年被广东省文化厅公布列入第二批广东省（瑶族）文化生态保护实验区。因为在这里生活着一个约2.4万人的少数民族部落——过山瑶。过山瑶是瑶族29个支系中的一个重要分支，具有悠久的历史和优秀的传统文化。乳源瑶族的民俗风情和信奉的祖先、图腾与其他地方瑶族都有非常大的不同，非常具有地方特色。乳源过山瑶人民把盘王作为瑶族开疆拓土的祖先、民族的英雄和传授生产生活知识的神，并在此基础上形成了独具特色的盘王文化。其贯穿于瑶族民间神话、宗教信仰、习俗、节庆、歌舞、刺绣、文献和图腾崇拜以及道德观念中，并形成了特色浓郁的民风民俗，是瑶族人民坚韧顽强、勤勉朴实，战天斗地，生生不息的缩影。几千年来，乳源瑶族人民在南岭山脉中段的崇山峻岭中繁衍生息，延续着民族的精神和希望。

倘若没有这里妇女们精巧的刺绣，以及艳丽的服饰让人迷恋，乳源过山瑶或许还将继续被世人所遗忘。

1.乳源过山瑶之服饰特征

旧时，乳源过山瑶男子将前额和四周的头发全部剃掉，只在头顶留有一小撮头发，打成一个小结向后脑勺垂下，有点像清朝中期的蛇尾辫。再扎一条约2米长，宽30厘米，中间和两端都有刺绣的白色头巾。包扎时要保证中间的方形刺绣正好处在头顶正中间，然后在前额处打个结，在绕到脑后再打个结，两端余约15厘米分别悬于两个耳朵后面。据说这个是为了模拟瑶族崇拜的始祖-龙犬的两只耳朵。男子上身着蓝黑色无领交襟右衽琵琶襟有纽扣、长度至臀部以上约10厘米、配有胸花和背花、较宽松的上衣。下身着长度及膝的短裤，裤腿宽大，下面白色绑腿，绑腿的下边缘绣有刺绣。旧时，乳源过山瑶女子将头发盘在头顶上，再用蜜蜡和猪油混合，将一块白布与头发粘牢，然后戴上角帽，现在改成主要戴莲花巾头帕。

女子上身内穿蓝黑色、衣长及膝、配有胸花和背花的交襟的无领右衽服装，外面再套一件蓝黑色对襟无扣齐腰长袖短上衣，门襟配有刺绣。下身在腰间系一条蓝黑色的及膝短围裙不穿裤子，然后用一块白布从臀部包向前面，缠回后腰处打结，外层织锦带扎紧，花带两端有丝条垂下。围好后要使白布上的方形刺绣处在臀部正中间。妇女与男人一样，小腿处也扎绑腿。

乳源过山瑶服装在廓形方面比较重视二维空间效果，呈“H”形，自然、简约、宽松、舒适，这种廓形线条非常流畅，视觉效果与通过省道和分割线刻意塑形成大“X”形，与所产生凹凸明显的夸张曲线截然相反。“自然形”的轮廓外表简单，内涵却极富韵味。它既让人产生亲切平和的感觉，又有典雅的风范，是一种内涵丰富的表现手段。在平整的土布上采用独特的刺绣装饰出富有寓意的纹样，恰如其分地呈现出含蓄自然的东方神韵，给设计师带来新的思维空间和表现手法。

2.乳源过山瑶之纹样图形

乳源过山瑶刺绣纹样最常见的有32种，有植物形纹：梧桐花形纹、大莲花形纹、果仁形纹、凤仙花形纹、松果形纹和八角花形纹；动物形纹：鸟形纹、犬形纹、蜈蚣形纹、龙身形纹；人形纹：男人形纹和女人形纹；几何形纹：娇娃锦形纹、鱼骨形纹、兽蹄印形纹、挤挤纹、界形纹、星星形纹、单花蕊形纹、蜘蛛花形纹、碎花形纹、花蕊组合形纹、木叉形纹、豆腐格形纹、锯齿形纹、铁耙齿形纹、城堞形纹、过山瑶文字纹；象征形纹：万字形纹、盘王印章形纹、千手观音手形纹、兵王印章形纹。这些都是乳源过山瑶文化的基本纹样，多以二方连、四方连续等组合形式出现。各种纹样的线条清晰，刚柔相宜，构图清新，栩栩如生，很有现代感，组合成大的图案形成左右对称或上下对称。众所周知，以上这些都是来自自然界，如日月星辰、飞禽走兽、缠藤攀蔓、山花野草等，这些纹样代表着民族的自然崇拜、祖先崇拜或宗教信仰。这些简单的自然界的万物经过抽象化的巧妙构思，通过纹样组合进行造型，装饰在蓝黑色的服装上，将艺术性与实用性紧密结合在一起，彰显了瑶族女性的匠心独运和心灵手巧。同时，这些纹样从简单到复杂，反映了瑶绣自身的进步，也反映了不同时期瑶民的社会需求、社会心理和审美意识的提升。这些看似简单的纹样却融入了瑶族的生产生活、宗教信仰等文化，因此他们是瑶族文化的沉淀。

