书法艺术形式的审美性解读

□史俊丽 河南大学

在时代不断发展过程中，汉字的书写已经演变成了书法艺术，是人们喜闻乐见的艺术形式。在中华美学中，书法艺术占据极其重要的地位。要想充分发挥出书法艺术的审美特征，必须结合时代发展特点，满足人的审美需求，不断创新，推陈出新，并联系实际生活，丰富书法艺术形式的内涵，凸显出书法艺术形式的美学气息。

一、书法艺术形式中审美的表现特征

1.表现性

对于表现性审美特征来说，中国书法历史上的各个方面都得到了充分的体现。追溯到书法和文字的诞生之时，表现性特征非常显著。人类最基本的审美情感就是书法表现。而汉字是书法的载体，可以将人类生活与情感以符号的形式表现出来。对于早期的书法历史来说，表现性特征比较明显，而在历史不断演变的过程中，书法艺术的表现性被赋予了不同的思想内涵。

此外，对于书法艺术的表现性来说，它着重强调线条的夸张、变异，以此来满足自身的精神需求，充分体现出书法艺术形式的审美特征。

2.再现性

对于再现性来说，它主要是指艺术家将自身情感通过对客观事物的描摹体现出来，艺术家直观、形象地将客观事物描绘出来。在表现性中，它要求对艺术手段要加以灵活运用，将艺术家的情感体验和思想认识充分表达出来，追求艺术创作的自由与境界。总体来说，再现性注重客观描摹，是表达主观情感的重要渠道。

3.抽象性

象形文字是汉字产生的基础，但是它在表现事物时，往往是以抽象的线条体现出来的。在汉字的不断发展过程中，象形文字和形声文字越来越多，大大体现出汉字字体的抽象性。在书法艺术中，抽象性与具有符号意义的抽象性形式是不相同的，带有艺术性质，是书法作家情感的精髓和体现。

二、书法艺术形式中审美性体现的具体对策

1.注重线条

一般来说，线条构成汉字，而构成书法美的基本元素就是书法线条。对优秀的书法作品来说，笔法非常灵活，线条之中流露着趣味性。基于美学视角出发，美大多来源于实际生活，比如多种多样的线条，不同的线条对视觉产生的作用也是不相同的，进而影响人们的感受。比如，曲线有柔和之感，斜线可以体现出空间变化趋向，进而在长期的历史演变中形成独特的情感意识，彰显出线条的审美性。而在书法艺术中，线条已经成为独特的表现语言。

因此，要高度重视线条的作用，不断提高线条形象的力度感，突出“筋”和“骨”这两种因素，确保两者相辅相成。其中，对于“筋”来说，它要求书法线条要具备韧力和弹力；而“骨”则要求线条要有力量，坚不可摧。例如，“颜筋柳骨”就是充分的体现。著名书法家颜真卿和柳公权完美诠释了书法线条的用笔力度，创造出独具魅力的筋骨力度感之美。

2.强调书法结构

书法中结构的审美，通过字的结构可以体现出生活事物中的美。具体事物的结构在不断的转化过程中，构成象形文字。汉字作为独特的造型，在结构上极具美感。在汉字结构美的构成中，它主要包括结构的平正、匀称以及连贯等方面。

首先，在平正中，结构平正的书法作品可以增强人的舒适感，并提高自身的审美情趣。书法的审美理念与一般艺术的审美理念有着异曲同工之妙，更具美感。

其次，在匀称中，要求每个字的线条之间、距离之间要具有适宜性，实线与虚线的长短要适中。

最后，在连贯中，字的线条之间要具备一定的连贯性，将书法各个部分集中在一起，构成全新的整体。

3.追求精神意境

在书法艺术中，书法的意境美的作用是不容忽视的。对于优秀的书法作品来说，一旦缺少良好的精神和气质，将会难以构建美的意境。要想缔造书法意境美，需要做到以下几点。

（1）神采

强调书法创作活动的个性，在书法理论中，神与形是相对立的，不可将两者混淆。在书法家的精神内容中，神采占据的地位是比较大的，要结合书法家的个性和精神风貌，进而在作品中体现出个性美。

（2）诗情

基于诗的角度进行分析，诗的审美对于其他艺术的审美起着决定性作用。在中国艺术审美中，诗的介入是必不可少的。基于欣赏者的审美视角，在对作品进行评价时，要充分考虑诗意的标准，营造出诗歌的意境，丰富书法意境内涵。

在书法艺术形式中，要重点突出审美性，提高书法境界的广度和深度，彰显中国书法艺术的审美价值。因此，书法艺术审美要对传统书法中的境、法、意等加以继承，并且要不断创新，融入个人情怀，体现出个人的思想情感，进而创造出极具内涵的书法作品。