写景要抓住特征（上）

王学华

【话题导入】

不同地域的景物有不同的特色，从而显示出不同的地域风貌。所以，写景类文章，要努力把景写活，写出景色的个性特色来。无论写山、写水，还是写树，写花，都要抓住其特征，使笔下的景物各呈异彩，惟妙惟肖。

【技法梳理】

一、抓住地域景色的风貌

每个地方的地域风貌都不一样，写景时，关键就是要抓住这些地方的地域景色特点，并且给予充分表达。如杨朔的《京城漫记》，按照观察顺序分别写了水、山、树，写水突出了一个“清”字；写山突出了一个“精”字；写树突出了一个“多”字；写花突出了一个“美”字。这样描写，便突出了整个公园美的特色。再如刘白羽《日出》里的一段话：

飞到空中，向下俯视，只见在黑天鹅绒一般的夜幕之下，莫斯科大片灯火，像亿万细小的钻石熠熠放明，它如同一条狭窄的暗红色长带，带子的上面露出一片清冷的淡蓝色晨曦。

作者紧紧抓住了莫斯科夜晚的灯火景色的特征，把灯火比作“亿万细小的钻石熠熠放明”，比作“暗红色长带”，设喻精美而贴切，虽着墨不多，却形神毕肖。所以，要想把景写活，就要抓住地域风貌的特征。

二、抓住事物的形状和色彩

事物往往有它獨特的形状和色彩，写景时就要抓住这些形状和色彩，竭力摹仿，如实描画，真切地再现描写对象的各种外在颜色和形态。如宋人郭熙在《林泉高致》中说四时景致的变化：“水色：春绿、夏碧、秋青、冬黑。天色：春晃、夏碧、秋净、冬黯。”如此精妙归纳，若非细察，实难想得！我们不妨再看看峻青《海滨仲夏夜》中的美句：“天空的霞光渐渐地淡下去了，深红的颜色变成了绯红，绯红又变为浅红。”作者用颜色的明暗渐变，表现了霞光的逐渐消散，景物层次鲜明。

三、让景物渗透个人的情感

景物是客观的，而写景之人则是有情的，作者对任何景物，总会有自己的感情。没有感情色彩的景物只不过是苍白美丽的“躯壳”，难以达到感人的目的；同时，观察、描摹景物的过程本身也是作者主观感受的变化过程。因此，要在写景的字里行间，自然渗透感情，融情于景，使读者产生共鸣，进而给读者带来愉悦之情，陶醉之情，将读者带入特定的情景之中，受到美的熏陶，获得美的享受。