融媒体时代山西电视综艺节目的创新——以《歌从黄河来》为例

文/孟 越

融媒体时代山西电视综艺节目的创新
——以《歌从黄河来》为例

文/孟 越

作为电视媒体中重要的节目构成，综艺节目以其轻松活跃、消遣娱乐的节目定位，迅速收获了庞大的受众群体与高度的关注热情，成为各卫视之间争夺观众与收视率的法宝之一。近几年，我国的电视综艺节目呈井喷式发展，然而在节目同质化严重、竞争日趋激烈的今天，电视综艺节目如何应对挑战，寻求更大的发展空间，拓展创新之路，成为亟待解决的问题。基于此，笔者将立足山西卫视综艺节目《歌从黄河来》，探索综艺节目在传承、推广、创新领域的新尝试。

“融媒体”这一理念，旨在充分利用广播、电视、互联网的优势，将人力、内容、宣传等方面进行全面整合，实现资源融通、内容兼容、宣传互融、利益共融，为信息传播带来巨大的变革，为新旧媒体的深度融合指明了方向。在新形势下，如何挖掘传统媒体的资源优势，充分利用新媒体的传播优势，提升电视综艺节目的内涵影响，就有了重要的现实意义。

融媒体视野下电视综艺节目现状

融媒体时代的到来为电视综艺节目的发展带来巨大冲击，以手机等移动终端为代表的新媒体，因其使用灵活、信息丰富以及影响广泛而广受追捧，成为当下人们获取信息的重要途径。但同时这也对电视、广播等传统媒介提出了新的挑战。近年来，各级电视台在新形势下不断寻求新的发展路径，全面发展台网联动、多屏互动，加强与社交媒体、互联网的合作，充分利用新媒体，不断提升自身的竞争力，通过不同媒介使市场份额最大化，同时实现利润的最大化，以此反作用于传统媒体的转型之路。

山西广播电视台在激烈的行业竞争中，正面挑战，抓住机遇，始终立足传统文化的传播与传承，积极跟进台网融合的节奏，推进山西网络广播电视台的建设与发展，不断加大创新创优力度，以自主创新探索研发传承中华文化、体现中国特色的原创节目模式，全国首档民歌风情音乐节目《歌从黄河来》就是其中代表。该节目全景式展示民歌风情，传播中国传统文化，历经五年打磨，已成为中国民歌电视播出平台的第一品牌。根据山西卫视提供的资料显示，节目从2012年开播至今，共制作了近300期，有来自全国32个省市自治区的30多个民族，共计2000余名优秀的民歌高手参与过节目的录制。目前经栏目组改编整理的民歌曲目达4000多首，挖掘民歌曲调100多种。除了传统的上星播出方式外，节目还利用网络直播平台、网络视频播放平台、网络音乐平台、APP应用、线下推广等方式，将孤立的节目生产转变为产业化的产品经营、品牌化的作品输出，为山西卫视带来了不输一线卫视的发展机遇。该节目在2016年9月第24届电视文艺“星光奖”颁奖晚会上一举夺得电视综艺节目大奖，这是对“坚持媒介融合，内容为王”理念的肯定，是对传统文化传播、传承信仰的坚守，同时也为融媒体视角下电视综艺节目的创新拓宽了思路。

山西卫视《歌从黄河来》的特性分析

定位准确，特色鲜明。山西卫视《歌从黄河来》自2012年开播以来，节目结合本土特色，秉承“多彩民歌，唱响中国”的核心理念，把“传承民歌血脉，寻找文化足迹，全景展示民歌风情”作为节目定位与创新的出发点，通过对古老民歌的展示，寻找中华文化发展的脉络。节目立足山西省深厚的文化根基以及丰富的民族民间艺术资源，坚守纯粹的精神追求，以点带面，辐射全国，从这些丰富而珍贵的民歌资源中探索中华民族的文化格局。

线上线下全方位推广。《歌从黄河来》于每周六晚在山西卫视的黄金时段播出，在融媒体时代，仅凭上星播出这种传统播出方式，已经无法应对如此激烈的电视行业竞争。节目通过开放网络播放平台如爱奇艺，提供节目网络视频播放渠道；开通网络直播平台，加强观众与选手的互动交流；开通“唱吧”“51sing”等网络音乐平台专区，推出专属的手机K歌应用，便于观众寻找喜欢的民歌上传自己的演唱作品进行交流；与此同时，节目组还通过官方微博、微信公众等方式，对节目内容、选手及民歌作品进行多角度的宣传推广，使观众更全面地了解节目的风貌。

此外，节目组还通过线下走进地方，组织慈善义卖、摆擂台、组社团等多种形式的线下活动，将《歌从黄河来》宣传出去，形成完整的产业链条及品牌形象，迅速积累了一批忠实的观众。

