从《夕阳箫鼓》浅谈钢琴音乐教学与茶道文化的交融

金 涛

（宁夏民族职业技术学院，宁夏吴忠 751100）

从《夕阳箫鼓》浅谈钢琴音乐教学与茶道文化的交融

金 涛

（宁夏民族职业技术学院，宁夏吴忠 751100）

茶道文化包含了许多一般人日常生活中看不到摸不着的内容，是一种综合的艺术创造活动。而钢琴音乐教学可以最大限度地发展学生的创造力和想象力。将钢琴音乐教学与茶道文化融合在一起，茶道文化能够赋予钢琴音乐教学以形象，而钢琴音乐教学能够赋予茶道文化以灵魂，从而完成一个完美人格塑造。本文从钢琴改编曲《夕阳箫鼓》，对钢琴音乐教学与茶道文化的交融进行了探讨，借音乐与茶道相通之处来提升自身对茶文化的理解。

《夕阳箫鼓》；钢琴音乐教学；茶道文化

掌握好泡茶的技能，能够帮助我们的茶道境界更上一层，而如果没有艺术美学的修养，就不可能实现这个目标。钢琴改编曲《夕阳箫鼓》在中国传统乐器与钢琴之间建立起了一定的联系，新鲜又不失和谐，使用了大量的装饰音来装点旋律，形成了独具特色的“中式美”，充分地体现出了中国民族音乐的独特性。而从茶席设计到表演过程中的每一瞬间，作为一种综合艺术创造活动，茶道文化包含了许多一般人日常生活中看不到摸不到的内容，无不体现创作者、设计者、表演者的综合文化修养与艺术造诣，自然优美的动作，和谐与协调的整体环境，音乐和器具的相得益彰。为了使自己的抽象性审美性得到锻炼，将钢琴音乐教学与茶道文化相互交融在一起，不但令我们的身心感受更加深刻，还能开阔我们的视野，从而加深我们对茶道更深一步的理解。

1 钢琴音乐《夕阳箫鼓》与茶道文化的精神内涵

中国的茶道文化是一种文化、艺术、美学，是一种以茶为载体的生活茶礼，诞生于两汉时期，到了唐宋时期达到了兴盛，截至目前，仍然不衰，深受人们的喜爱。茶道文化倡导清和、精简、求真等高雅情操，历史悠久，通过赏、沏茶、品茶，能够增进人们相互之间的友谊，并且借助品茗，能够使人们达到修身养性的目的，是一种十分有意义的美仪形式[1]。

在《夕阳箫鼓》中，我们感受更多的也是中国传统文化所呈现出的山水文化意境，听不到西方钢琴作品中大段的和弦引用，通过钢琴对琵琶、古筝、箫、鼓的音色进行了模仿，不但描绘出春风吹拂下江水涟漪和远处传来钟声的回响，还充分地展现出一副安详景色，江上明月照，春水万籁俱寂，夕阳晚照、暮色江南、箫鼓和鸣，表现出了水光波动、繁星点点的美丽夜色，令人回味无穷，使人沉湎于钢琴作品所营造的美妙意境之中。可以说，《夕阳箫鼓》通过音乐语汇，将人对自然的审美体验来展现，每一个乐句、乐段都能够让听众在聆听之余，仿佛人就置身于音乐所描绘的山水画卷之中，令人脑海中浮现清晰的画面感，以自然融为一体。由此可见，钢琴改编曲《夕阳箫鼓》的精神内涵与茶道的精神内涵具有一致性。

2 钢琴音乐教学与茶道文化的的交融

通过上述分析，我们可以发现，钢琴改编曲《夕阳箫鼓》与茶道文化两者存在共性问题，都体现出我国古代的哲学思想。

2.1 信息传达上的交融

作为二度音乐创作的指挥家、演奏家们来说，为了完成对钢琴改编曲《夕阳箫鼓》的诠释和演绎，通过声音，指挥家和演奏家们不带有任何被强制的烙印，完全可以根据自己的经历、情感等重新来理解与感受作品，可以享有足够自由发挥的想象空间。茶道文化也可以超越时空、地域、民族、信仰，茶叶风靡中国、印度、欧美等世界各国，人们选用不同色香的茶叶，采用不同的茶具器皿，享受着茶香的真谛。无需借助茶艺师任何语言上的翻译，都会接受蕴藏在茶香的那种别有洞天的精神内涵，都会自然而然地用心灵去品尝、回味、感悟。由此而见，这两种文化的学习与理解方法之间，可以在对现实世界和形象思维之间关系的理解上，使得学生能够跨越表演技术层面上的障碍，最终达到培养学生具备较高创造力和想象力的目的，从而达到钢琴音乐教学在茶文化中的目的。

