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声乐表演艺术中的情感表达

2017-01-29杨三川

黄河之声 2017年6期
关键词:表演艺术表演者形体

杨三川

(韩山师范学院,广东 潮州 521041)

声乐表演艺术中的情感表达

杨三川

(韩山师范学院,广东 潮州 521041)

声乐表演是一种利用声音、形体来表达情感的艺术表现手法。情感的运用在声乐表演过程中起到了至关重要的作用,表演者需要熟练掌握音乐的声调、节奏以及情感的表达方式。表演者应将自身的情感带入到声乐表演过程,达到情声合一的状态,完整地表达作品。本文通过对声乐表演艺术中情感表达的重要性的分析,阐述了更好地进行情感表达的方式方法,期待与声音艺术、形体艺术完美的结合在一起。

声乐表演;情感;表达

对于声乐艺术来说,情感表达的程度可以衡量演出的水准,体现音乐的灵魂。而在现实中的声乐表演,由于各种原因,表演者对于情感的表达往往落入俗套,表现不够完美,使得整体的演艺水平受到了影响。由此可见,声乐表演艺术中,情感表达具有其独特的重要性。

一、声乐表演艺术中情感表达的重要性

在声乐表演过程中,情感的表达至关重要。首先,情感表达到位可以有效提高声乐表演艺术水准。声乐表演是将声音与表演艺术相互融合,使声音圆润、悦耳,使人感受到音乐传情达意、穿透灵魂,这其中如果表演者不能很好的把握情感,只单纯的背歌词、符合声调,相信声乐表演一定没有感染力[1]。其次,充沛的情感可以引发观众的想象力。声乐作品经过不同人的演绎,表达的情感也存在着差异。也就是这种差异可以让人深深地体会到相同的声调、相同的节奏,只有情感表达是不同的,那么声乐作品所引发的观众的想象力是不同的。由此可以推断,声乐作品中能引发观众想象力的主要是声乐所表达的情感。再次,只有声乐情感表达到位了,才会给观众带来美的体验。准确地说,声乐演唱可以验观众带来双重美的体验。一重是声乐本身的体验,声音与旋律的美感;另一重就是情感的体验。由此可见,声乐表演中,情感的表达至关重要。

二、声乐表演艺术中情感表达的优化方式

在声乐表演之前,熟悉作品的内容,包括歌词、节奏、表情符号等都必须有深刻的认识,这也是最基础的内容,无需赘述。单从情感表达方面,如何将情感更完美的表现出来,是值得我们研究学习的问题。

(一)情感的理性表达状态

在表演过程中,表演者应在充分了解音乐内容的同时,调动内心所有的情感体验,来表达音乐内容,才能使表演的情感达到理想状态。需要注意的是,并不是越激情的表演越能打动人,而是需要用理智的头脑控制情感的宣泄。将情感体验把握在可控范围内,使情感可以沿着设计好的情感模式有序地进行,而不能处于无控制状态。表演者需要从内心挖掘音乐情感,进行恰当的表现,将音乐本身所要表达的情感抒发出来,以表达音乐创作者创作音乐的内在意图及艺术效果[2]。

(二)由心体会作品基调,抓住作品灵魂

从作品本身来讲,每一个作品都会有自己的情感基调,有深情赞颂的、有欢快热情的、有奔放豪迈的、有真挚自然的、还有哀怨伤感的,但是所有的情感基调都是隐藏在音乐作品当中的,需要表演者通过音色、节奏、音符等细节部分去体会。只有掌握了音乐作品情感的基调,才能更好地表达作品主题与内容。在这一过程中,对于歌词的体会显得尤其重要,通过对歌词内容的分析,可以快速把握作品的总基调。大的方向感有了再仔细研究细节部分。

(三)从时代特征上分析作品风格

艺术作品是时代的产物,可以反映一个时代的社会现象、精神品质及民族风情。演唱者可以通过歌曲特征、歌词特点捕捉到时代的印记,并围绕有时代特色的主题思想实现作品的演绎。以民族风情为例,每个民族都有其特定的成长环境,长期生活在特定的环境中,所创作的作品也会孕育本民族的艺术特征、生活特色,形成具有民族特色的艺术作品。这就要求表演者领会创作者艺术创作的意图、了解作者生活的环境、体会当地的风土人情,为完美表达作品的情感做好功课[3]。

(四)表演主体必须有足够的情感投入

再完美的艺术作品也需要有好的表演者来完美的演绎,否则不可能打动观众,与观众产生艺术共鸣,受到观众的喜欢。艺术本身需要表演者真入假出而不失为真,才能发挥艺术的真实性,使艺术发挥强大的感染力。所谓“忘我的歌唱”就是要消除一切紧张因素,既充满激情又放松自如的演唱。也只有情感得到解放,才能得到自然、舒畅的声音效果,进而完美地表达作品情感。

(五)借助形体表演表达情感

声乐表演艺术在情感表达的过程中可以借助形体表演的力量,但在表演过程中需要表演者有足够的自信力和形体表现力。因此,表演者在日常训练过程中应注重自身表演素质的提高,增强文化修养,掌握基础技能的同时,在自身形象方面进行强化,再配合有特色的嗓音、互动的眼神,为整体的舞台表演增添光彩,实现形体与情感的完美结合。

(六)咬字与吐字清晰才能更好地表达情感

在歌唱艺术中,咬字、吐字与情感的表达是分不开的,歌唱是声音和语言共同表达情感的艺术形式,语言的处理则是歌唱作品完整表达的重要因素。无论是晶莹剔透的声音还是沙哑派的声音都需要语言来表达,即使歌唱作品的同格有所不同,可以在咬字方面作出相应的技巧,但无论多么迥异的作品都不会需要吐字不清的演唱技巧。因此,表演者在日常训练过程中,应高度重视吐字、咬字的准确性,将其当作必修的功课加以训练。

三、结语

综上所述,声音是表现情感的手段,而情感又是声音表现的目的,只有将两者有机的结合起来,才能演绎出完美的音乐形象。声乐表演艺术对表演者有相对较高的要求,表演者应努力提高自身素质及音乐修养,期待更好地驾驭声乐作品,实现声乐艺术表演过程中情感表达与声音、形体的完美结合。■

[1] 张梦馨.浅谈声乐表演艺术中的情感表达[J].品牌,2015,03:141-142.

[2] 赵雅芝.情感表达在声乐表演过程中的重要性[J].黄河之声,2010,08:105-106.

[3] 杜鹃.论声乐艺术表演中的情感表达[J].艺术探索,2009,03:34-35.

杨三川(1967-),男,广东潮州人,韩山师范学院音乐系副教授,本科。

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