浅谈歌舞艺术在文化生活中的审美意识

■段爱周（云南省文化馆）

歌舞艺术是人类在长期的社会生活中，以自身为活动主体，以娱乐为主要内容，以满足自身精神文化生活需求为目的的文化艺术活动。它几乎贯串了整个人类的文化发展，渗透到各民族的生产、生活中。是由劳动人民自己创造出来的，表达劳动者思想感情的艺术。它包括民间音乐、民间舞蹈等艺术形式，是我国文化宝库中的瑰宝。

爱美是人的天性，求美是人类精神生活的主要类容。社会进步，就是人类对美追求的结晶。人们正是为了追求美，而创造发展了灿若繁星的歌舞文化艺术。歌舞艺术无论在形式上、还是风格内容上，都是无限丰富的，具有很高的艺术价值和审美价值。

■歌舞艺术审美意识的产生

作为社会文化现象的歌舞艺术是在人类的劳动过程中产生的，并有自身的独特个性，随着社会生产力的发展而发展变化。人的审美意识首先起源于人与自然的相互作用过程中。审美意识与社会实践发展的水平有关，并受一定社会环境的制约和影响，一定的时代、一定的文化、一定的民族对歌舞艺术就会产生一定的审美心理。

（一）早期朦胧的音乐审美。

原始时期的初民文化，也是在模拟生活的基础上，经过修饰组合成为了一项抽象的艺术。如：远古人民，一手拿着一个木制或竹制的东西，进行有节奏的敲打，嘴里哼着“吭哟吭哟”，显然已具有了音乐美感。这就是早期的歌，那旋律节奏固然单调，但显然已有了音乐美感。早期先民们已经可以烧制陶埙，挖制骨哨，这些原始的乐器说明当时的人类已经具备对音乐的审美能力。关于原始的歌曲形式，可见《吕氏春秋》所记涂山氏之女所作的“候人歌”。这首歌的歌词仅只“候人兮猗”一句，而只有“候人”二字有实意。这便是人类早期音乐的萌芽。

（二）早期的歌舞艺术审美。

原始人类社会发展过程中，无不伴随着审美意识的流动。原始人在长期狩猎中模仿了与野兽争斗的各种动作，并形成了有规律的动作，并用来训练，以后发展成了“千羽舞”。一手持杆，一手持羽，模仿各种攻击防御的身体姿势，步伐整齐，进退有法，这就是早期的民间舞蹈。远古的歌舞文化根据古代文献记载具有歌、舞、乐互相结合的特点。葛天氏氏族中的所谓“三人操牛尾，投足以歌八阕”的乐舞就是最好的说明。当时，人们所歌咏的内容，诸如“敬天常”“奋五谷”“总禽兽之极”反映了先民们对农业、畜牧业以及天地自然规律的认识。这些原始乐舞都是人类早期的歌舞艺术审美萌芽。

■歌舞艺术审美意识的表现形式

人们在进行歌舞艺术活动时既是欣赏者，又是美的创造者。歌舞艺术中的审美对象，涉及到美的各个领域。歌舞艺术活动不断丰富，不断创新，就会不断增强人们感受美，享受美的功能。无论是婀娜多姿的民间舞蹈，还是雄壮或悠婉的器乐，都以其具体生动感人的形象，引起人们浓厚的审美趣味。审美意识的增强，又将会更好的指导歌舞艺术活动的开展。而歌舞艺术审美意识主要表现在对自然美、社会美、艺术美等方面。

（一）对自然美的欣赏。

自然美是人们在生产和生活中经常能够欣赏和感受的。自然物中的日月星云、山水花鸟、草木鱼虫、园林四野等等，都会使人在过程中得到美的感受。所以歌舞有时就采用摸似自然界声音和形象的手法，使欣赏者产生比较具体、确定的联想，有些乐曲中就模拟鸟鸣、流水、牧笛、晚钟、惊雷等声响，作为对春光、早晨、日暮、风景等的描绘。如我国民间管乐合奏《百鸟朝凤》，古琴曲《高山流水》等，都采用了模拟自然声音的手法，表现出具体生动的艺术效果，使人们由此产生了各种联想，而且联想越丰富，越奇妙，这种美感就越浓烈。并唤起人们的审美愉悦。