加强融媒体视角下的品牌意识。《歌从黄河来》目前已成为山西卫视最为重要的品牌项目之一，形成了较为完善的品牌链条。2016年，节目在全国进行踢馆赛，将舞台搬出演播室，置于天地山水间，采用全程直播方式，记录比赛过程，实时播报《歌从黄河来》年度28强诞生过程，首次把最高规格的民歌舞台设到老百姓家门口，足迹遍及山东枣庄台儿庄古城、重庆合川、山西绥德、山西汾阳贾家庄等地，每场均有不少于3000人的观众到场助阵，真正将节目的影响力扩展到了全国。

在节目初具规模后，节目组成立“歌从黄河来”艺术团，特别邀请民歌艺术家郭兰英任名誉团长并定期进行艺术指导。该艺术团每年进行至少12场惠民文艺演出，同时组织策划一部有意义、有影响力的大剧，完成不少于三场国内巡演和一场国外巡演，艺术团肩负着强烈的使命感和责任感，也促使节目产业链条及品牌概念进一步完善。

2014年起，《歌从黄河来》加入了跨年阵营，在跨年夜“一枝独秀”致敬经典民歌；2016年，节目启动年度总决赛，在保持原有水准的基础上完成跨越式升级，力求让《黄河歌王》从节目品质、荧幕形象、话题传播度、文化传承、收视影响等方面提升至一个新的高度。跨媒体联合制播的方式，首次将“赛前直播间”呈现在观众眼前，每位选手在观看比赛的同时，也通过新媒体实时“直播”，通过这种方式使选手展示更真实的自己，接受所有网友的检阅，同时也让“黄河歌王”这一头衔更具含金量。至此，《歌从黄河来》节目完成了其品牌建设流程，通过多种传播方式，不断满足受众的更高要求。

持之以恒对信念的坚守。民歌是根植于劳动人民的土壤的文化形式，它真实地反映着劳动人民的生活样态。山西卫视始终坚持自主研发，坚持民歌战略不变，坚持弘扬中华民族的传统文化艺术，不断努力巩固《歌从黄河来》作为民歌第一平台，推陈出新，始终坚持推广提升大众民歌文化艺术的整体水平，坚守推进文化“大发展、大繁荣”的信念不动摇。节目没有刻意炒作和博眼球，体现得更多是对选手的尊重，对文化的崇敬，是用真诚换取的认可，从而能够真正为发自民族心灵的声音高歌，真正实现《歌从黄河来》的全新绽放。

电视综艺节目的创新路径解析

坚持对传统文化的传承。任何民族的音乐艺术形态都根植于其民族文化，是人们在生产生活中互相情感沟通和思想抒发的产物。黄河孕育了华夏文明，而我们炎黄子孙，祖祖辈辈也把自己的生活融入到了民歌当中，随着黄河一直穿越至今。“别人唱流行的，我们唱流传的”“别出心裁民歌当先，不拼大咖创意为王”。从《歌从黄河来》到《走进大戏台》，山西卫视以这两档与传统文化相关的节目为核心，形成了颇具影响力的文化节目带，向经典传统文化致敬，静心欣赏民族之声。新媒体技术的变革，同样给予了民族音乐文化传承与发展的空间，在这种多元化背景下，中国的民族音乐必然要向世界范围内传播与延伸，促使民族音乐得到更为广阔的发展。

完善媒介融合的运用。电视综艺节目是观众最喜闻乐见的节目类型之一，新媒体时代，电视受众出现分流已成为必然。因此，寻求全媒体发展的路径是目前电视综艺的最佳突破口。目前，台网互动已经较为普遍，与网络融合已经是各综艺节目推广的首选路径，各网络门户网站也在播放版权上也展开了新一轮的“战争”。与此同时，未来在多屏互动的时代里，移动终端必将成为主流，手机、电脑、iPad以及电视如何联合互动是亟待解决的关键问题。此外，社交媒体将成为电视综艺与移动终端的又一合作方式，比如微信、微博等主流社交平台的交互性应用可以拉近观众与电视节目的距离，提升观众的参与感，同时也能拉近新媒体与传统媒体的距离，真正实现融媒体的互通。

具备新媒体人的“把关”意识。

融媒体时代互联网及各移动终端成为电视综艺节目的新型传播途径，而新媒体行业的从业人员却始终缺乏有效的监管与规范。受众在接受碎片式信息传递方式的同时，更需要传统电视媒体从业人员能够立足于电视行业自身特点，更好地充当融媒体信息传递的“把关人”，将融媒体时代的行业优势发挥到最大。这就需要电视行业的从业人员不断提升自身素质，开阔眼界，具备融媒体意识，以应对新时代的挑战。

作者系山西传媒学院录音系副主任

本文系2016年度山西省艺术科学规划课题“融媒体时代山西电视节目的生存与创新”（项目编号：2016C14）的阶段性研究成果。