浅谈“情感”在钢琴演奏中的重要性
2017-01-29周树德
周树德
(包头师范学院音乐学院,内蒙古 包头 014030)
浅谈“情感”在钢琴演奏中的重要性
周树德
(包头师范学院音乐学院,内蒙古 包头 014030)
作为一门综合性的艺术,钢琴演奏是演奏者通过音符来表现作品的创作情感,让人们欣赏并产生共鸣的一种表达形式。在这一过程中,演奏技巧固然重要,但是情感体验更是音乐的灵魂,只有将自身对于作品的情感融入演奏中,并结合高超的演奏技巧,展现出的作品才能更好地打动观众。由此可见,情感在钢琴演奏中的作用是不容忽视的,在钢琴演奏中,应该特别重视情感体验。
情感;钢琴演奏;重要性
一、钢琴演奏中情感的特点
首先,在钢琴演奏中的情感并不是一成不变的,而是动态的。由于每一首作品的风格不同,其情感表达方式也存在着很大的区别,演奏者的情感表达要随着曲风的变化而变化。这就要求演奏者在演奏之前,对于作品的曲风有一个正确完整的把握,只有如此,才能明确地领会作品的艺术情感,进而给予准确的表达,使作品的情感得到完美的呈现,与听众产生共鸣。
其次,钢琴演奏中的情感还具有真实性。要想使一首曲目得到完美的呈现,演奏者首先要对曲目的作曲者、创作背景、思想感情等有全面深刻的理解和把握,在此基础上将自身的情感与创作者的情感融为一体,再通过自身的演奏技巧进行完美的表达,在这一过程中,甚至还有演奏者肢体语言的辅助,通过这一系列的表现,演奏更具有震撼性。
二、情感在钢琴演奏中的重要性
(一)帮助演奏者掌控钢琴演奏的节奏
个别演奏者在演奏那些比较轻柔的曲目时,演奏速度越来越慢,导致跟不上节拍;而在演奏那些比较激烈的曲目时则越来越快,节拍又跟不上演奏速度,这两种情况都会导致演奏速度与曲目所表达的意境不相协调,产生很尴尬的局面。因此,演奏者在进行演奏时,应该正确地应用自身的情感,对曲目的节拍以及演奏速度有一个清晰的把握和完美的控制,在对作品的创作背景以及思想感情准确理解后,尽可能地将自身的情感融入作品之中,实现生动完美的演奏。
(二)有利于钢琴演奏技巧的表现
在钢琴演奏中,演奏技巧和情感表达是相辅相成的两个方面,缺一不可。演奏者只有对各种各样的演奏技巧有了娴熟的掌握,并在大量的实践过程中对其加以练习和应用,才能使作品得到良好的表达。娴熟的演奏技巧有助于大大丰富整个音乐作品的表现力。而在演奏技巧的运用中,演奏者可以通过自己的音乐想象,对所要表达的内容和画面进行充分的想象,然后再将自身的感情融入演奏中,这样有利于提高钢琴演奏技巧的表现力。扎实的钢琴演奏技巧加上演奏者真挚的情感投入,音乐作品便能够得到完美的诠释,欣赏者也能够深入理解作品的内涵,与作品产生共鸣。
(三)有利于演奏者把握音乐作品的风格
一首音乐作品的创作,融入了作曲家的思想情感、风格特点以及审美追求,因此演奏者在演奏这首曲目时,首先要对作品的创作背景、创作者的思想情感等进行了解,并发挥自身的音乐想象,应用自身的情感体验,深刻地体会作者的心理活动,最后将自身的情感投入作品演奏中,对作品的真实情感进行淋漓尽致的表达。这种演奏形式对演奏者的素质提出了更高的要求,演奏者只有在对作品的风格有深刻了解的基础上,才能准确地表达出曲目中所蕴含的情感,才能使作品的艺术性和思想内涵清晰地展现在欣赏者眼前,产生无限的感染力。
三、情感在钢琴演奏中的应用策略
(一)将情感与演奏技巧相融合
钢琴艺术的精髓并不完全在于曲谱,很大程度上还在于演奏者的心理。钢琴演奏的目的是为了将蕴含在曲目中的思想情感和内蕴表现出来,而情感是表达的主要途径。钢琴演奏者只有在完整的理解作品的基础上,将自身的演奏技巧和情感表达完美地融合起来,才能对作品的内涵进行深刻的表达,最终产生震撼人心的效果。
(二)培养演奏者对钢琴作品的审美情感
演奏者可以通过欣赏钢琴名曲对自身的审美情操进行陶冶,对乐理知识进行深入的学习。在了解作曲家的创作背景及思想的基础上,对曲目进行详细分析,对自身的演奏技巧进行设计。将多种多样的演奏技巧与所要表达的情感配合起来,要做到未成曲调先有情,这样演奏出来的曲子才能够震撼人们的心灵。
(三)提高演奏者的文化修养和情感想象力
演奏者要想完美地表现作品的内涵,首先需要对作品产生的时代背景以及创作者的思想有所了解。其次,要有丰富的情感想象力。只有如此,才能演奏出自身的风格,也才能表达出作品的独特魅力,从而使听众更能领略音乐独特的魅力。因此,培养演奏者的音乐情感想象力也是非常重要的。■
[1] 杨建琴.钢琴演奏技巧中情感运用的重要作用[J].大众文艺,2015,02.
[2] 李丹蓝.浅析情感在钢琴演奏中的重要性[J].戏剧之家,2016,16.
[3] 何佳琦.分析钢琴演奏教学中情感表达的重要性[J].艺术评鉴,2016,11.
周树德(1970-),男,内蒙古包头人,包头师范学院音乐学院讲师,本科,主要研究方向:钢琴教育与钢琴演奏。