艺术歌曲《我亲爱的》作品分析和细节处理

陶广丰

（浙江省丽水市缙云县新建中学，浙江 丽水 323000）

一、作品分析

（一）曲式结构

作品是一个带再现的三部曲式，结构为A+B+A。

A段（1-9小节）：首部分成两个乐句，音乐柔婉惆怅，表现主人公沉溺于爱情之中，无法自拔，担心爱人离去的忧郁和痛苦之情。第一乐句和声走向为T-S-Ⅵ-T6-Ⅱ46-K46-V-T6；旋律为连续三个级进下行，表现出主人公婉转缠绵的爱情。第二乐句和声走向为S-D-VI-T6-K46-D7-T，旋律在第一乐句主题的基础上，变化发展而成。两小节的级进下行后，音乐出现两个四度音程大跳，音乐在此处出现一个小转动，最后落在主和弦上，A段完满结束。

B段（11-18小节）：中段音乐转入属方向调，分成两个乐句。钢琴伴奏由分解和弦转入柱式和弦，第一乐句旋律由上行级进再下行，情绪逐层推进，曲作者在这里用了全曲中的最高音，小字二组的“F”，力度由弱到强，达到全曲抒情的最高点。第二乐句音乐在渐弱的基调中沉静下来，最后两小节的渐慢处理，为C段的弱起做了承上启下的铺垫作用，音乐充满意境，让人沉思。

C段（19-27小节）：尾部由两个乐句构成，是一个变化的再现。第一乐句完全再现了首部的第一乐句，形成音乐的情绪对接，并做到首尾呼应。第二乐句是一个变化发展乐句，由弱到强连续两小节的渐强推入，使音乐在这里形成一个小高潮，然后歌曲在忧郁渐慢的弱声中结束。

（二）基本要求

首先要求学生准确控制好气息力度，排练采用单声部齐唱教学，我们要求学生必须做到声音干净通透，具有穿透力。其次要求学生声音结实，具备足够的音量，才能准确细致地体现出强弱力度的变化，使作品具有感染力和表现力。接着要求做到灵活，要灵活地控制好声音力度的变化。最后是吐字发音的规范，要求学生的行腔归韵要规范，杜绝口音和白话音的出现。

二、细节处理

（一）倚音的处理

倚音是常用的装饰音之一。分为前倚音和后倚音，适当倚音的运用，可以增强和丰富音乐的艺术表现力。因此，演唱好倚音是非常必要的。如第4小节的后倚音“我”字，依靠在“mi”后面，第22小节的“我”字，第23小节的“请”字均为前倚音。演唱时要求学员要唱得自然连贯，不能刻意。倚音部分时值要唱得精短一些，不能改变音乐本身时值，不能改变音乐正常强弱规律。

（二）呼吸的统一性

呼吸换气是歌唱中非常重要的一点，在整个音乐的演唱中具有承上启下的重要意义。呼吸换气不仅是支持演唱气息的本能，也是音乐情感表达的一种需求。正确的呼吸不仅关系到能否准确地表达出情感内涵，还关系到能否演唱出好的声音状态。因此我们在作品排练过程中，对呼吸做了重点的强调规范。

如第1-2小节和2-3小节的呼吸，气口处理在二分音符的长音之后，我们要求学员采用无声呼吸的方法，做到换气快速而稳定，保证气断情不断；3-5小节连续3小节的无气口演唱，此时要求学员乐句内不许换气，使用好腹部力量，保证乐句的连贯性，呼气必须处理在5-6小节的间奏中，做一个大呼吸，接着音乐进入到A段的第二乐句。

第14小节的呼吸，气口处理在乐句中间，衔接于两个八分音符内。因此第14小节的换气方式为抢气，抢气时必须非常准确快速并且无声，做到吸气时不要过多过猛，达到换气无痕的效果。

（三）发音吐字

发音吐字作为演唱中最基本的环节，却意义深远。正确的发音吐字能恰如其分地表达出音乐的意境和美感。

字头归韵：如第1小节的“我”字（W-O），开口音演唱，嘴巴要充分打开，保证腔体的通透，声音位置要尽量往后靠。第4小节的“你”字（N-I），归韵到“I”上，此时声音要往鼻腔上靠，演唱时需要更多的头腔和鼻腔共鸣支撑，竖起嘴巴，避免声音发扁发虚。

（四）避免滑音的出现

不正确的演唱习惯和通俗音乐的影响，学员在演唱过程中，会不由自主地唱出很多的滑音。其实在艺术歌曲严谨的体系里，除非标注有专业的滑音处理，不然音乐作品是不需要有滑音的。

三、总结

合唱团成立两年以来，我们从最初的困难到如今的日渐成熟，成绩喜人。2016学年还被评选为“缙云县十个最具特色的优秀社区教育品牌项目”。我们坚持每周排练，使自己得到成长和蜕变；我们感受音乐的美好，徜徉在艺术的海洋；我们坚守农村基层，感化群众，服务社会。未来的道路还很长，我们新建社区合唱团全体师生将不断努力，坚持学习，为社会和群众贡献自己的一份力量。

[1]尚家骧．意大利歌曲集[M]．北京:人民音乐出版社出版社,2009．

[2]于润洋．西方音乐通史[M]．上海:上海音乐出版社,2001．

[3]桑桐．和声学教程[M]．上海:上海音乐出版社,2008．