钢琴伴奏对视唱练耳课的重要性
2017-01-29高蕾
高 蕾
(徐州幼儿师范高等专科学校,江苏 徐州 221000)
钢琴伴奏对视唱练耳课的重要性
高 蕾
(徐州幼儿师范高等专科学校,江苏 徐州 221000)
现今各大音乐院校和开办音乐专业的学校在课程设置上必少不了视唱练耳课。视唱练耳是学生的基础理论课程,对这门课程掌握的情况直接影响到学生其他实践课程的学习。但传统教学是以培养学生音准、节奏为主要目标,很少有教师要求学生要像演唱声乐作品那样去学习视唱,同时忽视了钢琴伴奏在视唱练耳课程中的地位,没有使这门课程的价值真正得到体现。
视唱;钢琴伴奏;音准;节奏;表演
视唱练耳课是各音乐院校学生必修的一门理论课程,也是学时多、基础性强的一门课程。视唱是学生对音乐作品预见性的演唱,不能提前准备和练习,培养的是拿谱即唱的技能。练耳则是一种听觉训练,是对学生听辨能力和记忆能力的培养。虽然这是一门基础课程,但近些年它被愈来愈多的专业人士所重视。很多国内重大音乐比赛知识问答环节就有这么一项是考察参赛者视唱练耳的水平,因此对这门课程掌握的好坏能反映出学习者的专业综合水平。
目前的国内教材以单声部视唱练习为主,在后期加入多声部,通过各种调性调式、首调固定调唱名法的练习来强化学生的音准节奏,培养他们的内心听觉。传统的视唱教学往往只注重音准节奏的准确度,忽视了把视唱作为音乐作品去表现。一首视唱曲掌握好音高节奏是必须的,然而不是目的,它还包含很多其他的音乐要素,如力度、速度的变化,情感的处理等。而这些只从教师的示范、教授和学生的体会中去获得是不够的,这时候就需要钢琴助以一臂之力。没有钢琴伴奏的视唱练耳,人们只会关注旋律的横向发展,而忽视了旋律的纵向结合。基于钢琴的和声支持,一方面可以使学生体会作品的主题思想、旋律风格、音乐情感以致准确把握整体的音乐形象,另一方面也激发学生演唱的情绪,拓宽了音乐听觉,提高了音乐的乐感。因此不可否认,视唱教学与声乐教学一样是需要钢琴伴奏的,良好的伴奏可以给学生多方面的培养和教育。然而很多国内教材并没有对作品配有钢琴伴奏,教师或者弹奏单旋律或者即兴伴奏,其对音乐的准确表现性有所欠缺,因此视唱练耳课的钢琴伴奏必将成为本学科的教学改革重要内容。下面笔者将从即兴伴奏与正谱伴奏两方面进行阐述。
一、带旋律的即兴伴奏
即兴伴奏在视唱练耳教学中运用普遍,但是很多教材没有编配钢琴伴奏,因此教师只能进行即兴弹奏。在编配过程中,应该从以下几点进行着手:
(一)和弦编配
视唱练耳教材中出现的作品有西方的,也有中国的,在编配和弦时首先要分析好作品的调式。西方分为大小两个调式,以正三和弦I、IV、V级为主使用,辅以副三和弦II、III、VI、VII和弦。一般来说作品开始与结束使用主和弦(I级和弦),半终止则使用属和弦(V级和弦)或者下属和弦(IV级和弦)。中国作品主要以宫商角徵羽五声调居多,六声七声调式也有,在弹即兴伴奏时,除了运用三度叠置的和弦外,为了更好地与中国旋律风格相吻合,还可适当应用非三度叠置和弦。常用的有以下几种类型:(1)代替音和弦:和弦中的偏音被它相邻的正音所替代。(2)附加音和弦:在正常的和弦结构中增加某些新的成分。通常是大三和弦加大六度音或大二度音,小三和弦附加纯四度或小七度音。(3)省略音和弦:除三和弦、七和弦的五音可省略外,三音也可以省略,仅由根音和五音构成空五度和弦。
(二)伴奏音型
