中学美术课堂中对民间美术的教学实践分析

梁芳芳

摘 要：今天的中学美术课堂相比改革之前，内容更加丰富，教学质量更加具有深度，这都是多年前美术教育所无法比拟的。种类繁多的教材，先进而科学手段，无一不在展示着当下美术课堂的丰富内容。校本课程的改革让民间美术课堂教学中展现出不一样的独到之处。下面就来探讨有关民间美术在中学课堂教学的功用。

关键词：中学美术 民间美术 教学模式

一、民间美术价值和当前定位

美术课讲究有直观展示的艺术作品，单凭言语会显得过于虚无，让学生无法直观感受。民间美术包含种类万千，如剪纸、刺绣、泥塑、手工编织、织绣、扎染、石雕……，所存艺术品众多，适合于各层面的教学，民间美术可以拔高整个中学课堂的教学深度。

我们在美术课教学中可现场展示诸多民间美术作品，让学生身临其境深刻感知其中的艺术内涵，且在展示和感知的过程中，还可直观真实地呈现美术作品的内在魅力，学生在此过程中获得美术欣赏感受，激发提高审美水平的同时也提高了对美术课程的兴趣，大大激发了学习的欲望。大部分民间艺术品易于携带，方便在课堂上展出，体现了艺术的工具性。归纳起来，教学中针对民间美术其中任何一个方面都可以展开深入的探究，并能让学生提升真实可感的审美感受，使他们亲身体会美在民间、美在生活，激发起求真、至善、达美的欲求。这非常有利于学生欣赏习惯、审美情趣的培养与提高，为全面的素质教育奠基。加之它出自底层民间艺人之手，没有高层官宦艺术的诸多规矩束缚，超脱自然，潇洒自如，其中寄予着民间艺人们对生活的无限热爱，而这些又都是历史文化的创造者所拥有的最巨大的财富，透过这些历史文化的载体，让学生在学习了美术的同时，还能体会到其中蕴含的一些历史和地方因素，民间美术的广泛性和低门槛，让其本身十分强大的亲和力、想象力，如莲花、如意、万字纹、福字纹……这些丰富的图案不但是学生学习的标杆，更是感受我国民间美术的指南针。[1]

在教学中，通过这些艺术品中加强学生对民族文化的认同感，加大他们理解、传承与保护的意识，让民间美术不会因为时代的变迁而渐渐逝去。民间美术加强了学生的动手能力、创造能力、想象力、审美力和艺术实践能力的提升。通过开展相应的美术实践创意活动，大大增强了美术课教学的课堂实效性和趣味性，避免了教学的枯燥和降低学生的积极性。总之，民间美术作为美术教学资源的重要组成部分，如何在课堂教学中处理好它与校内美术教材的关系，发挥它的精华的部分，让现在的课程更丰富，深入开发美术教材，这样就可以实现全面发展学生的综合素质。[2]

二、如何让民间艺术有效融入教学

学校是民族文化传承的重要阵地，应积极推进民间美术走进中学美术课堂。民间美术是一种由劳动群众创造、在老百姓中广泛流传的艺术形式，是我国历史文化一个不可忽视的重要组成部分。随着当今社会各种艺术形式的兴起，民间美术遭受了巨大的冲击，它的传承遇到了前所未有的挑战，要想重新拾起这一份传统艺术，首先就必须做到合理选择民间美术教学资源，教师应该在教授学生之前能得到相应的教学资源，并加以筛选，取其精华，多让学生能感受到一些具体的，贴近生活的艺术形式。例如淄博的年画、琉璃、彩印花布，曲阜的木雕，梁山的泥塑，、印染，，河南的木板年画等等。根据教学的地点的不同，优先教授本土特有的民间艺术，能让学生更加好吸收这些艺术的精华。其次，教师要利用各种机会，在生活和课堂各个层面把这一艺术导入到学生的思想中。这种从生活中学习又回归到实际生活中的教学方式，可以拉近学生与民间美术的距离，激发学生传承民间美术的热情。另外，实现民间美术教学与现代教学设计相结合。从民间美术的分类中我们可以得知，其作品形式有属于平面造型类的年画、版画、刺绣等，还有从属于立体造型类的，比如面塑、泥塑、陶瓷等，还有需要人们参与其中的综合游艺类。我们可以做如下尝试，例如，在春节时，让学生写对联，剪窗花，编制中国结等；在元宵节的时候，指导学生设计制作花灯，了解民间芯子等艺术形式民间美术呈现的形式多种多样，那么学生在学到的内容上就不再有局限性，也更加丰富多彩。

三、中学美术课堂民间艺术的相关推动意义

广泛学习民间美术有助于促进学生知识能力、体验能力、創造性思维能力、操作能力这都是一种认识与体验的过程。这一学习过程越深，学生能体会到更多层次的东西，甚至将超脱于美术之外；其次，在认识的过程中，学生吸收民间艺术的提炼过的精华部分，拓展学生的发散思维，而思维能力与创造力的发展联系密切，思维得到扩展会提升创造能力，这就有助于学生个体激发创作的灵感。学生也可以从创造艺术作品的过程中得到成就感与满足感，民间美术的作品基本是需要人们运用一系列的工具和材料，并且通过自己的双手来完成创造，在作品制作过程中则会逐渐推动学生动手能力、实践能力，当学生学会了自己动手，主动去实践，那么就会自主探究问题、分析问题、解决问题，学生多种能力的全面发展，正是新课标下素质教育的要求。同时，民间美术是带有鲜明人类感情色彩的艺术。这些艺术作品，表达了我国劳动人民对生活的美好向往，剪纸、刺绣、皮影戏、风筝等形象鲜明的艺术形式无一不在体现着我国底层手艺人的世界观、价值观以及道德观。我们在课堂引入民间美术，让学生也能感受这种积极向上的乐观情绪，把这些东西带入自己的生活，这一定程度上会促进民间美术的传承与创新。学生通过对民间美术知识的学习增强美术内涵的理解，感悟广大劳动人民的内心情感。这既提升了学生的民族意识，也能让这些艺人的心血得到更多的传承。[3]

结语

笔者对民间美术走进中学美术课堂的教学实践进行了具体研究，民间美术导入中学课堂的积极意义，以及如何将本地民间美术资源运用到中学美术课堂，始终是文章讨论的重点，本文期望能够对美术教育者的具体教学有所帮助。作为一名教育工作者要对当地民间美术资源做一个充分而又广泛的了解，要知道哪些优秀的资源可以应用到课堂中来；其次，就是要对民间艺术舍其糟粕，剔除不相干的元素，把精髓教授给学生；同时不能懈怠，每次教学完之后，做好教学总结，并要根据学生的实际情况，制定相关的教学计划，因材施教，这样才能提高教学质量。

参考文献

[1]徐晓敏.民间美术融入中学美术教学的实践和反思[J].河南教育：基教版，2016，（7）.

[2]陈爽.中小学美术教学中直观教学手段运用的研究——让民间美术走进课堂[J].美术教育研究， 2014，（12）.