（二）对社会美的欣赏。

社会美即人类社会生活的美，它来源于人们的社会实践，是社会实践的直接体现。人们把在社会生产活动中的感受，加以模拟、夸张、组合、艺术的再现了社会实践。比如，民俗节日、节庆期间举办的传统歌舞表演、花灯展、焰火晚会，重大节庆日举办的各类文艺演出等一系列歌舞文化活动，都把歌舞艺术推向了高潮。还有人们日常生活中的民间传统歌舞活动，如在城市广场有大秧歌、扇子舞等，在居民小区，有京剧、地方戏等。这些丰富多彩的歌舞文化成为目前人们休闲、娱乐的重要组成部分，既为人们增添了生活情趣，同时也陶治了人们的道德情操。从而提高了人们欣赏歌舞艺术的审美趣味。

（三）对艺术美的欣赏。

歌舞艺术作品是体现人们审美意识的精神产品，歌舞艺术作品还需要通过表演才能为人们所感知而产生艺术美的效果。歌舞表演，如同戏剧表演一样，是一种艺术的再创造，表演者要对作品作出自己的解释。只有通过表演才能在观众的想象中呈现出来。它具有一种怡悦性，无论是戏剧、曲艺；无论是音乐、舞蹈，都能激发出感情力量。有的能使人发笑；有的催人泪下；有的能激发斗志。如民族管弦乐曲《春江花月夜》，通过对夕阳西下、渔舟晚归的描绘，使欣赏者联想到江南那恬静美丽的山水。再如民族器乐曲《空山鸟语》，使人联想到山谷中那百鸟争鸣的热闹景象。所以人们在生活中通过阅读作品、听经典电影音乐、听音乐专辑、观看电视歌舞娱乐节目、观看歌舞演出，从中表现出来的情感是欢乐的，还是悲哀的，是激昂慷慨的，还是缠绵徘徊的，它的基本倾向是具体的，人人都可以感受得到的。能够收到具体生动的艺术效果。

■歌舞艺术审美意识的特点

歌舞艺术审美意识的特点是在人的生活实践经验、思维能力、艺术素养的基础上形成和发展的，随着经济的迅速发展，人们的精神生活及文化生活的需求也越来越高，文化修养也有了较大变化，人们的审美理想、审美趣味也有了很大变化。对歌舞艺术的审美也产生了多样性的特点。这种多样性表现在个性、年龄、职业、兴趣爱好、地域、民族等方面。

（一）具有传承性的特点。

歌舞艺术自身有着父传子，师传徒的特点。在生活中有的家长、长辈们为后代讲述民间故事、教授民间音乐、民间舞、戏剧、曲艺等，一方面培养他们的审美情趣，另一方面也促使传统文化得到了延续。所以歌舞艺术的审美有着突出的传承性。

(二)具有普遍性的特点。

人们对歌舞艺术活动有着一种较为普遍的爱好，无论是音乐、舞蹈、戏剧、乐器等，都有着浓厚的兴趣。人们积极参与到民族歌舞艺术活动中来，通过活动得到一种美的享受，这是审美情趣的普遍性。

（三）具有多变性的特点。

在今天经济腾飞的发展时期，新的事物不断涌现，文化在发展，人们对一首歌曲、一场表演、一部电影、一篇报导，都会使人们的审美趣味发生改变。所以歌舞艺术突出了多变性的特点，有的现在喜欢现代歌舞，可能过段时间又会喜欢传统歌舞，甚至还会对创新型的歌舞更感兴趣。

