书画艺术中的旋律与节奏美——董崇岩书画一瞥

陈一鸣

(山东师范大学音乐学院，山东 济南 250014)



书画艺术中的旋律与节奏美
——董崇岩书画一瞥

陈一鸣

(山东师范大学音乐学院，山东 济南 250014)

山东省著名老书画家董崇岩先生书画功力深厚，直至今日，仍不断将书画精品奉献于世，为齐鲁艺苑增砖添瓦，他的书画在业内极获好评。从艺术的角度看，他的作品也蕴含了音乐中的旋律与节奏之美、包含了作者的心灵之美，显示着意境的旖旎之美。

董崇岩；书画艺术；旋律与节奏美

山东省著名的老书画家董崇岩先生为人敦厚，书画更为业内称道。董先生今年已七十有余，仍不断将书画精品奉献于世，为齐鲁艺苑增砖添瓦。作为都是从事艺术领域的人来说，从音乐的角度欣赏董崇岩先生的书画，更能体味其中的旋律与节奏之美，感受作者的心灵之美，观照作品意境的旖旎之美。

一、董崇岩先生书法艺术中的旋律之美

艺术是共通的，凡是优秀的艺术作品都能给人以美的享受和艺术遐想，比如欣赏董崇岩先生的书画艺术，总觉得与欣赏音乐艺术的美有着许多共鸣。最为典型的是，在他的字里画间，蕴含着音乐艺术旋律与节奏的美。众所周知，音乐作品中最能打动人心的首先是旋律，它是一件作品中最中心最灵魂的要素，它的重要胜于其他。当欣赏一件音乐作品时，旋律在其中主宰着作品的风格、样式、生命、精神，旋律美首先感染着欣赏者。

欣赏董崇岩先生的书画艺术作品，首先映入眼帘的就是犹如音乐整体形象中的旋律之美。那些书法大字的天马行空，花鸟虫鱼的栩栩如生，笔法流畅抒情、气韵生动，都似音乐曲调的抑扬顿挫，起伏跌宕。而笔触的大方大气，字体的古朴遒劲，结构的内紧外松，整体的错落有致，更似旋律进行的章法，平行、上行、下行的旋律线条的运动，级进、跳进曲调的波动，动机、乐汇、乐章的句法。同时，音乐作品中的旋律还分为单声音乐与多声音乐之别，前者反应了作品的单一旋律，后者显示了创作的多声思维，它们都有着音乐的旋律之美，但都具备各自的不同风格，两种手法依创作者所需而产生相异的效果。董崇岩先生的书画艺术作品，一方面体现了类似单声部音乐的净洁简约，另一方面又表现了如同多声部音乐一般的交错复杂，如《天道酬勤》的简单之美与《云卷云舒》的繁复之美，都恰到好处地将书画艺术所要呈现的高低快慢、疏密徐急、松紧张弛、宛转悠扬、和谐自然、对比统一等，似音乐旋律般尽情展开，如天籁之音，乐人合一。看董先生的书画，犹如欣赏音乐作品一样，经过起承转合层层铺开的设置，经过转调离调和声布局的手法，那大气磅礴浑然天成的作品就不免掩入眼底。

每次看董老的字画，都免不了会有一种似听音乐旋律美的律动在心中涌动。或许，这是一个书画界外行人的感觉，但是，有谁能说书画作品中不蕴藏着音乐的旋律之美呢，又有谁能说欣赏书画作品与欣赏音乐的作品没有通感，没有共鸣呢？康德在他《判断力判断》一书中所讲的“审美通感”，此番即为相得益彰的展现。

二、董崇岩先生书画艺术中的节奏之美

说到节奏，董崇岩先生的书画艺术作品亦不乏这种动态之美。所谓节奏，不外乎于节律、节拍、速度、张弛、形态等，大到宇宙，小到粒子，都囿于合乎自然的运动，符合客观的本源。任何艺术生命的存在方式，都必须是以运动的过程体现。“气韵生动”之所以成为中国书画艺术最高的审美准则，正是中国哲学文化在书画艺术领域中的具体反映。音乐的节奏，体现了音响节拍轻重缓急的变化与张弛，以及由此产生的动感，它包括高度、深度、时间等多维空间内的阶段性变化，是音乐在时间上的组织运动。董崇岩先生书画艺术作品的笔法与气势，就像音乐作品的节奏运动，骨骼支架般有序、有节律，但又富有个性，老辣遒劲，既有超越视觉艺术的文化内涵，又有直抵心灵深处的隽永动感。节奏在董老的书画中，不仅是艺术作品生命的存在形式及固有属性，更是书画灵魂表现的驰骋和升腾。笔法的运动和情感的运动形成的节奏美，赋予了董先生书法有序、错落有致的整体美感。

欣赏董老的书画，有一种生命之气、生命之动，一种由作者本人生发出的精神意志之魂，这正是使书画艺术作品真正具有生命意义的“大气”。 董崇岩先生所写所画，所思所想，都是因为具有了董先生本人对生命价值的思考，才使得作品具有了丰富节奏的万千气象。没有节奏的书画作品，就失去了艺术的生命之气，没有感受到书画艺术中的节奏之美，也就失去了欣赏佳作的意义。

董崇岩先生情之所至，兴之所达，有感而书，有意则画。他用自己的生命价值符号，成就了清新淡雅、意境高远的书画艺术作品，他用超凡脱俗的人生态度，谈出见解独到的深刻分析。书画作品是人的思想品格的写照，是人的文化艺术的物化表现，先生所有质朴自然、格局和谐的书画艺术作品，无不是先生儒雅气质、内在蕴涵的外化呈现。作为画家，如果是遗传天定，有极高的禀赋，后天又刻苦练习，胸有成竹，那就是下笔如有神，书写似天工了。

艺术因需求和功能不同而形质不同，但从事艺术之人却因创造相近而性情相投。艺术作品和艺术家本身，都有跨越时空的追求，都有共同的情感基调，因此在我们对书画艺术作品的审美感受中，有一种对音乐艺术作品审美的感应，或许这正是审美主体对于一切审美对象准确把握的共通感知。但是，对董崇岩先生书画艺术作品中旋律与节奏之美的认知，我们还未全然把握，一是因为董先生的高度使我们“望书画而兴叹”，领略的不过皮毛而已。二是因为董老尽管已过古稀之年，却从不停步，艺无止境。因此，对一个艺术家艺术作品的认识，永远不可能用语言所能说得清楚，更不能将其意义与内涵全部概之，何况，董崇岩先生的书法又是这样具有超越视觉艺术直观而内含深厚文化底蕴的作品。

董先生认为，中国书画是一种深厚、博大精深的艺术，它涵盖了中国文化的精髓，如天人合一的理论，儒、释、道、墨的丰富内容；古今之大家无不有着深悟、画里、扬道的境界，这种境界也非一朝一夕而能得来，必须以一生的努力去探求、摸索、实践、体悟才能深其一、二。有位同道者曾在他的书画中这样写道：“发大心于书学的人当立高天大志，广大海之量，要持上帝、佛陀、圣人的气概和态度，一法不舍，万法平等，兼收并蓄，以至于万人、大人，以至于上品神品。”斯言极是，万言难表。

董先生的书画于方寸之间，表气象万千。画似天工，书似天作，赏其画，观其书，得其悟，感其怀，察其韵，会其神，观画得音，赏书得韵，乃得书画乐音共赟同钵也。

(责任编辑：郑铁民)

2016-10-25

陈一鸣，男，山东师范大学音乐学院教授，硕士研究生导师。

10.3969/j.issn.1002-2236.2017.02.013

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1002-2236(2017)02-0058-02