声乐钢琴伴奏中的对比、平衡与统一

向王政

（四川师范大学音乐学院，四川 成都 610101）

声乐钢琴伴奏中的对比、平衡与统一

向王政

（四川师范大学音乐学院，四川 成都 610101）

声乐钢琴伴奏作为一门拥有综合性特点的艺术，在声乐演唱过程始终发挥着关键的作用，不仅能够提升演唱者的声音技术，钢琴伴奏人员也在怎样给声乐演唱提供良好的伴奏音响进行积极的探索。由于对比和统一平衡一直贯穿在整个钢琴伴奏和声乐演唱过程中。因此，本文主要阐述了声乐钢琴伴奏中的对比和平衡以及统一，旨在给其提供一定的参考和帮助。

声乐；钢琴；伴奏；对比

声乐钢琴伴奏，不属于是死板或者是无法改变的，在进行演奏的时候必须要和声乐演唱人员巧妙的配合，凸显出和声乐演唱者的比较和均衡以及统一。声乐钢琴伴奏与演唱二者的配合和和谐，这样才可以促使受众体会到具体的乐章艺术感染力。进而声乐钢琴必须要针对演唱人员的音域和音色以及音高，还有演奏时演唱人员演唱的改变不断的调整适应，但是不可以失去原本的钢琴伴奏旋律及节奏。因此，下面将进一步阐述声乐钢琴伴奏中的对比和平衡以及统一。

一、声乐钢琴伴奏中对比和平衡以及统一要求

（一）对比要求

在声乐钢琴伴奏过程中的对比，实际上所指的是声乐钢琴伴奏与演唱二者的比较，在声音钢琴伴奏中进行比较，必须要和钢琴演奏人员利用声音的音量和力度等这些灵活的操作和调整，进而完成与演唱者的恰当比较，发挥出烘托以及渲染的演唱功能。声乐钢琴伴奏比较，要求琴声不可以高于人的声音，千万不可以喧宾夺主，并且还要求声音不可以始终如一，无论是我行我素，还是被动的跟随，都要确保钢琴声乐伴奏与琴声的融合，并且还要始终以演唱为核心，伴奏为辅助。

（二）平衡要求

将声乐演唱比喻成红花，而声乐钢琴伴奏就相当于是绿叶，发挥着衬托和渲染的功能。在声乐钢琴伴奏过程中，对于平衡方面所提出的要求，不是二者所占的比重相同，而指的是声乐钢琴中二者不管是音量，还是力度方面能够达到一种平衡。进而让其在融合的过程中能够得以均衡。在舞台演奏的过程中，声乐钢琴伴奏和演唱必须要真正的融合，达到一种平衡，才可以演奏优秀的作品。声乐钢琴演奏中的平衡，要思考演唱的种类，还有其要表达出的情感，同时还要充分思考钢琴伴奏当中的独奏和间奏以及伴奏之间的平衡。

（三）统一要求

声乐钢琴伴奏当中的统一，也注重二者的相互融合。在表演模式过程中，声乐钢琴演奏及演唱均属于两个单独的艺术模式以及表演种类，但是在舞台表演的过程中，只要二者结合构成声乐钢琴给演唱进行伴奏的模式，必须要明确主次，组成协调，凸显出其总体性。声乐钢琴伴奏及演唱构成总体的时候，声乐演唱是核心，伴奏是辅助，但是要求必须要注重钢琴伴奏重要性，不可以只凸显声乐演唱，进而应该在明确划分主次的情况下，兼顾二者，构成一个统一的整体。

二、声乐钢琴伴奏中的对比和平衡

（一）音量和力度的对比和平衡

音量和力度而两个词语密不可分，我们在提起音量的时候不自觉的就会想到力度，而在说到力度的时候也会想到音量，音量的大小是依赖力度大小而改变的，而力度的大小是依赖音量去调整的。

在声乐作品当中，二者的音量比重是不是适宜，决定了作品音乐的形象，伴奏音量如果所占的比重较大，那么将会无法凸显出演唱人员的旋律，造成音乐轮廓不清晰，无法明确主次。若伴奏的音量较小，那么将没有办法充分发挥出其烘托功能，给人一种缺少伴奏的听觉效果。

独唱和伴奏人员二者音量有没有均衡，并不是指二者音乐比重相同，指的是作品当中各种声部音量的关系可以不可以站在总体视角倾听过程中拥有和谐平衡的美感，实现和谐统一，想要完成这一目标，钢琴伴奏发挥着十分重要的作用，伴奏人员在脑海当中，对于每一种输出音量程度有一个良好的掌控，力度存在多个层次的分别，而由于拥有这些层次，让音乐更加灵活多变，声乐钢琴伴奏和独奏二者存在差别的原因，是去拥有合作者也就是声乐演唱，能够有效的掌控科学的调整伴奏力度层次改变，属于伴奏技巧，同时也是演唱和伴奏二者均衡的体现。

