论钢琴演奏中如何准确把握中国作品的艺术特色

2017-01-28刘延鑫

黄河之声 2017年13期

关键词：钢琴曲钢琴演奏音乐作品

刘延鑫

（廊坊市群众艺术馆，河北廊坊 065000）

论钢琴演奏中如何准确把握中国作品的艺术特色

刘延鑫

（廊坊市群众艺术馆，河北廊坊 065000）

要想演奏好中国的钢琴作品，就必须在钢琴演奏中把握好中国音乐作品的艺术特色，要想把握好中国钢琴曲的艺术特色，就必须了解中国特色的钢琴曲的创作来源与创作技巧，这样才能够在演奏中国特色的钢琴曲时表现出更加深刻的思想内涵。

钢琴演奏；中国作品；艺术特色

钢琴在上个世纪初进入中国，至今已经有上百年的历史，通过我国作曲家对钢琴进行坚持不懈的探索，终于成功的把西方的作曲理论技术和钢琴演奏技术与具有中国艺术特色的音乐结合起来，形成中国风格的钢琴曲。中国的音乐作品与西方的音乐作品在艺术形式上有很大的不同，在演奏方式上也有很大的区别，如何把握中国音乐作品的演奏风格对于传承与发扬中国的民族音乐文化具有很大的影响，在利用钢琴演奏中国的音乐作品时，一定要注意把握其中的意境与内涵，体现出中华民族文化的神韵。

一、深入了解中国风音乐作品的创作来源

在使用钢琴进行中国风音乐作品的演奏之前，要先对它的创作来源进行深入的了解，明确作品中所包含的思想内涵，研究我国钢琴音乐作品的创作来源，可以从三个方面出发：一是器乐曲改编的钢琴作品，二是声乐曲改编的钢琴作品，三是本土作曲家创作的钢琴作品。

器乐曲改编的钢琴作品主要是由地方性民间器乐改编的钢琴作品，比如：陈培勋根据广东音乐名曲改编的《平湖秋月》、《买杂货》、《梳妆台》等，刘庄根据江南丝竹名曲改编的《三六》，还有很多钢琴曲都是由我国传统的古琴、琵琶、唢呐等乐曲改编而来，比如：《荫中鸟》、《鹧鸪飞》、《凤凰展翅》以及《古韵新声》等。这些都是我国由地方性民间乐器改编而成的钢琴曲，是对我国优秀的民族文化的传承与发扬。

由声乐曲改编而来的钢琴曲吸取了很多歌词中的语言特征，这些钢琴曲都具有非常浓厚的地方色彩，这类音乐在表现歌词内容时，都会加入很多的语气词，比如：《蓝花花》、《内蒙古民歌主题小曲七首》等。由声乐曲改编而来的钢琴曲中比较出名的还有《青年钢琴协奏曲》等，它具有非常浓厚的黄土高原的粗犷豪放色彩。

由我国本土作曲家创作的钢琴曲主要是间接的吸取了很多的民间音乐素材进行的创作，这类钢琴曲中比较出名的有贺绿汀的《晚会》，丁善德的儿童组曲《快乐的节日》等。

二、准确把握中国风钢琴曲的创作技巧

我国的钢琴曲是作曲家运用中国独特的音乐创作技巧根据传统的民族音乐特点创作出来的，在曲式结构方面具有非常独特的中国风特点，我国民族众多，各个民族都有自己特色的演奏乐器，这也为我国的钢琴曲创作提供了丰富的音乐资源，要想在钢琴演奏中把握好我国钢琴作品的艺术特色，就必须对钢琴作品的创作手段有一个深入的了解。

钢琴演奏者只有理解了一首音乐作品的创作手段，才能够深入的把握作品的内涵，把它完美的演绎出来。直接改变或者嫁接民间音乐元素是我国钢琴作曲家经常用到的钢琴曲创作手段，这种方法能把我国音乐的民族风格和民族特色充分的表现出来，在对我国音乐作品进行改编的时候，要体现出“古为今用，洋为中用”的特点，对我国优秀的传统文化进行传承与发扬。我们在对西方的钢琴曲进行研究时发现，西方很多优秀的钢琴曲作品也都是在民间音乐的基础上发展而来的，比如肖邦的《玛祖卡》，里面的很多内容都是来源于波兰民间音乐，李斯特的《匈牙利狂想曲》中很多部分也是根据匈牙利民歌创作出来的。我国音乐的发展历史非常悠久，很多民歌、地方戏曲等都可以成为钢琴曲创作的灵感来源，中国的钢琴曲在借鉴西方作曲技法的同时，也融入了很多的民族元素，借助钢琴独特的表现力，能够把我国优秀的传统文化发扬光大。

（一）器乐性模仿

我国传统音乐最古老的形式就是民间器乐，早在西周时期，我国用来演奏的器乐就已经达到了七十多种，很多材料都用来制作器乐，比如：金、石、竹，木、革等，我国的乐器在演奏形式上也可以分为很多种类型，比如吹、打、拉、弹等，根据我国流传下来的民间器乐曲，我国的钢琴作曲家能够作出丰富的钢琴曲类型。根据我国传统器乐曲模仿而来的钢琴曲赋予了钢琴曲中国传统的审美特征，对这类钢琴曲的演奏需要演奏者根据不同乐器的语言特点、技法以及曲调来进行演奏，这样才能够获得最佳的演奏效果。比如，我国著名的钢琴曲《夕阳箫鼓》就是根据同名琵琶曲的主题旋律而作出来的它对我国传统的乐器古筝、琵琶等进行了巧妙的模仿，成为我国钢琴曲创作成功的典范。

钢琴演奏者在演奏由我国器乐作品改编而来的作品时，不仅要有良好的钢琴演奏基础，还要充分了解我国各种民族器乐的特征，只有这样，演奏者才能够深刻理解作品的内涵，准确的把握钢琴曲的艺术特色，更好地把钢琴曲的思想感情表达出来。