钢琴教学中音乐表现力的培养策略探讨

2017-01-28赫迪

黄河之声 2017年14期

关键词：钢琴曲表现力弹奏

赫迪

（鞍山师范学院，辽宁鞍山 114005）

钢琴教学中音乐表现力的培养策略探讨

赫迪

（鞍山师范学院，辽宁鞍山 114005）

在钢琴教学活动中，持续提升学生的钢琴弹奏技巧非常重要。然而，假如只是单纯地重视钢琴弹奏技能的提升而忽视了学生音乐表现力的培养，就难以达到预期的钢琴教学效果，也难以确保学生能够弹奏出使人产生共鸣的钢琴音乐作品。本文结合自身实际教学经验，在阐述钢琴教学中音乐表现力培养内涵的基础上，探讨如何在实际教学中培养学生的音乐表现力，以持续提升学生钢琴的弹奏效果。

钢琴教学；音乐表现力；培养；策略

钢琴是乐器之王，在当前国内大多数高校中仍然尚未开设钢琴专业，除了受钢琴专业器材因素的制约外，与钢琴教学中音乐表现力培养重视程度不够也有较大的关系，这导致学生音乐表现力不足，难以到位地诠释钢琴曲目作品。因而，深入地分析探讨钢琴教学中音乐表现力培养策略具有十分重要的意义。

一、音乐表现力内涵

音乐表现力，主要包括如下几方面内容：

（一）想象的发挥

在想象力的作用下可以更为容易地理解钢琴曲目所想要表达的情感内容，这就要求持续提升学习者的想象力与创造力。学习者是否拥有相对较为丰富的想象力决定了其所弹奏的钢琴曲目作品是否能够较好地吸引听众的情感共鸣。因而，在钢琴实际教学中就应该注重积累与培养钢琴弹奏者的想象力以持续提升学生的学习动力，以激发学生的学习兴趣，实现情感传递，达到音乐表现力培养的教学目的。

（二）情感的表现

钢琴弹奏，可理解为某种情感的发挥，通过钢琴曲目艺术作品将钢琴作品作曲家在创作时的内心情感感受更为准确地传达，并在钢琴弹奏过程中实现与听众在心灵上的沟通。

另外，当钢琴作曲家完成钢琴曲目作品职后，钢琴弹奏者需要在弹奏时将自己的喜怒哀乐情感融入到钢琴曲目作品中，从而实现再次创作的效果。在此过程中，钢琴作曲家与弹奏者就是通过钢琴音乐处理的不同表现出对钢琴音乐作品的不同感悟。

（三）共鸣的产生

钢琴作品在共鸣的作用下达到人与人间的交流，这是钢琴作品最为核心的作用。演奏者、听众以及作曲家都是在共鸣的作用下感知钢琴曲目作品，感受钢琴艺术美。钢琴弹奏中所体现的表现力就是对钢琴曲目作品理解的基础上方可娴熟地弹奏。另外，在钢琴弹奏过程中追求弹奏的质感，才能够确保弹奏者对钢琴曲目作品风格正确地理解，这对于弹奏者更富含感情地弹奏钢琴作品也有很大的帮助。

二、钢琴教学中培养音乐表现力策略

结合音乐表现力的内涵，在钢琴实际教学中应该从如下几个方面培养学生的音乐表现力：

（一）营造良好的钢琴教学氛围

在钢琴实际教学活动中，老师应结合实际教学内容以及不同学生间的个体差异性，为钢琴教学活动营造良好的音乐教学氛围，这也是培养学生钢琴音乐表现力的核心内容。

相对欢快的钢琴教学氛围，能够打开学生的心扉，创新学生的弹奏思维，促使学生更为积极主动地融入到钢琴弹奏教学活动中，更为深入地了解学习钢琴曲目作品，从而切实提升学生钢琴理论知识以及弹奏实际技能。比如，在钢琴教学期间，老师可以定期或者不定期组织安排钢琴弹奏挽回，不仅仅拉近师生间的关系，还有助于指导学生解决音乐表现力方面的实际问题，从而拓宽学生的钢琴弹奏思路。

（二）提高演奏技巧

想要持续提升学生的钢琴音乐表现力，重视钢琴弹奏技巧的训练非常重要，这也就要求学生重视钢琴演奏中的速度与节奏控制，并在此基础上培养学生乐感，从而达到提升学生钢琴音乐表现力的教学目标。

在传统钢琴教学中，因知识匮乏、基本功不扎实、心理素质差等多个因素的制约影响，导致部分学生在弹奏钢琴作品时难以投入情绪，动作过于僵硬。在钢琴教学中，需要从弹奏技巧的训练以及弹奏速度的训练等多个方面进行控制，达到提升学生音乐表现力的教学效果。

（三）注重艺术实践参与

在钢琴教学活动中，积极开展各种钢琴实践活动，有助于学生积累丰富的实践经验，培养学生过硬的心理素质，从而持续提升学生的音乐表现力。比如，在钢琴教学中，老师应引导学生们积极参与各种钢琴弹奏实践活动中，让同学们在实践过程中切实提升自身钢琴弹奏专业技能与表现技能。另外，老师还可以组织同学们参与到当地的各种商业汇演中，在实际汇演中持续提升学生的弹奏水平，培养音乐表现力，锻炼同学们的耐力、弹奏技巧以及耐力等多方面的水平，以免在未来实际表演中存在怯场问题，影响音乐表现力的提升。