在声乐作品当中，一般前奏和间奏以及末奏属于伴奏人员单独演唱的片段，要求伴奏人员必须要最大限度调动演唱人员的情感，给其演唱开始打下良好的基础，整个时候音量需要依照作品特点处理力度，进行调整，而在真正开始演唱的时候，唱歌力度是发生改变的，所以，在独唱者在音乐进行过程中改变力度的时候，伴奏者必须要及时的改变自己的力度，进而让二者的力度可以均衡。

（二）音色和伴奏对比和均衡

1.与美声演唱人员合作，美声这种演唱方法拥有极强的穿透力，同时声部种类对比十分详细，包含男女高音和中音以及低音。男高音还包含抒情和戏剧这两种，而女高音也分为抒情和戏剧以及花腔女高音。伴奏人员必须要对于所有音色有一个初步的认识，针对作品调整伴奏音色。

2.和民生演唱人员协作，民族声乐利用甜美和悠扬的旋律歌声获得了大量的粉丝，在添加美声科学演唱方式之后，其拥有特殊的魅力。民生和美声不同，划分的不是那么细致，时常和男女高音合作。民生因为发生原理的原因，和美声比较能够发现，其音色不厚，要求伴奏人员必须要狼嚎的掌控其和美声伴奏的不同，尤其是再起演唱民歌和歌剧的过程中，使用的音色和方法是不同的。在演唱民歌的过程中，因为必须要凸显民族风格特点，会使用腔体的不是狠毒，整个时候音色比较薄弱，所需的班组音色相对单薄，更加明确。在演唱歌剧的过程中，腔体使用的比较多，与美声差不多，演奏人员音色处理应该和处理美声作品的一样。

3.和合唱及重唱配合，重唱与合唱均不是一个人演唱，通常是、两个到整个合唱队的人数，起重工重唱通常包含二重唱和三重唱以及四重唱等。而合唱包含同声合唱和混声合唱。对比合唱和重唱能够发现，伴奏人员通常大部分和重唱合作，而重唱几乎只在歌剧当中出现，通常是三个左右的重唱，演奏的过程中音色还要模仿管线乐队成效，尤其是要关注角色转换过程中，伴奏音色还需要和其适当的调整，演奏音量要大一点。女生和男生合唱和混声合唱，因为人数较多，第一个必须要伴奏人员增加音量，之后音色要浓重一些。童声合唱具有显著特性，无论是男或者是女生音色均比较稚嫩和明亮，所以伴奏音色也更加清脆。

针对伴奏人员而言，其合作唱歌这并不军事技巧都无可挑剔的歌唱家，绝大多数都是专业院校的学生和非专业声乐爱好人士，所以，要求伴奏者必须要良好的掌控他音色和音量，让其声音可以最大限度的传达给观众，让人生和琴声可以达到一种平衡和统一。

三、钢琴伴奏中的对比和统一

钢琴伴奏人员演奏包含两个部分，第一个是自己的独奏，实际上就是前奏和间奏以及末奏，第二个就是和演唱人员合作的部分，也叫伴奏部分。

每首歌曲伴奏不是不完整，既在于声乐部分伴奏编制分配的好换，同时还依赖歌曲前奏的引进和间奏，末奏的结束，才可以真正的反应出歌曲的内容与情感，所以，钢琴伴奏当中独奏和伴奏的地方是一样关键的，这是整个歌曲不能分割的总体。

四、结语

通过本文对声乐钢琴伴奏的对比和平衡以及统一，使我们了解到声乐钢琴伴奏与声乐演唱本身具有不同的艺术特点，但是在协同表演过程中，必须处理好二者之间的对比、平衡和统一，这样才能把二者的各自艺术特点结合起来，融合到作品的表演中，形成完整的艺术感染力。这个过程需要伴奏者对作品做到充分了解、对演唱者的特点做到充分了解，并且能够在舞台表演的过程中，及时地对伴奏做出一些微调，才能使作品具有高超的艺术水准。■

[1] 黄棋斌.探讨声乐钢琴伴奏中的对比——平衡与统一[J].音乐时空,2014,22:178.

[2] 叶莺.浅论声乐钢琴伴奏中的对比、平衡与统一[J].大众文艺,2015,23:136.

[3] 盛文贵.谈声乐钢琴伴奏中的平衡[J].乐府新声(沈阳音乐学院学报),2016,03:61-62.