视唱练耳课程所使用的教材书中包含了数百首作品,其中有中国民歌改编曲目、国外民谣、国外著名声乐器乐选段和训练某种音准节奏的练习曲。选择伴奏音型要多从歌曲类型、歌曲情绪、风格特征等方面考虑,尽量与旋律的节拍、节奏律动感相吻合。(1)在歌曲类型方面:抒情性歌曲可以选择分解和弦、半分解和弦、琶音进行伴奏,弹奏时要注意音色的控制,辅以踏板的使用,将旋律的优美线条表现出来。速度较快的活泼歌曲可采用带跳音的分解和弦、半分解和弦进行伴奏,演奏时要注意音色的弹跳性,可不用踏板,以表现作品活泼轻松的情绪。节奏鲜明力度饱满的进行曲则适合选择柱式和弦进行伴奏,夯实的音响和积昂的情绪必能将作品的形象表现的淋漓尽致。(2)在歌曲情绪方面:在作品的实际演奏中,音乐的情绪会不时的发生变化,这时就需要将伴奏音型进行调整,以适应乐曲发展的需要。作品开头往往选择单声部的伴奏音型,而在段落的反复和高潮时,则需要使用双音、和弦等一些织体厚重的伴奏方式演奏,以烘托和渲染作品的气氛。在结尾如果表现的是一种辉煌的气势,则可以使用和弦震音来营造持续性的音响效果。反之如果是以渐慢渐弱结尾,则可选择琶音等较为柔和的方式结束。(3)在风格特征方面:有的伴奏音型要根据作品的风格来使用,譬如具有典型的新疆舞曲节奏特点的歌曲需要使用带切分节奏的音型伴奏;像哈巴涅拉、探戈等舞曲性的歌曲需要使用带附点节奏的音型伴奏。
二、无旋律的即兴伴奏
对于视唱练耳课的钢琴伴奏来说,选择带旋律的即兴伴奏,能给予学生很好的支撑,巩固加强学生对于旋律的熟悉度和准确性,使他们难以跑调、难以走样。然而选择无旋律的即兴伴奏,无论是对教师还是学生来说都是一种挑战。无旋律伴奏是一种不出现歌曲的旋律,只通过不同的节奏组合而形成的伴奏音型来表现作品的内容。具体来说,它是将带旋律伴奏左手所弹奏的部分用两只手演奏出来。譬如弹奏分解和弦、柱式和弦伴奏音型时,左手弹奏单音或者八度双音的低音部分,右手则弹奏和弦;弹奏琶音伴奏音型时,左手从低音区进行琶音的弹奏,接着由右手顺应左手的音区继续进行高音区琶音的弹奏,或者由高音区向低音区返回的弹奏。使用无旋律伴奏能够让双手之间的分工与合作变得灵活自如,伴奏音型的样式与组合更加多样、音区范围也更加广阔。但是由于它的无旋律性,因此对学生的音准、节奏、乐感等方面要求更高,所以它必须建立在学生已经基本掌握作品的基础上才能使用的。
三、正谱伴奏
目前视唱练耳教材带有正谱伴奏的较少,国内的有赵易山主编的《视唱作品大赛作品集》;周温玉、蒋维民编著的《带伴奏视唱曲100首》和增补后的《带伴奏视唱曲160首》;熊克炎编著的《视唱练耳娇教程》。国外的有【法】亨利﹒雷蒙恩和【法】古斯塔夫﹒卡卢利编著的《视唱教程》;【法】布尔诺维尔编著的《法国视唱教材40首》。这些重要的参考资料说明了带正谱伴奏的视唱练耳教材愈来愈受到专业人士的关注。正谱伴奏比即兴伴奏的严谨性要高很多,它是由编曲者写作出来的,和声的运用和伴奏织体的选择与作品更贴合,更准确;作品内容、风格、情感等诸多方面的表达也更加真实可靠。这种伴奏更像是声乐上的伴奏,具有很高的艺术价值,指引着学生在进行视唱时,除了要保证音准、节奏的准确之外,还要保持一种表演的状态,即通过优美的声音、强弱的处理、情感的投入来声情并茂的表现歌曲的内涵,这才是视唱的最终目的。
四、结语
钢琴伴奏与视唱训练的一体化教学,无论对视唱练耳课程教学体系的完善还是对其他音乐课程的学习,都有其重要的作用。教师在视唱教学中,应该从仅仅关注学生的音准、节奏的传统教学向能够完整准确的表达歌曲的情感内涵等更高水平的演唱所转变。同时,视唱教学中钢琴的应用不能是随意的,更不能敷衍了事,而应是有目的、有选择、有计划地应用;其伴奏的形式则应根据学生实际,精心设计出与教学内容相适应的钢琴伴奏形式,辅以学生的演唱,使其达到艺术性的、事半功倍的教学效果,真正体现出钢琴的运用在视唱教学中的艺术魅力。相信随着视唱练耳课程教学改革的深入,这一必要的教学手段定会逐步成为一种普及性的教学手段。■
[1] 陈雅先.视唱练耳教学论.上海音乐出版社,2006.
[2] 彭辉,邓婧.视唱教学中钢琴伴奏的艺术性.音乐天地,2006.
[3] 凌娜.浅谈钢琴正谱伴奏在视唱教学中的功能与作用.音乐天地,2010.
[4] 马玉峰.视唱课教学改革的一点建议.人民音乐,2008.
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