浅谈中职学前教育专业钢琴教学学生学习主动性的培养

2017-01-28岳劲

北方音乐 2017年14期

关键词：钢琴中职音乐

岳劲

（葫芦岛市连山区职业教育中心，辽宁葫芦岛 125001）

浅谈中职学前教育专业钢琴教学学生学习主动性的培养

岳劲

（葫芦岛市连山区职业教育中心，辽宁葫芦岛 125001）

随着社会的发展和课程要求的改革，在越来越多的科目学习中都要求将学生的学习主动性发挥出来，中职学校学前教育专业的钢琴教学便是其中之一。中职学校学前教育专业的钢琴教学存在着一些不足，导致课堂效率和质量都有待提升。而要想改善中职学前教育专业钢琴教学现状，要从培养学生的学习主动性入手。本文旨在探究如何在中职学前教育专业钢琴教学中培养学生学习的主动性。

中职；钢琴教学；学习主动性；培养措施

当今社会，越来越多的家长希望发展孩子的特长，提高孩子在社会中的竞争力，钢琴一定是家长的自由选择之一。钢琴学习的目标仅仅是学会钢琴弹奏的技巧，能够熟练地弹奏钢琴曲目，更重要的是要通过钢琴学习拓展学生的知识面、提升审美品位，通过与钢琴大家在曲目中的思想碰撞净化心灵，陶冶情操。但是中职学前教育专业钢琴课程的反响却不如想象中的那么好，这便引起了中职学校等相关单位的重视。

一、中职学前教育专业钢琴教学现状

（一）中职学校学前教育专业钢琴教学方面存在的问题

学生没有给予钢琴课程足够的重视，甚至是有抵触的心理。因此提升学生对音乐课程的重视程度对于提升学生学习钢琴的主动性、提高钢琴教学质量发挥着重要的思想指引作用。在义务教育体系中，同学们九年之间或多或少都会接触到一些音乐的学习，但由于资金的限制和学校的重视程度不够等因素，同学们对钢琴方面的接触可能为零。钢琴作为音乐的重要组成部分，不仅有着其他学科无法代替的独特魅力，更能够推动学生德智体美全面发展。钢琴乐中富含的感情不仅可以感染学生，还可能催生思想飞翔的翅膀，更可以对学生的思想品德进行熏陶。

然而，现如今的中职学前教育专业学生大多数都因为各种各样的原因没有给予钢琴课程足够的重视，对钢琴学习抱有无所谓的态度，这一点是中职学前教育专业钢琴教学中亟待解决的问题。其次，传统教学方式中存在的问题也会影响学生对于学习钢琴的主动性和热情。有些时候并不是说对钢琴怀有一腔热情就能够将钢琴学好，传统的枯燥乏味的模式在教学过程中往往会对学生的兴趣和积极性起到压迫的作用。

（二）钢琴教学弊端的根源

身边的事例告诉我们同学们并不是讨厌钢琴音乐或者是讨厌钢琴这种乐器，大多数人心烦气躁的时候，往往喜欢听钢琴曲来抚平内心的波动，在文思枯竭时通过听钢琴曲来激发自己的创作灵感，还有很多人晚间失眠难以入睡的时候希望通过钢琴曲迎来一个美好的梦境。很多人都对练好钢琴有着憧憬，看到有人在弹奏钢琴，总是不由自主地停下脚步，驻足聆听；在看到钢琴的时候总是忍不住抚摸钢琴，希望自己的指尖能够在钢琴上跳跃翻转；更有人在情感快要溢出心脏的时候希望通过钢琴演奏来将自己的感情分享给别人。那么为何同学们还对钢琴学习有抵触，缺乏学习钢琴的自主性呢？其中有两个方面原因，第一是学生和教师对于钢琴学习的思想不够正确，没有充分意识到学生的主体地位，进而发挥学生的主观能动性；第二就是钢琴教学过程中的模式枯燥乏味，渐渐消磨了学生学习钢琴的热情和积极性。

二、培养学习主动性的方法

（一）改革钢琴教学模式

第一，使教师角色有所改变。新课程改革要求老师转变自身的角色位置，中职学校学前教育专业的教师在教授钢琴课程时，也必须除旧迎新，以适应新课程改革里的各项要求。在进行钢琴教学的过程中，要重视学生、家长与学校共同建设，积极地从多方面了解学生的具体情况、收集各方面的意见与建议，将其归纳总结融入到教学计划当中，使教学过程更能够适合学生的接受能力标准。

第二，在教学时以引导为主。传统的教学模式是“投喂式”，手把手教学，老师教多少学生学多少。在当代的钢琴教学中，要做到以学生为核心，以引导为手段，发掘学生在钢琴学习中的天分，让学生在学习钢琴的过程中能够发掘符合自身条件的学习方法，并引导学生将自己的感情融入到钢琴这种特别的乐器之中，借物抒情。通过钢琴展示中职学前教育专业学生自身的独特个性，增加学生的学习热情和积极性。

