浅论民族器乐演奏大学生自我风格的形成

张 盈

（湖南第一师范学院音乐舞蹈学院，湖南 长沙 410000）

浅论民族器乐演奏大学生自我风格的形成

张 盈

（湖南第一师范学院音乐舞蹈学院，湖南 长沙 410000）

中国民族器乐是指用我国传统乐器以独奏、合奏等形式演奏的民间传统音乐，它历史悠久、深厚，是中国传统民族音乐中非常重要的部分。当代社会，民族的、传统的文化得到高度重视，使得民族器乐蓬勃发展，民乐学习者越来越多，演奏技巧也日趋成熟，尤其以大学音乐专业生为突出。当代大学生大都属于90后，是个性特征明显的一类人群，在其个性发展的同时，民乐演奏的风格也应该得到更加充分的发展。

民族乐器；大学生

一、大学生民族器乐演奏风格的现状及影响因素

（一）现状

首先，现在的社会科技发展迅猛，高科技的传播媒介日趋多样化，外来文化逐渐吸引了大家的眼球，也使得当代大学生忽视自身民族文化的修养和民族音乐的素养；其次，90后大学生个性特征明显，外在的表象和内心所能感受到的乐感或者相同，又或者呈反比。这些主客观的因素造成了当代大学生在乐曲演奏时有以下几点现象：1）照搬模式。民乐在演奏时需要丰富而又细腻的处理，而大多学生只是按照老师的模板复制演奏或从网上下载相关的视频进行直接模仿。2)不会思考。民族乐器流传数千年，从传统乐曲到现代乐曲风格不是一成不变。大学生在照搬模仿的过程中缺乏思考，不会总结和区分不同时期的演奏风格，不能吸收演奏中的精华部分从而转化形成自己的风格。3）缺少相互交流。学习过程中既不与老师交流也不与学生交流，民族器乐的音乐会也相对较少，造成学生不敢表达和释放自己的观点，甚至逐渐失去表达的能力。

（二）影响因素

1．乐曲自身的风格

风格的出现并不是一蹴而就，它受到多方面因素的影响。

第一，时代背景。音乐作品是时代的记录者，一部音乐作品不仅可以反映出当时的时代特征，更能表达出创作者在当时的情感。民族器乐历史悠久，乐曲风格也由典型的传统乐曲发展为现代乐曲。第二，作曲家的风格。作曲家由于各自的生活经历、思想观念、艺术素养、情感倾向、个性特征、审美理想的不同，必然会在艺术创作中自觉或不自觉地形成区别于其他艺术家的各种具有相对稳定性和显著特征的创作个性。第三，民族因素。我国是多民族国家，少数民族众多，各民族都具有自己的民族特色与民族器乐，必然会出现不同民族风格的乐曲。第四，地域因素。我国地域辽阔，有明显的南北界限。音乐多以口传心授为主，传播的过程中乐曲风格也会受到各区域当地文化的影响而产生不同的风格。

2． 演奏家弹奏的风格

黑格尔说过“风格即人”，同一首曲子不同的演奏者有着不同的风格，从其演奏的作品中我们可以看出差异和特点。而这种风格的差异是由艺术品的独特内容与形式相统一决定的，作为创作主体的艺术家，其个性特征与作品的题材、体裁以及社会、时代等历史条件决定了客观特征相统一的形成。

二、民族器乐演奏大学生自我演奏风格的形成

（一）学会独立思考

学会独立思考，首先要提升自己的文化艺术修养，具有审美理想；学会聆听欣赏，提高艺术视野。其次准确理解原作。民族器乐演奏的自我风格的形成已经属于二度创作，有经验的演奏家都懂得适度表现的前提是忠实原作品的艺术性，演奏好一首作品的关键还在于对原作的准确理解。要做到对原作的准确理解，首先要了解当时的时代背景，创作风格以及作曲家想表达的思想情感，在做到这些的前提下，再结合自己对乐曲的理解，加强演奏的韵味。

（二）相互交流

现代民族器乐教学都是依谱传承的，当下的乐谱大多是精确的，但是也有一些曲谱是非精确的。我们在学习的过程中会发现，民族器乐在弹奏过程中有很多音高和指法是无法用音乐符号来表示的。所以首先要学会和老师同学交流，在交流中找到突破点；其次是外出交流，如看音乐会，听讲座。当代社会更加重视民族器乐的发展，优秀的民族器乐演奏家也涌现出来，音乐会和专业知识讲座更是一种热潮，作为民乐学习者更应该把握这种学习交流的机会。欣赏演奏者的技术技巧之余，更多的是要欣赏她们的演奏风格，学习演奏者的肢体表现，乐曲的处理等。

（三）解放天性

首先要从自我出发，了解自己的性格、习惯以及平时喜欢的音乐风格等等，总体而言是知道自己的本能，这种本能是长期习惯的沉淀，而我们要突破这种沉淀。众所周知，民族器乐的演奏形态大多以坐姿呈现出来，这就意味着演奏者只能通过上半身的肢体动作来表现乐曲。在这种局限中，演奏者更要把自己融入到乐曲情绪中，突破内心的框架，基于对原作的理解加上自己的理解和创新，找到自己的演奏状态。

（四）教学相长

大学生的本体是一名作为学生在学校学习各种专业知识，而民乐专业的大学生更是一名民族器乐传承者。在学习的过程中，也通过课余时间的去做与自身专业相关的教学活动，在实践中探索，并从学生的回馈中及时作出调整，逐渐形成自己的风格。

（五）注重传承

在我们发展民族器乐的同时也要注重传承。民族器乐之所以流传几千年没有泯灭必然有其独特性存在。我们不能一口否认传统的民族风格，但是也不能完全照搬。最好的方式还是取其精华，站在传统演奏方式上，建立自己的思考，形成自己的独树一帜的演奏风格。

三、结束语

风格的形成是时代、民族或艺术家在艺术上超越了幼稚阶段，摆脱了各种模式化的束缚，从而趋向或达到了成熟的标志，只有真正把握了民族器乐演奏中的风格，我们才能从艺术品中有所感悟，才能与创作者、演奏者形成共鸣。

[1]石瑾．影响民族器乐风格的因素探析[A]．湖南:人文科技学院,2010．

[2]苏建华．戏剧表演中的“解放天性”研究[D]．黑龙江:艺术科学规划项目,2009．

[3]王秀莲．浅谈民族器乐作品中民族性与时代性的结合[D]．太原36中,2003．

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注：本文为湖南第一师范学院大学生研究性学习和创新性实验计划研究成果。