浅说音乐教学中的表现艺术

⦿江苏/夏 华

浅说音乐教学中的表现艺术

⦿江苏/夏 华

音乐表现是音乐教学中不可或缺的内容之一，它的最大特性就是通过个体或群体的表现，把对音乐的感受展现出来，从中获得愉悦的享受和生活的乐趣。

一、表现应成为学生的一种兴趣

著名音乐家卡巴列夫斯基曾经说过：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂”。兴趣是最好的老师。音乐作为一门独立的艺术，有着自身独特的表现手段和手法，它通过优美的旋律，多变的节奏，给人以美的享受，美的情感体验。儿童天生有一种自我表现的欲望。自古以来，舞蹈与音乐就是一对有机的结合体，是形体美与音乐美的交融。学生唱歌唱到激动时，往往会不知不觉地手舞起来，脚也跳起来。例如，在学习《小蜜蜂》这首歌曲时，根据歌曲的内容，编一些小蜜蜂飞的舞蹈动作，让学生在演唱时随着歌曲的节奏与旋律进行飞舞，学生们感到非常开心。

教师要善待童真，珍视儿童的天性，应该多给学生表现的机会。我们可以让学生登台表演，这是最令学生羡慕的，也是一部分学生所梦寐以求的。如果我们在教学中能满足学生的表演欲望，那么，就能激发学生的学习兴趣和热情，使学生从不懂到懂，从不敢到敢，从“不想学”到“我要学”，让课堂变得生动活泼，让音乐教学更具魅力。

二、表现应成为学生的一种能力

音乐世界是丰富多彩的，其次既有独唱、独奏等充分发挥个人独特性的音乐表演形式，又有不同旋律、不同节奏、不同音色、不同声部相互协调的多声部合唱、合奏。如果说独唱、独奏能使人充分感受到艺术表现的自由与无拘束的话，那么，合唱、合奏则能在集体艺术表现中，使每一位参与表现者之间产生心灵的共振，使每一位参与表现者体验到只有集体合作才能实现的默契的审美愉悦感。可见，音乐表现本身蕴涵着交往，需要合作。它不仅需要学生的各种感官的积极参与，更需要学生形成一股合力，用集体的智慧和力量来完成。当学生参与表现时，听到自己与同伴发出美妙的乐声，会产生极大的满足感，听到观众热情的赞赏时，又会产生极大的自豪感，同时又进一步激发学生更加积极地投入到音乐审美实践活动中去，这就是音乐表现中的交往合作给同学们带来的极大乐趣和学习原动力。总之，音乐表现活动对学生形成集体意识、形成与他人协助的态度、养成与他人合作的习惯、学会与人合作的方法、培养合作的能力是极为有效的。

创新是民族发展、社会进步的动力源泉。而创新的能力不是与生俱来的，它是需要培养的。我通过长期的音乐教学实践深刻体会到：音乐表现也需要创新。首先，要让学生善于模仿，善于模仿的人才善于创造；其次，要让学生勤于思考、想象、突破局限的思维定势，提出新见解；再者，要让学生肯定自我，树立信心，充分表现，一直保持一颗好奇和探究的心理。例如，怎样使我校每年举行的绣品文化艺术节常搞常新呢？这就需要创新。在前几届的绣品文化艺术节中，学生的表现大部分是独唱、合唱、舞蹈、时装模特等单一性的活动，而现在已逐步发展为歌表演、音乐剧等综合性的表演。很明显，音乐表现是培养学生创造性人格及创新能力的有效途径之一。

三、表现应成为学生的一种品质

德育渗透在学校教育的方方面面，当然也渗透在音乐教学之中。《音乐课程标准》强调指出：“音乐是实施美育的重要途径”。所以，教师要紧紧抓住旋律、节奏、拍子、音色等音乐要素所塑造的形象，诱导学生进入音乐意境，抒发美好情感，让学生在理解美、表现美、欣赏美中树立正确的审美观，培养高尚的情操和道德。就音乐表现艺术来说，它可以培养学生的意志。如喜欢舞蹈的学生每天必须参加一定时间的压腿训练，并不断提高质量，这就需要持之以恒的耐力。喜欢唱歌的学生天天要练声，演唱时，一个音符就要练上几十遍，甚至几百遍，有时喉咙痛了肿了还得练，这同样需要坚韧不拔的毅力。的确，表现是一种品质。近几年，海门市每年举行一次校园艺术比赛。应该说，这是机遇，也是挑战，但更是磨励。失败了，不气馁，奋起直追；成功了，不骄傲，更上一层楼。因为有了良好的心理状态，因为有了坚强的耐挫力，因为有了理智的成就感，因此，我校学生的表现艺术水平年年有提高。在海门市校园艺术节比赛中，我校单项表演连续摘取桂冠。

江苏省海门市三星小学)