莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调分析

白 怡

（南京师范大学泰州学院音乐学院，江苏 南京 225300）

莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调分析

白 怡

（南京师范大学泰州学院音乐学院，江苏 南京 225300）

在莫扎特创作的音乐中，几乎涉及了所有的音乐体裁，然而，其作品涉及的主要体裁形式就是歌剧，他的许多歌剧至今仍在歌剧舞台中占据重要位置，且佳作之多，流传之广令人称奇。这位音乐史上的巨匠，不仅创作的歌剧久演不衰，且剧中许多咏叹调曲目，被列为声乐艺术教学的重点学习曲目，本文简要剖析了莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调。

莫扎特歌剧；《费加罗的婚礼》；伯爵夫人；咏叹调

《费加罗的婚礼》是莫扎特600多部优秀的艺术作品中，比较有代表性的歌剧作品，剧中特殊和最难把握的一个角色当属抒情女高音角色伯爵夫人，她所演唱的咏叹调非常有代表性，凸显出女主角独具特色性格和情感，戏剧性的音乐表现充满着悲戚的力量，推动着音乐达到高潮。歌剧多首咏叹调至今依旧在歌剧舞台和国际比赛中经常出现，其演唱风格经久不衰。本文以伯爵夫人咏叹调为切入点，对角色的女高音咏叹调进行了简要分析。

一、歌剧《费加罗的婚礼》中塑造伯爵夫人形象的意义

我们大家都知道，在声乐演唱学习中，学习并演唱咏叹调对于提高学生的演唱技能有很大的帮助，在学习演唱咏叹调过程中，莫扎特的咏叹调可谓是必学的经典曲目。莫扎特在音乐上的成就有目共睹，被誉为“音乐神童”的他为我们留下了600多部优秀的艺术作品。其中，就包含着20余部经典歌剧。在创作歌剧时，莫扎特非常擅长用音乐来塑造形象，莫扎特三部喜歌剧之一《费加罗的婚礼》人物形象就显得惟妙惟肖。研究莫扎特喜歌剧《费加罗的婚礼》，许多人都比较喜欢分析剧中费加罗这一角色，研究此剧也喜欢以这个角色为中心。因为他是全剧的一个核心人物，喜歌剧人物机智、诙谐的特点在他身上得以充分体现。所以，纵观国内外的研究文献，以费加罗这一角色为研究目标的文章比比皆是。但是，只要仔细研究我们会发现，在此剧中还有一个角色，是这部歌剧比较特殊的一个角色，这个角色扮演着正歌剧色彩。她就是本文所要研究的重点人物，莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中一位地位高尚的上层贵族伯爵夫人。伯爵夫人虽然身处上层贵族阶层，但是，她与宫廷形式化的贵族女性形象截然不同，在她身上，不仅有着真实的爱与恨，还有着追求自由爱情的进步意识，并最终充当了审判的角色。在莫扎特的作品中，这一角色的塑造是一大进步。

二、伯爵夫人的咏叹调分析

（一）《求爱神给我安慰》咏叹调分析

伯爵夫人的音乐形象，在《费加罗的婚礼》整部歌剧中，与整部歌剧的音乐形象大相径庭。在《费加罗的婚礼》中，始终扮演着正歌剧形象的人物只有伯爵夫人一人，她的唱段严肃、典雅，咏叹调旋律优美、抒情，始终充满了悲凄的力量，这不仅丰富了整部歌剧的音乐形象，也极大地增添了歌剧的戏剧性和冲突性，正是因为这一特殊的角色，整部歌剧的音乐形象才更加饱满。《费加罗的婚礼》共有11个角色，描写、刻画和诠释人物心理状态的咏叹调共用了14首，在剧中，伯爵夫人共演唱两首咏叹调，一首是《求爱神给我安慰》，一首是《哪里去了，美好的时光》。在第二幕的开始，伯爵夫人在自己的起居室里得知丈夫的花心，痛苦不堪，独自感叹，这个时候唱出了这首咏叹调《求爱神给我安慰》，她祈求上帝赐给她安慰，希望爱神显灵丈夫回到她身边。这首咏叹调在旋律上是非常优美的，但是，优美旋律中充满虔诚和无助。演唱咏叹调《求爱神给我安慰》不仅要注意声音气息的连贯、平稳，同时，也要注意控制音量，特别是到了高音渐强时，演唱者一定要注意音量控制，绝对不能一味地用嗓子推进，音色可以稍微暗淡一些。只有这样，伯爵夫人的音乐形象才会更感人，贵妇人内心的哀伤才能够淋漓尽致的刻画出来。

（二）《哪里去了，美好的时光》咏叹调分析

伯爵夫人另一首经典咏叹调出现在剧中的第三幕，从曲式结构上看，《哪里去了，美好的时光》主要分为两个部分，第一个部分是ABA结构，节奏由宣叙调的四四拍舒缓的行板速度，改为了四二拍舒缓的行板速度。演唱这段时需注意，重音部分不能够过分强调，也不要为了塑造张力扰乱了乐曲的节奏。在演唱中可以让整体加入一些张力，可稍微明亮一些音色，稍稍加强呼吸的速度，但必须需注意一切都是适合而止。与咏叹调《求爱神给我安慰》相比较，《哪里去了，美好的时光》宣叙调中整体上情绪激动很多，在这里，她不仅哭腔悲伤的诉说着自己的痛苦和内心的悲伤，还激动的表达着对丈夫的怨恨。第二段主体旋律开始，演唱者几乎最弱的声音去哼唱，全曲缓慢的弱唱，只有到了高音部分才会随着主人公的情绪加强气息，充满激动的唱段，声音也开始渐强地舒展开，表达着心中的疼痛到达极点。同时，也显示出善良与坚韧的性格。莫扎特的重音历来不会出现没有规律的修饰，在表现形式上，都是具有弹性的轻抚，莫扎特在音乐作品创作中喜欢运用连贯统一的声音，他的声乐作品总是偏好均称。所以，在演唱中，只有准确把握歌曲的强弱规律，理解在剧中的角色性格，注重音乐处理，才能完美诠释音乐作品的内涵。突出这首咏叹调的主题。

三、结语

通过对这两首咏叹调的分析，使我们深深地感受到莫扎特作品的精美。这两首咏叹调对气息的连贯，声音线条要求较高，如果基本功练的不是非常扎实，很难诠释的完整。在演唱这个角色时，需要调整好呼吸的状态，打开喉头、稳定气息，并注入情感，高音不能用力推进，需要柔美干净有弹性，沉住气轻轻的哼唱出来，只有不断的感悟，不断的调整，才能够突出歌剧的戏剧张力，提高声音的感染力和表现力，充分展示角色的艺术魅力。■

[1] 杨尚翡.莫扎特歌剧中咏叹调女高音的文艺特征探究[J].湖北科技学院学报,2014,07.

[2] 张宝东.用精彩唱段刻画的生动人物——从《费加罗婚礼》看莫扎特的歌剧精神[J].艺术研究,2007,02.

[3] 李艳.莫扎特《费加罗的婚礼》的音乐特点及演唱技巧[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2014,12.

白怡（1982-），女，江苏淮安人，南京师范大学泰州学院音乐学院讲师，硕士，主要研究方向：声乐教学与表演。