（四）具有求新性的特点。

人们的审美趣味越来越有求新求异的特点，在观念上突破了传统观念。受外来文化和现代文化影响，所追求的歌舞审美趣味变得更丰富、更时尚、更有新意。如现在的群众广场舞，在全国都非常流行，很受群众的喜爱。

（五）具有地域性的特点。

各地方有各个地方的歌舞特点，各地方还有各个地方的戏剧种类。这是我国地域差异特点所决定，而形成了具有地域性的歌舞审美特点。如云南各少数民族的歌舞文化、云南的地方戏滇剧、花灯等。

■歌舞艺术审美意识的发展

随着社会的发展，人民生活水平的不断提高，人们在文化生活中的审美要求比过去任何时候来的更为强烈，审美思想更加活跃。对歌舞艺术的审美内容也随之变化和发展，歌舞艺术的发展必须以社会实践为基础，以当代人们审美趣味的变化和特点为前提，以满足人们审美需求为目的，从范围、内容、形式上进行改革和发展。

（一）传统歌舞艺术的革新与提高。

传统歌舞艺术是广大人民经过几百年的审美实践而创造发展起来的，传统歌舞艺术之所以能经历那么远的年代而流传下来，就在于它们具有独特的艺术审美价值。但传统歌舞艺术也有着粗糙的一面，因此，我们要把它挖掘出来，依照美的特点和规律，给予去粗取精、去伪存真的整理，进行丰富和完善，使其成为真正完美的艺术。

（二）现代歌舞艺术的推广与普及。

现代科技、文化的发展，是现代文明的象征，是艺术美的集中体现。有些现代文化艺术已在当今歌舞艺术审美中起到了有力的作用。如：电影、电视、网络信息等。但还有很多地方的民族歌舞艺术没有被推广普及。因此，这部分民族歌舞艺术应该在广大群众中逐步推广普及，更加丰富人们的审美需求。如现在普遍开展的民族广场舞，就是通过对民间歌舞进行挖掘、整理、加工，并把它推广到群众文化活动中去。

（三）丰富歌舞艺术审美的形式。

西方著名文学家席勒说：“美的形式是无穷无尽的，无边无际的”。歌舞艺术的形式是丰富多彩的，为满足人们的审美要求，我们要根据群众的喜好，开展各种歌舞文化辅导、培训，以及举办各种丰富多彩的歌舞活动、比赛，这样就能满足群众多变的审美趣味和审美要求。

（四）扩大民族歌舞艺术的范围。

歌舞艺术应该扩大到偏远的山乡和村落，与城镇相比，目前那里的文化生活还相对较为单一和贫乏。我们应该根据当地情况，按照他们的审美趣味，开展小型多样的歌舞艺术活动，使偏远的山乡和村落，也能参与到丰富的歌舞艺术活动中来。使歌舞艺术的覆盖面增大，让歌舞艺术的审美功能发挥出巨大的作用来。

（五）发现培养歌舞艺术的优秀人才。

随着社会文化的发展，人们在歌舞艺术中的审美内容也在不断发展变化。当前人们审美趣味中的求新特点，正是创造美的动力。我们应提倡、引导人民群众发挥他们的聪明才智，积极的创造美，发现和培养出更多的歌舞艺术家，让歌舞艺术的百花园更加灿烂。

■结 语

歌舞艺术的审美意识在人们的文化生活中无处不在，歌舞艺术不仅具有美的生动形象性，而且更具有寓教于乐的特点。我们应在今天文化改革发展中，不断提高积累审美经验、审美能力，升华审美趣味。不断研究和掌握歌舞艺术审美意识的流向。随着社会的不断深入发展，现代物质文明的生活方式逐渐为人们所接受，从而导致审美心理的调整和变化。我们要随时把握好群众文化事业和人民群众的审美意识风向标，让歌舞艺术走向更高、更新的层次。使歌舞艺术活动在社会主义精神文明建设中，发挥出巨大的作用来。