3.乳源过山瑶刺绣之色彩

乳源过山瑶是一个好五色衣服的民族，早在《搜神记》中就有“好五色衣裳，裁制皆有尾形”的记载，清康熙二十年（1687年）《乳源县志》亦载：“猺（瑶）人男女或衣彩绣裙”。五色衣服也给瑶族同胞生活带来帮助，在树大叶茂，瑶族同胞必须穿得艳丽在古树林里才不会被绿色淹没，在人群里才不会被阿哥或阿妹的眼睛忽略。瑶族女子仅用黑、绿、白、黄、红五种简单的颜色的丝线进行刺绣，她们竟能将刺绣搭配得如此火辣，绣出的图案惟妙惟肖。瑶族中的黑色表示土地，象征着坚强与诚实，是对土地力量的崇拜和其赠予的感谢。黑色在服饰设计中被认为是百搭和永不过时的颜色。瑶族用于表达民族情感的黑色，也非常符合现代服饰色彩及色彩美学的规律。红色象征血液和生命，象征着骁勇善战，暗喻过山瑶祖先浴血奋战捍卫民族尊严的历史，同时红色如火，也是其民族在迁徙过程中吓退猛兽或围攻猎物的好办法，是生命获得延续的保障。黄色是太阳，是光明，在瑶族同胞的心目中，这黄色可以让他们觉得温暖，可以用来弥补伤痕和抚慰情感，代表他们对幸福生活的追求。白色代表纯洁、淳朴与友善等。绿色代表着万物的生机、生存的动力、生命的源头，象征生存的希望与民族和平。这五种颜色对比鲜明，冷暖之间、明度与纯度之间、色与色之间以及对比色与互补色之间对比，平衡了视觉。斑斓的头饰，五彩缤纷的织锦腰带把蓝黑色的上衣上下分割，再加上白色的绑腿，使过山瑶的服饰缤纷而不杂，华美而不失庄重。

4.乳源过山瑶的刺绣工艺

乳源过山瑶的配色刺绣工艺别具一格。归纳起来，其刺绣工艺的基本特征：一是刺绣用的底布都是采用布纹经纬分明，布眼清晰，颜色为蓝黑色或白色的平纹布，其中蓝黑色底布使用最普遍。然后用黑、白、绿、红、黄五种颜色中的四种颜色的丝线来配色绣，如蓝黑色的底布，则用白、绿、红、黄四种颜色的丝线进行刺绣。二是瑶族绣女在刺绣时，常常成竹在胸，得心应手，绝不放样打草稿，也不要剪纸描图，全凭经验和智慧，计算经纬纱线的格子下针，依照布纹纵横的线条在整幅布面上绣出一层一层的方格或长方格，然后在格子中配各种基本纹样，若最后容不下一个图形，就只绣半个，随着布的经纬线绣。三是采用反面刺绣的方式进行刺绣，即在底布的反面下针，而在底布的正面形成完整规范的物相形纹。刺绣时从不看正面，只看反面，而且从底布的一侧开始铺开，一直不用调转布的方向，只靠转动握针的手腕进行曲折迂回，完成一个绣片。四是整幅刺绣图案都是仅用45度对角线、90度的垂直线和180度的平行线这三种基本线条及其变化构成，从来都没有用过弧线。五是构成全幅刺绣图案的基本纹样是约定俗成的，各种纹样的颜色配置都有严格的规定，绝不违反民俗心理。

由此可见，乳源过山瑶服饰有着丰富的文化内涵，优美的艺术形式，独特的工艺对现代服装设计教学具有较高的学术价值和现实意义，对服装设计可持续发展具有较高的借鉴意义。地方本科院校若能就地取材，利用乳源过山瑶服饰艺术元素开发课程资源，建设特色学科，培养学生的现代服装创新设计的能力。这样，既能将乳源过山瑶服饰传统艺术发扬光大，又能使地方高校的服装设计专业成为独具特色的专业。

