浅析文人画的传承与改革

贺 聪

湖南师范大学，湖南 长沙 410000



浅析文人画的传承与改革

贺 聪

湖南师范大学，湖南 长沙 410000

中国传统文人画，最早的起源可以追溯到中国汉代时期，因为是由中国封建社会文人、士大夫等角色创作的，所以被称之为文人画(Literatipainting)，亦或是士夫画。文人画在封建社会失败时期就已经开始逐步衰弱，随着新中国的成立，文人画更是危机重重，面临着革与改的命运。本文以封建社会分解时期起到现今作为时间基础，来分析文人画的传承与改革，浅析思考传承与改革过程中的诸多问题。

文人画；新文人画；传承；改革

一、文人画的发展

文人画泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。是一种集诗、书、印、画为一体的综合性绘画艺术，讲究书法和水墨的运用，讲求墨色层次，追求“意象”和“神似”，意在揭示事物内在的神韵和体现作者的精神追求。文人画最初的产生可溯源至汉代，在宋元代时期发展兴旺，到清朝时到达鼎盛。北宋时期最具有代表性的文人画画家——苏轼，历史上首次提出了“士人画(文人画)”的概念，并且主张深刻掌握事物的内在规律。文人画中重视书法与水墨的运用，直至今日书法与水墨依旧是文人画的魂与魄。到了元代时期，文人画思潮影响广泛，此时，文人画特别强调作者的主观表现，当时大部分画家们因处境原因转而追求精神自由以及性情的抒发，画作也逐渐表现出“寂寥冷落”等意境来。在元代时期文人画发展的最为明显的特征就是艺术思想理论与艺术实践相互呼应，十分注重书与画的联系，特别强调书画同源。到明清时期，文人画逐渐在画坛中占据了主要地位，并且对当时的绘画创作产生了重大影响。随后董其昌在其所著《画禅室随笔·画源》中论述了文人画的历史传承问题，宋元时期长期研究的文人画发展和传承问题得到了相对透彻的分析。到清朝时，文人画在艺术理论建设和艺术实践建设上都已经获得了很高的成就。

二、文人画的危机

到清晚期时，朝政腐败，封建社会毁灭，文人社会地位发生改变，伴随着封建体制没落与衰亡，文人的责任、荣誉和精神状态发生嬗变，走向消极避世、脱离现实生活的地步。到封建社会末期，西方美术的引进更使得文人画遭受重大冲击，封建文人只重视出身、地位、门阀制度的态度，对社会历史发展无视的态度，严重制约和阻碍了中国艺术的发展与创新。在西方文化的强烈冲击下，建立在中国传统文化基础上的文人画也遭受到了猛烈的打击，面临着被全面抛弃的命运，处境是相当的艰难。

三、文人画的传承和改良

清朝末期是文人画重要的转折时期，当时中国文化出现激烈动荡，文人画遭遇了从未有过的大批判，许多文化改革人提出了对传统文化的反思和改良，康有为提出以唐宋绘画的写实笔墨来改良中国画，主要强调中西融合，后来他的观点被陈独秀在其新文化运动中大力倡导。康有为、陈独秀等提出来的各个改良中国画的主张都在不同程度上启发了新一代的中国人，指明了中国画革新的途径，同时也让画家们开始对文人画进行反思。此后徐悲鸿、林风眠等受前辈学者和欧洲绘画的影响，也对传统中国画提出了很多改良意见和观点。他们在接触学习西方绘画时，不仅以各自不同的方式吸收西方绘画艺术之长，对中国画进行了大胆的变革和创新，并为中国画加入了时代精神和人文主义。随后文人画也并未遭受抛弃，在改革开放时期，各种文化思潮碰撞之时，画家边平山等人在天津发起绘画展，成为了“新文人画”的开端，新文人画意在区别现代派的写实中国画，对传统文人画进行传承与革新，渴望传统文化的回归。新文人画主要是呼唤对传统审美精神尤其是对文人画审美精神的继承与发扬。新文人画主要在创作的选题、表现技法和审美趣味等方面展开了对传统文人画的改变和承袭。首先是选题，新文人画的题材不再只满足于传统题材，传统文人画创作题材多且稳定，常表现画者寄情于青山泉水之间，享怡情之乐的悠境。新文人画因为时代背景的改变，题材往往新颖且多元，并且含有新时代的观念，有些题材虽然类似传统题材却往往伴随着强烈的现代意识，为力求实现创作题材的现代性转换题材也由单一走向多元，画作主题也由自我更多地往现实生活转换。表现技法上，新文人画尝试冲破传统的笔墨程式，主要探索新的艺术语言和表现技法，尝试毛笔的多样化效果和墨色带来的不同触感和视感；在艺术形式上着重对传统样式进行改整和吸取优良的部分，力图给传统文人画带来新的生命，并且开始尝试多种综合材料的运用，画面注重视觉冲击力和视觉新鲜感。审美趣味的改良主要表现在画者态度由消极走向积极、画作精神由超脱转向现实、审美由高雅走向通俗、对象由雅士转向平民、由画家的自娱走向与大众同乐、审美取向由单一走向多元。

虽然在传统文人画濒亡之时，通过众多学者画者的努力和探索，始终未抛弃文人画，并且在传统文人画的基础上还建立了新文人画，但近一个世纪以来文人画传承和发展中的问题和困难都还未根本解决。近一个世纪以来，时代背景在变化，文人画其主要的艺术形式是以诗书画印一体为表现形式，然而纵观当今，文人画此种综合性艺术创作形式，后继做的并不完善，且在长期的新文化的冲击下，作为文人画基础的中国传统文化流失严重，导致文人画文化缺氧，学术地位不牢靠。由此可见，新文人画虽在传统文人画中更深层次的进行了发展和扩散，使文人画具有了新的时代特征和现代气息，但在发展中还面临着很多关乎文人画生存和发展的问题。因此新文人画家在继承传统的同时，还需要解决文人画传承的根本问题，要提高文人画学术含量和文化含量。新文人画对传统文人画的现代化转型做出了一系列新的探索与实践，在探索与实践的过程中，虽然有很多不成熟，但已经让垂危的传统文人画，迎来了新一春。虽迎来了春天但冬天的冻雪还有残留，希望在接下的时期里，随着新文人画的不断深入，文人画能有其更加广阔的前景。

[1]陈衡恪.中国文人画之研究[M].北京：中华书局，1921.

[2]陈绶祥.文心万象：新文人画艺术[M].长春：吉林美术出版社，1999.

[3]卢辅圣.中国文人画通鉴[M].石家庄：河北美术出版社，2002.

[4]新时期中国画之路(1978-2008论文集)[M].北京：中国青年出版社，2008.

贺聪(1993-)，女，湖南衡阳人，湖南师范大学，2015级硕士，研究方向：美术学。

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