勾勒物象彰显神韵

蒋玉军　赵遐

白描，本来是指中国绘画艺术上的一种绘画方法。在描写人物或事物时，不以濃墨或重彩，而是用粗笔进行勾勒。后来，这种技法被广泛运用至文学作品中。它的基本特征即用简练的墨色来勾勒画面，塑造人物形象，不加以色彩的渲染，用朴实无华的语言，抓住描写对象的本质特征，用准确有力的笔触，寥寥数笔就写出活生生的形象来，表现出自己对人事物的特定的感受。那么，如何正确运用白描手法呢？

一是唯“朴实”是求。白描不要求华丽的词语，只追求朴实，自然。无论是哪一部文学作品，其白描手法运用得越多，就越接近现实，越接近真实。请看鲁迅《故乡》的开头景物描写的片段：

时候既然是深冬；渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜地响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。

这一段文字，运用了极其简洁的语言，描摹出了深冬景物的特征，不但将故乡的深冬阴晦天色笼罩的原野尽收笔底，而且字里行间表露出作者内心深处深沉的悲凉。

二是唯“传神”是求。白描手法讲究将写作的笔力集中于描写人物的本质特征，一般运用几句话，几组词，以几个简单的动作，就可揭示出人物的精神世界，画龙点睛，以少胜多，以“形”传“神”，进而收到形神兼备的艺术效果。如朱自清的散文《桨声灯影里的秦淮河》的片段：

那时一个伙计跨过船来，拿着摊开的歌折，就近塞向我的手里，说，“点几出吧！”……我真窘了！我也装出大方的样子，向歌妓们瞥了一眼，但究竟是不成的！我勉强将那歌折翻了一翻，却不曾看清几个字，便赶紧递还那伙计，一面不好意思地说，“不要，我们……不要。”他便塞给平伯。平伯掉转头去，摇手说，“不要！”那人还腻着不走。平伯又回过脸来，摇着头道“不要”，于是那人重到我处。我窘着再拒绝了他。他这才有所不屑似的走了。

这一段描写，通过对这位伙计硬来兜揽生意的少许动作、神情和语言的描写，将他的职业及性格特点突出表现出来，虽着墨不多，但颇为传神。作家运用白描手法，寥寥几笔，生动形象地勾勒出人物的传神之处，而不刻意追求表面的艺术效果。

三是唯“个性”是求。白描手法作为刻画人物的重要手段，它主要的目的在于写出人物的个性，进而让读者能区别不同的人物。一般是抓住能反映人物特征的肖像描写或人物简短对话，将人物的性格呈现出来。如峻青的《黎明的河边》的片段：

他长得很矮，看样子顶多也不过十八岁。圆的脸，大眼睛，下巴上有一道细长的疤痕，显然是子弹掠过时留下的纪念。

在这里，作家对年轻战士小陈的肖像作了描写。此处用白描勾勒人物肖像，将战士小陈的体态特征与战斗中留下的伤痕联结起来描写，突出表现他的勇敢精神及个性特点。

四是唯“情感”是求。白描手法旨在通过描写人物或景物，以体现作者特定的情感。这种情感的表达，就是通过描写的侧重点来体现的。如朱自清在《背影》中写道：

我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。……他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子，这时我看到他的背影，我的眼泪很快地流下来。

这一段文字读起来如一杯白开水，但仔细品味，却觉得感情真切，很是动人：一个父亲为了自己的孩子，穿过铁道，爬上月台去买水果。这里没有一处过多的形容、修饰、陪衬之类的语言，只是白描，但却蕴藏着一股浓浓的父子深情。这就是于平淡中见神奇，这就是白描的力量。