舞台灯光技术与现代戏剧表演

胡小艳

舞台灯光技术与现代戏剧表演

胡小艳

舞台灯光,是指利用灯光手段为舞台照明并为人物景物造型的艺术,其作用是根据演出要求,按照舞台美术的整体构思,运用舞台灯光的技术设备及手段,配合演员表演,塑造舞台上的视觉形象.

一、舞台灯光的作用

舞台灯光能营造环境、气氛和情景,起着深化主题、交待时间、地点等作用.(一)舞台上的灯光,能够为戏剧创造适当的表演环境,可以将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒.舞台灯光作为舞台艺术的一部分,具有表现主题和视觉语汇的连续的舞台画面效果,从而影响观众的情绪变化,形成演员与观众进行情感交流的特定氛围.(二)舞台灯光可以表达和烘托音乐效果.舞台效果灯光以音乐为基础,以烘托渲染音乐气氛为目的,同时注重舞台色调的统一、渲染环境气氛、突出人物角色等功能,真正达到烘托渲染舞台气氛的目的.(三)舞台灯光可以根据剧情的需要恰当地运用灯光组合,创造出生动而有灵魂的空间,让观众领会戏剧的全部含义并得到圆满的视觉艺术效果.

二、舞台灯光在戏剧设计中的发展概况

戏剧的第一个繁荣期,出现在两千多年前的古希腊.当时的剧场都是露天或半露天的.舞台的照明都靠天上那巨大无比的"灯"--太阳, 所以只能在白天演出,而夜晚休息.娱乐的需要、露天演出易受天气影响等客观弊端以及戏剧本身的不断发展使得舞台灯光成了人们必须解决的问题.

在中国传统戏剧舞台上,包括一百年前传入的话剧,舞美样式较为单一,而且并不太重视灯光技术的作用.最早认识灯光的"魔力"并付诸实践而且取得杰出成就的,当数捷克舞台美术家斯沃博达,诚如他自己所说:"我的主要设计领域就是活动与光的戏剧".

随着科技发展日新月异,舞台灯光技术随之突飞猛进.灯光技术与戏剧艺术更加有机地融合,深刻地影响了戏剧表现形式,使得梦幻般的舞台呈现成为可能.现代舞台灯光技术的变化和创新,依托可控性和可塑性都极强的高科技灯光技术,不仅创造出了似乎有无限可能的戏剧自由空间,也正改变着观众的视觉效果和审美情趣.

三、基于舞台表演效果的灯光设计

一部戏剧作品,演出中的时空是随着剧情发展而不断运动、转换着的,而灯光是活跃的、运动着的因素.它将自身融于整个戏剧表演的时空之流,根据作品的需要改变、塑造着观众的时空观念,在戏剧作品的孕育过程中,除了要有一个好的剧本和一群好的演员之外,更要有经过精心设计,起到创造性作用的灯光.

(一)舞台灯光设计构思.构思是科学舞台灯光设计的第一步,做好构思工作是完成舞台灯光设计的前提和基础.进行舞台灯光设计构思要注意以下几点:第一,要对剧本进行充分的了解.了解剧本是了解表演节目内容与思想的重要途径,通过对剧本的研读与分析,可以更好进行设计构思,使舞台灯光更好凸显舞台节目的内容与表达的思想.第二,要与导演进行充分的沟通.通过与导演的沟通分析,可以进一步对戏剧表演的意图以及人物特色进行了解.第三,要对舞台设备的状况进行了解.在进行构思的时候,,要充分考虑灯光设备的特点和性能,并将这些因素融入到灯光设计构思之中,从而保证灯光设计同灯光设备的特点相互契合.

(二)舞台灯光设计原则.舞台灯光设计的最基本原则是使每个观众都能看清、看准他所看的东西.其目的在于将表演再现过程时所需的灯光设备,按照演出内容所要向观众展现的形式和内涵进行设计配置,使得舞台灯光系统准确、圆满地配合音乐、舞蹈、戏剧表演,使表演者的创作更加丰富多彩,给观众以艺术感染.

(三)舞台灯光设计创作.一要分析演出类型、演出重点和演出的内容、人物、场景转换、时空转换等,并了解其他专业所进行的舞台分析,结合导演、舞台设计、服装等各部门的统一方向确定表现手法.二要调查了解剧场和舞台设备的条件和状况,根据剧场、舞台的状况和空间特点结合演出内容确定可行性灯光设计方案.观看排练,了解演出的进程,确定场景转换、音响、灯光变幻的契机.三要制定舞台灯光布光图,布光图的绘制过程就是对整台演出的描绘过程,包括舞台平面及立面的分布,投光灯具的种类、型号、位置、数量、方向、组合方式等,最终制作成电脑程序待用.

四、舞台灯光在戏剧表演中的运用

舞台灯光创造艺术效果的最重要的手段就是如何发挥光和色对舞台整体效果的烘托和整个剧情的熏染作用.舞台灯光最重要的效果是创设剧情气氛、体现舞美张力、塑造舞台人物形象,突出剧情主题.在舞台剧情的发展过程中,通过灯光效果的不断变换,让灯光色彩和变换明暗组合,可以形成如日出、日落、闪烁湖光、夜中灯影以及雷雨闪电等场景效果.舞台色光也是舞台美术造型的重要手段,运用它可以创造美的感受.

(一)要确定灯光的主色和辅色.根据剧情的需要,既保证每个场景的光强和光采都具有明显的色彩和气氛倾向,又要在整体运用中形成的色彩效果上具有突出的主调.在表演区的灯光,应该是简练鲜明、特征突出.在光色的运用技巧上,要把控好舞台剧情艺术效果,使色彩的主调明确,剧情更加鲜明突出.

(二)要重视用对比手法.运用灯光的对比来营造出独具匠心的舞台气氛,使舞台色彩的效果更加明快、更加鲜明.最常用的对比手法主要有:明暗对比、不同色调对比、冷暖光对比等等.运用这些手法可以有效提高舞台灯光的色彩效果.

(三)要善于运用色彩变化.为了更好突出舞台剧情的主题等要素,还要运用色彩的变化来烘托剧情及人物和景色特点.要从整个剧情发展的角度来考虑整体色调的运用.根据场次主调的变化来调整剧情光色的起伏变化,使整个剧情更加丰富多彩.

戏剧是人们生活中的一部分,随着戏剧的蓬勃发展,人们接触和观赏戏剧的途径、机会也越来越多,无论是电视里的戏剧表演,还是剧场里的戏剧演出,都成为人们休闲娱乐时关注的焦点.如今,科技的发展使得各种演出技术条件日趋完善;灯具和控制技术的提高使得艺术造型手段逐渐增多;新材料的运用大大丰富了舞台美术的表现力.这些因素都使得艺术创作的价值和品位愈来愈高,舞台美术的艺术作用也逐渐加强.在表演中舞台灯光像演员一样,成为有生命活力的戏剧元素,融合在一个整体中,共同创造戏剧所要反映的主题.

随着观众审美口味的提高和多元化,我相信,在更开阔的艺术创造空间里,戏剧的舞台魅力将会更加绚丽和夺目.所以只有正确用光和色彩,为演出全过程的舞台空间进行特定的刻画雕琢和恰当的渲染润色之后,演出作品才能最终呈现给观众,并为演出艺术作品从孕育到诞生的过程画上尽可能完美的句号.

胡小艳:江西艺术中心

责任编辑:童孟遥