第三，合理规划师生关系。教师不应该是高高在上的，应该与学生做朋友，要善于和学生进行沟通交流，了解学生的思想和在钢琴方面的潜能，在交流中消除学生面对教师的心理负担和学习钢琴的压力，无限地将师生之间的心理距离缩短，帮助教师向学生进行钢琴课程的教授，提高学生的学习主动性。同时学生的意见也能够给老师开拓新的角度，推动老师和学生在钢琴课堂上共同学习，共同努力，共同进步。

第四，革新授课方式。应该对课堂“老师讲学生听，老师弹学生看”的模式进行改革，一定程度上削减老师在课堂上所占的比重，给学生更多自主发挥的空间。教师可以采取小组合作的方法，让同学在团队合作中进步，在小组竞争中提升，互帮互助，共同进步。同时中职学前教育专业老师也要总结传统授课方式的弊端，引进新型的教学思想和教学方法，科学地将二者融合起来，在不脱离钢琴教学目标的前提下，不断尝试新的科学的教学方法。

第五，使教学方法具有启发性。在任何学习中教育的对象都是学生，钢琴教学也不例外，要想达到钢琴教师的目标和效果，不仅要充分发挥老师的职能作用，更要将学生的主体地位凸显出来。首先应该摒弃“填鸭式”的教学方法，抛开“指点江山式”的教学模式，将教学手段主要应用于给予学生充足的自主学习的时间和空间，激发学生自主学习的兴趣，培养学生自主学习的习惯，增多学生自主发挥的机会，将教学模式转变成兴趣导向性的钢琴教学而不是责任和义务导向性的，教师的角色职能由向学生传授知识的知识库变成在学生求知路上的引路灯。将学习主动权交还到学生手里，提升学生学习的主动性。

第六，拓展教学角度。钢琴教学不只是要提升学生弹钢琴的技能，更要通过钢琴让学生了解到更多方面的相关知识，丰富学生的学习和生活。教师应该通过各种渠道获取与钢琴有关的资料，如钢琴艺术发展史，钢琴文化背景、钢琴社会背景、钢琴风格分类研究、著名钢琴家成长简史等，除了这些与钢琴有关的文化方面的资料，还可以通过赏析钢琴家演奏的录音录像资料提高学生的钢琴赏析能力、升华学生和钢琴之间的情感，突破专业课的局限，从钢琴教学中接触更高层次的钢琴艺术，提升艺术素养。

（二）培养学生自主学习的能力

钢琴隶属于音乐学科，与其他的学科有着很大的不同，其中突出的一点是没有固定的模式与套路，音乐的核心在于灵魂方面的情感表达，其学习更倾向于只可意会不可言传。要想在钢琴教学中让学生真正掌握钢琴这门技术甚至说艺术，这不能仅靠在钢琴课堂上老师对知识体系的讲解和技巧的口头传授，也不能只靠“老师弹奏学生聆听”的这种模式，而必须要让学生亲自参与和尝试，近距离地观察体验，并且经过长年累月的练习与品味。只有学生自己经历过长时间的音乐弹奏才能够出现一种音乐气场，这种气场会让学生与钢琴弹奏真正的融为一体，既能让学生发现钢琴带给人的快乐，也能够将自己的感情传递给别人，甚至说不定还可以通过钢琴寻觅到知音。而教师要想做到在课堂上给学生自主学习的机会，就一定要明确学生才是学习的主体，老师对知识的教授是学生学习最主要的途径，但却不是唯一的途径，音乐或者说钢琴的学习核心就是突出主体的地位，给学生创造机会，让他们独立的体会、分析、质疑、创造，而不是教师给学生规划目标，强制学生完成这个目标。

教师应该让学生自己去探测自己到底要在钢琴学习中达到一个什么样的标准，然后教师要根据学生自身的标准给他们留有自主学习的余地，不要一昧地将所有的知识都捣碎了，嚼烂了让学生直接接受成果，事物最高明的表述是“留白”，留给学生想象与思考的空间是引发学生自主学习的关键。例如在钢琴音乐鉴赏课堂上，在鉴赏开始之前先给学生布置一个问题，像第二钢琴曲是通过什么样的手法表达了作者怎样的感情，然后给学生播放音乐，结束之后不要立刻将这个问题解答出来，而是要让学生相互之间进行探讨交流，然后站起来在课堂上向全班同学表达自己的观点，请同学起来进行点评，教师进行最后的总评，之后再学习经过业界认证的鉴赏参考答案。通过这一些的流程让学生有自主思考的空间，充分感受思维方式的运转，思想之间碰撞的火花，自然而然地将赏析和体味的方式传授给学生。在本节课结束的时候可以进行下节课的“预告”，在学生的心中留下一个好奇的种子，学生自然而然的就会对下节课产生浓厚的兴趣，自主地去探求相关的钢琴知识，从侧面推动了学生学习主动性的提升。