论声乐演唱中情感表达的作用与情感把握方法

陈寿光

摘   要：音乐是一种灵魂的传递，是一种情感的表达。随着当今社会的经济发展，人们的物质生活已经到达了一定的水平之后，更高的是对精神需求的向往。声乐演唱是通过演唱技巧和情感表达音乐作品的灵魂，通过情感的表达，使演唱者、作曲者、以及听众三者之间的情感达到共鸣。声乐作为一种艺术展现的方式之一，在舞台受到了大众的欢迎，近年来更是达到了一种空前的高度，但是在声乐演唱的过程之中，存在了诸多问题。因为每个人的学习能力不同，声乐水平也出现了严重的差异化，在演唱的过程中，部分演唱者过度追求演唱技巧，而忽视歌曲情感的表达，使歌曲的演唱不尽人意。

关键词：声乐演唱;情感表达;作用;把握方法

中图分类号：J616       文献标识码：A        文章编号：1005-5312（2017）02-0095-02

一个艺术形式想要得到长久的发展就必须将审美作为基础，而声乐作为人声演唱的一种艺术形式，主要集中在人的情感歌唱和欣赏者的倾听之中。声乐演唱能够更加直观表现音乐的内涵，诠释歌的情感。将声音表达和情感表达相结合才能更加完美音乐作品，这需要掌握正确的歌曲发声、演唱技巧以及良好的情感表达能力，才能实现情感上的共鸣。

一、情感表达能力在声乐演唱中的重要性

随着我国经济快速发展，艺术欣赏越来越受到大家的重视，尤其是在声乐演唱的过程之中，情感表达能力的受到了听众的关注。情感表达能力的培养不仅能够提升演唱者的生活情趣和人文素养，还提高了演唱者对歌曲的欣赏能力。因此，在平时中培养演唱者的情感表达能力是具有重大意义的。因为每一首音乐都流露着音乐创作者的人生感悟和思想，在演唱的过程中过度重视唱歌的技巧而忽视情感的表达能力，则会降低音乐作品的质量①。假设在单调枯燥的声乐技能学习中融入情感表达不仅增强了学习声乐的兴趣和动力，还能促使演唱者成为优秀的音乐人，因此在培养情感表达能力的同时，还应该具有“学到老，活到老”与时俱进的思想精神，从而提升个人的演唱水平。情感表达能力在声乐演唱中的重要性主要突出在以下几点：

1.加强听众与演唱者之间的交流。如今演唱作为一大热门的艺术活跃在各大荧幕当中，各种演唱选秀节目也都接踵而来，每天我们的耳朵都被不同风格不同形式的声乐节目熏陶着，但是久而久之我们会发现，如今唱的演唱的风格永远都只有那么几种，听得多了就好像每天都在看模仿秀一样，慢慢的便失去了兴趣。但是，如果在演唱的过程之中增强情感的表达，则可以让歌曲的表现形式更加的动情，在听悲伤歌曲的时候，听众的情绪也进入悲伤，听欢快歌曲的时候听众能够感受到欢快，让听众能感受到演唱者的表现。在演唱声乐的过程中增强情感的表达，有效的创建演唱者与听众之间进行情感交流的渠道，听众能够认可和接受演唱者。

2.能够使演唱过程更具感染力。声乐作品本身具有情感内涵，但是并不是所有的演唱者都能很好的诠释声乐作品，因此每个演唱者则需要锤炼演唱技巧，使自己的声乐演唱变得更加的优美。初次之外，声乐演唱者需要把握好情感和声音的有效结合，使演唱过程更具有感染力和爆发力。情感能够使声乐作品升华，观众可以通过演唱者的情感和演唱技巧，体会音乐作品中的情感内涵。由此可得，在声乐演唱的过程之中，充沛的情感的表达能力既能够让听众听到优美的声乐演奏，还能让听众感受到歌曲的情感内涵。

3.能够使演唱者保持良好的演唱状态。声乐演唱过程之中演唱者是否加入情感表达，直接关系演唱作品的质量和效果，进而影响演唱能否吸引更多的听众。在演唱的过程之中，如果演唱者对情感表现十分了解，则能够更好的在演唱之中诠释情感，并且表达情感，有效的促进演唱者保持良好的演唱状态。在平时的演唱过程之中巧妙的加入情感，能够推进整个演唱状态。声乐演唱者不仅仅能够带动自己的情绪，还能带动听众的情感，使整个演唱过程极具感染力。