二、融合乳源过山瑶服饰艺术元素，形成特色的专业教学

1.面料纹样设计教学

乳源过山瑶的刺绣图案注意纹样与纹样之间的呼应和穿插，在刺绣时遵循对称、均衡、整齐的样式规律。将乳源过山瑶刺绣纹样元素运用到面料纹样设计教学中，借鉴过山瑶服饰的装饰手法、题材内容，构成手法、图案纹样、色彩对比等拓展学生的思维。过山瑶服饰图案的处理方法融入现代面料纹样设计中，既符合现代人们审美的习惯和兴趣，也能给学生的设计作品增加深厚的意蕴。直接运用现成的瑶族文化元素或者根据现有纹样的特点用不同的设计方式可设计出二方连续、四方连续、单独纹样等形式多样的面料纹样。如梁蓝蓝同学设计的松果纹和字形纹组合图案如图1所示。这个图案采用松果纹和万字纹的原型进行组合而成，保留了原纹样的色彩和造型，整个外形就像一朵漂亮的雪花。用七个松树形纹呈圆形均匀排列形成图案的外边缘，类似雪花的花瓣，在相邻的两棵松树形纹之间用过山瑶字形纹进行填充，非常像雪花的花蕊。绿色的花瓣加上红色的花蕊，清新淡雅，令古老的过山瑶纹样彰显出了非常有童趣的图形，可以运用到童装面料设计中。将现有的固定模式的纹样按照个人的理解进行组合形成非常有创意的纹样，表达了截然不同的感情。

利用瑶族文化元素作为纹样进行面料设计，如瑶族的长鼓。长鼓是瑶族舞蹈常用的一种乐器兼道具，瑶族重要的文化元素之一。梁淑婷同学设计的面料纹样如图2所示。该图案采用瑶族长鼓元素进行设计。这个面料设计采用了长鼓的色彩和外形元素，进行适当的变形，将此纹样进行方向和大小变化，适当排列分布，形成一种富有节奏感的印花效果的面料图案，用色清新，可以用在夏季服装设计上。

图1 松果纹和字形纹组合图案

图2 长鼓舞纹样面料设计

这些传统或经过创新的纹样还可以采用印、染、画等工艺手法表达或通过其他现代的工艺手法进行镂空等，让其产生凹凸的肌理效果。

2.服饰设计教学

服饰设计课程中鼓励学生到乳源进行采风，收集过山瑶相关的民族习俗、民族文化元素等方面的素材，然后引导学生进行相关的创造。（1）借用过山瑶民族元素，引导学生从民族特色方面寻找灵感，设计出有民族特色的服饰作品，如头饰和钱包等。（2）以过山瑶服饰的图腾文化的运用为例，令学生感受过山瑶服饰特有的内涵、特色和气息，启发和引导学生在过山瑶服饰中获得设计灵感进行服饰作品创造，继承和发扬当地的民族元素。（3）引导学生选取过山瑶优秀的传统文化或题材，如祖先崇拜、图腾崇拜等，运用分解和重构的手法创作出具有强烈民族风格的服饰设计作品。（4）引导学生对过山瑶服饰色彩及其搭配规律进行运用。虽然过山瑶服饰色彩的搭配热烈、鲜艳，都是明度非常高的色彩，粗看貌似很落伍，但是经过认真研究过山瑶服饰色彩，根据现代的审美方式与设计的形式美法则，将其运用到现代服饰设计中，必然会有惊人的视觉效果。（5）引导学生利用过山瑶服饰的造型元素进行创新设计。根据过山瑶服装原有的造型特征，通过改变服装的长度比例、面积大小比例、宽度比例、结构线和面料颜色等方面的元素进行创新设计。过山瑶女子上衣为“H”形，呈现方正、硬直的外形效果，引导学生以人体美的比例准则，改变上衣的长度，进行加长或缩短其衣长，并且通过省道或分割线的运用，改变服装的合体度，凸显女性的人体美。（6）引导学生利用过山瑶的刺绣工艺，给人独特的肌理和正反面的视觉效果。

我坚信，地方高校发掘和利用好地方优秀传统文化元素，将其融入服装专业教学中，带领学生深入研究地方优秀传统文化元素，有利于为学生奠定将民族元素利用到服装设计中的基础。如果能将优秀传统文化元素与现代流行融会贯通，一定会拓宽民族性设计思维，并拓展成世界性的专业视野。具有东方韵味的服饰将引领21世纪的时尚潮流，将在中国时尚届乃至世界时尚舞台上大放异彩。

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B

1671-3389（2017）04-26-04

2016年度教育部人文社会科学研究青年基金（项目编号：16YJC760033）项目资助；2015年度广东省普通高校人文社会科学研究青年创新人才类（项目编号：2015WQNCX137）项目资助；2015年度韶关市哲学社会科学规划课题（项目编号：G2015003）阶段性成果。