2.2 内在韵律上的交融

钢琴音乐是稍纵即逝的状态下完成的，一种看不见、摸不着的流动，但是这种流动是构成钢琴音乐的各种要素，是表达情感的一系列表现手段的有机组合，绝非一种声音或印象的枯燥无味，能够满足人类生理和心理上的需求，它的运动形态始终潜在地遵循、对应着人类对客观事物的感受，从而在倾听音乐的时候，使人们会产生一种油然而生的本能心灵深处的共振。而这种特征也体现在茶道文化中，在茶艺表演过程中，壶中茶水倾泻而出，直入怀中的动作，借助钢琴改编曲《夕阳箫鼓》，使一个单纯的茶艺表演动作充满了无尽的诗情画意。并且借助钢琴改编曲《夕阳箫鼓》，可以将那些丰富的内涵直接、间接地传达给我们，使我们产生一种油然而生的本能心灵深处的共振，自然地伴随着音乐在时间中流动。由此可见，对于蕴藏在音乐作品中的内在韵律的学习和理解，能够更加有利于我们认知和解读茶艺表演，使茶道文化变得更为形象化，从而使我们易于敲开无形的精神世界的大门，超越有形的表演[2]。

2.3 精神层面上的交融

在精神层面上，钢琴音乐和茶道文化具有共性。钢琴音乐是作曲家丰富感情的一个载体，是一种精神文化的结晶，但实际上，我们从音乐本身无法真正知道作曲家所要表达的丰富思想内涵。这就像在茶道文化程序化表演过程中，我们也无法完全理解茶艺师所要表达的丰富内涵。因此，在茶道程序的原创作中，借助钢琴改编曲《夕阳箫鼓》中的音乐，经过茶艺师的二度创作，以及品茶这的三度创作，可以使我们在品茗、欣赏的过程中对其丰富内涵进行更好地理解。每当《夕阳箫鼓》的音乐潺潺流动起来，茶艺师的举手投足，都会令人们感受到一次又一次灵魂的净化和升华。钢琴音乐欣赏可以最大限度地发展学生的创造力和想象力，而茶道文化内涵的深层面理解，需要借助学生丰富的创造力和想象力，因此，透过茶道文化表演的层层薄纱，借助学生《夕阳箫鼓》欣赏水平的不断提高，能够帮助学生真正领域茶道文化中所追求的的精神世界，更好的理解茶道文化的内涵。

3 钢琴改编曲《夕阳箫鼓》与茶道文化的融合创新

中国民族音乐《夕阳箫鼓》有着众多的版本，并且都是由我国民族乐器来演奏的，如：批判、民乐合奏、古筝等版本。在传统茶道文化中，民族音乐配传统茶道文化更具有民族特色，选用这些版本的音乐来做背景音乐是很自然的一件。但是在凸显民族特色的同时，也会产生审疲劳，略显古板。因此，在钢琴音乐教学中，在学生欣赏作品之前，要使学生最大限度地充分发挥自己的想象力，注重学生在传统茶艺表演中的追求创新，尽量做到不要过多的进行理性知识的介入，从而使学生感受到我国茶道文化中丰富的精神内涵，领略到钢琴音乐的巨大魅力。

相对传统茶艺与民乐的配合来说，传统茶艺表演配以西洋乐器来演奏民族音乐，会使得茶艺表演者和欣赏者都能体验到文化上的融合和创新。因此，在钢琴音乐教学中，加入茶道文化，尤其是大量丰富的茶歌，借助音乐所表达的情绪情感和这些歌词语言的提示，能够帮助学生打开茶文化宝库的门扉，从而在钢琴音乐欣赏过程中，理解到茶文化的真谛，从而激活学生那原本充满丰富内涵的内心世界，产生对音乐感召和心灵呼应的对撞与共鸣[3]。

钢琴音乐给我们的感官以神气莫测、千姿百态的刺激，能够引起我们心理上的愉悦。但是钢琴音乐教学的目的是为了让学生再次攀登一个呈螺旋式上升的音乐鉴赏者的角色，让学生能够完成扮演三度创作的音乐欣赏者，使学生突破原本局限在个人形象思维的狭小空间，将音乐与人融为一体，更加全面完整地理解、诠释音乐整体，从而使自己的钢琴音乐表演带给观众新的感动。钢琴音乐的实践是对音乐作品有创造意义的传达和再现，是一个全方位的再学习过程，是一个需要学生自己全身心地投入方可完成的精神升华过程。而将茶道文化融入到钢琴音乐教学中，能够使学生通过应用形象思维方法，在深度、广度上进一步拓展茶道文化的构建，从而更好地理解、诠释我们中国民族博大精深的茶道文化。

[1]禹永一.古曲新声华夏神韵——析黎英海钢琴曲《夕阳箫鼓》的音乐创作[J].中国音乐.2013(01).

[2]韩征.钢琴改编曲《夕阳箫鼓》在茶艺表演中的价值研究[J].福建茶叶.2016(12).

[3]刘洋;阁贾;志宏.钢琴音乐演奏不仅仅是技术——浅谈当今中国钢琴教育中的文化培育[J].黄河之声.2016(22).

本文系教育部高等职业教育创新发展行动计划项目学前教育专业建设（2015-2018年）

金 涛（1970-），女，宁夏吴忠人，本科，宁夏民族职业技术学院幼儿教育系主任兼党总支书记，副教授，研究方向：钢琴、钢琴教学。