二、声乐演唱中情感把握方法

（一）合理创设情境，增强演唱者的想象力

声乐的学习要求演唱者要具备丰富的想象力，在进行声乐演唱创作的过程中，只有演唱者有了充分的想象力，才能创作出具有形象性、深刻性等特点的声乐作品。在声乐演唱情感把握的学习过程中，想要增强演唱者的想象力，但这需要依据演唱的内容，合理给演唱者创设一定的情境。演唱者能够根据所创设情境中，可以最大程度地体会到作品中所体现出来的情感，同作曲者之间产生情感的纽带，培养情感表达的能力，让演唱者在鉴赏与创作中被熏陶与感染，进而形成内在的一种精神力量，使演唱者在欣赏音乐作品事能体验到自己给予这首歌曲的情感意境②。

（二）强化演唱者的鉴赏能力，丰富其情感世界

对于声乐作品来讲，其情感表达的手段并非一成不变的。但是，每一个作品必然有与之匹配的情感表现方式，才能保障情感表达的有效性。在进行创作之中，演唱者者要根据自己想要表达的情感来选择确立演唱风格，或根据自身的情感来安排创作的视角，才能够更好的体现出作曲者的内心世界。但因演唱者会受到个人能力的局限性，通常较难体会并感悟到声乐作品中所蕴含的作者深层次的思想情感。所以，在进行声乐情感掌握的学习过程中，应当大力提高演唱者欣赏与鉴赏声乐作品的能力，使其具备相应的鉴赏能力与水平，可以通过声乐作品感受到作者的情感与思想，进而逐步丰富自身的情感世界。演唱者要依据声乐作品中独特的情感，从浅显的情感理解逐步向深层次的情感理解迈进，才能提升演唱者的思想和美感。或者演唱需要加强声乐作品细节部分的鉴赏，这样才能够更好地领悟到声乐作品中的各种独特造型、精巧构造与深刻思想情感③。此外，演唱者需要在日常生活中感受和欣赏美，理解美的含义才能使演唱者内心中的情感能够提升一个层次。

（三）大力发掘情感素材，提升演唱者自身的美好情感

“感人心者，莫先乎情”，声乐演唱作品的创作，虽然是演唱者进行情感表达的一个过程，但并不意味着作者可以不顾听众的感受而“孤芳自赏”。事实上，听众者能否被演唱者的情感所打动或者是产生共鸣，是衡量演唱作品的重要标准之一。对于声乐作品来说，能否真正地打动听众，让听众由衷地与演唱者产生心灵上的共鸣，就要看演唱者能否在情感表达中体现出深度，能否在创作时从声线的处理，到情感的渲染都处理到位。很多时候，演唱者在生活中的一段经历、一段遭遇，常常会成为他生命当中难以忘怀的心路历程。此时就为声乐演唱创作提供了有效的情感来源。演唱者在进行声乐创作的过程之中，寓内心的抒怀于作品的情感表达之中，通过自己的演唱加深与听众之间的沟通和交流。既把自己的情感表达传递给听众，同时也打动听众的内心。因此，演唱者需要依据自身的特点，大力发掘出教材中所含有的情感素材，使演唱者学习声乐时可以在无形中被这些素材感染与熏陶，进而形成优良的思想品质。加强演唱者的情感体验也是培养情感表达能力的重要方向。演唱者對音乐作品的的感悟能力不仅能够增加表演的感染力，还能提高听众对表演的领悟。在声乐教学中加入情感体验，既提高了演唱者的声乐技巧，同时对演唱者情感表达能力的培养有着很大的帮助。

三、结语

当前民众的物质生活水平持续提高，使得许多民众也越来越重视对精神生活的追求，声乐是尤为重要的艺术形式之一，给人们对精神的追求带来了一定的影响，声乐的影响范围也逐渐扩大。在进行声乐学习的过程之中，需要学会运用气息，没有掌握好气息运用则无法演唱好歌曲，歌曲的高音演唱无法进行，使得演唱变得十分直白。因为声乐作为一项较为受欢迎的艺术，应该得到人们不断的挖掘和探讨。情感表达可以说是声乐演唱创作的灵魂，是创作过程中生命力和表现力的体现。在进行声乐演唱创作时，完美的情感表达必须从多方面入手，把对情感的表达同对作品的创作进行深度融合，让听众对演唱过程中的感情产生共鸣，使演唱者同听众的内心之间产生交流互动。

注释：

①祝洁琼.声乐演唱艺术中的情感把握与表达[J].四川戏剧，2014（05）：138-140.

②李雨.论声乐演唱中的情感表达与演唱技巧[J].大舞台，2014（08）：139-140.

③韩新莉.简析情感表达在声乐演唱中的重要作用[J].黄河之声，2013（21）：83.