吴碧霞的演唱对声乐发展的一些启示

2017-01-29杜贤良

北方音乐 2017年15期

关键词：咬字中西唱法

杜贤良

（重庆人文科技学院，重庆 400000）

吴碧霞的演唱对声乐发展的一些启示

杜贤良

（重庆人文科技学院，重庆 400000）

在我国有一位中国声乐界的奇迹，她就是——吴碧霞。

民歌；吴碧霞；科学

第一章绪论

吴碧霞的舞台表现力，主要体现在她完美的声音驾驭能力和情感的控制力。不仅仅是因为她的外在表现，而更多的是她扎实的基本功底。人声其实就是一个乐器。声音的控制需要扎实的基本功。声音技巧，以及扎实的乐理知识，很好的音乐感觉，吴碧霞扎实的基本功奠定了她丰富的舞台表现力。

以上的种种讨论体现了歌唱艺术本质的问题，那就是摆脱对唱法的绝对划分，回归到自然歌唱。民美各自只是根据风格的不同而区分，而不是固定的刻意的定义民族唱法或者美声唱法。

第二章吴碧霞中西结合演唱

（一）声乐基本功扎实

唱一首歌曲,不光要有扎实的基本功，还要有出色的音乐表现力。吴碧霞从这两方面都做得非常出色。

吴碧霞对声乐的奋斗之路，也是非常艰辛。从15岁就进中央音乐学院附中开始学习声乐，从来没有停止过学习的步伐。对自己严格要求，亦步亦趋，对自己声乐事业坚持不懈的努力。

（二）音乐塑造力强

吴碧霞对作品的分析，进行得非常仔细严谨。首先，她会分析这首歌曲的风格，作品的背景，确定了作品风格之后会去深刻理解作品的人文环境，理解作者的创作意图。吴碧霞对作品风格把握也是相当到位。这表现在她对民族声乐和美声的灵活驾驭，对于美声作品中一些需要夸张的情绪，她运用了许多表演元素，将咏叹调中的人物内心表现得非常准确。民族声乐作品里许多风格和地域性的元素，也诠释得非常到位。比如她的代表作《夜莺》就是展现她许多漂亮的音色，还有她擅长唱《红楼梦》电视剧里的组曲插曲，都演绎得非常细腻严谨，感情饱满，打动人心。

第三章分析吴碧霞的中西结合唱法

吴碧霞正确地掌握了美声和民族两种唱法后，借鉴了两者的长处，下面是对吴碧霞中西结合唱法的详细分析。

（一）美声作品演唱中的民族唱法元素

吴碧霞认为，对于一个中国声乐家来说，“就算你接受了大量的西方音乐文化教育，不管你用什么方法进行音乐创作，你都会在音乐中自然的含有中国民族的音乐风格和精神气质，这时如果再加上你独特的个人经历﹑知识背景和个性﹑趣味，就必然会使你的创造具有鲜明的个人风格和特色。”

1.咬字行腔

“字音美就是语音美，语音与乐音的有机结合是声乐音响的构成部分，而语音又是乐音的造型基础，掌握声乐语言的艺术表现方法与技巧，是构成声乐艺术美的最基本因素。”著名的意大利歌唱家卡鲁索认为：“歌唱依靠于说，必须要使唱歌依赖于嗓音和字，而不是依赖于声。”可见语言在歌唱中的地位十分重要。

2.美声咬字换字都是在行腔里进行

吴碧霞在自己的声乐毕业论文中主要提到了歌唱中的语言问题。不光针对民族声乐中的咬字吐字，还有归韵的问题。也包括美声唱法中的语言问题。其实归根结底，都是说的一个问题。那就是歌唱的语言，首先语言要解决五个元音。在歌唱中再根据歌曲不同，各个国家语言的不同，研究清楚每个元音。除了元音，需要弄清楚的就是辅音。辅音在汉字里，主要是平翘舌还有前鼻音后鼻音，在意大利语里面需要注意双辅音，德语法语的语言中，需要注意小舌音。发辅音的时候，要快速准确，因为气息需要更多的灌满到元音的位置上去。

美声作品练习中借鉴中国戏曲的韵白。京剧吊嗓用“依”，在说话的位置上唱，从低音到高音向上演唱，保持状态不变，在唱的过程中可以感觉身体的打开。她演唱每一首西方作品的咬字﹑吐字都十分的清晰圆润，将京剧中的技巧巧妙结合在美声中，对作品又有了一种新的诠释。