声乐教学中演唱的情感表达研究

马二红 （河南质量工程职业学院 467000）

声乐教学中演唱的情感表达研究

马二红 （河南质量工程职业学院 467000）

声乐演唱需要利用情感作为支持，这样才能确保学生更加深刻地认知相关作品中蕴藏的内容，进一步加以合理性把控。但是透过实际调查发现，如今我国声乐教学中始终存在诸多弊端，如若不能及时加以解决，势必威胁到学生声乐表演的协调性，严重情况下甚至不利于整个音乐教育事业的发展。在此类背景下，笔者决定针对声乐演唱中情感表达的必要性、需要注意的问题，以及日后教学期间具体的培养措施等内容，加以有序论证解析，希望能够引起相关教学人员关注。

声乐教学；演唱；情感表达；培养措施

我国社会和经济持续改革发展过后，民众生活质量大幅度提升，同步状况下对于声乐等听觉享受亦提出愈加严格的规范要求。如若声乐演唱人员无法将合理的情感融入，就会令欣赏人员产生了无生气等消极感官效应，不足以集中他们的注意力并获得对应的赞赏。

一、声乐演唱期间情感表达需要注意的细节

（一）情感表达要迎合感情诉求

须知各类演唱人员对于不同作品的认知结果始终存在显著性差异，毕竟人们情感是丰富多元化的，如若单纯地控制情感的统一性，那么不管是声乐演唱或是生活都将失去原始的活力。需要注意的是，人的情感并非杂乱无章的，因为诸多历史和社会环境因素交织化作用，便要求人们在声乐演唱过程中依靠理智的支配。透过声乐作品角度观察，其可以说是映射现实生活和生产活动的媒介，演唱者想要将其予以积极和合理化诠释，就必须预先考察作品本身所处的时代背景，以及代表的社会意义，之后争取透过歌曲自身出发，逐步获取听众的共鸣效应。

（二）情感表达务必真实可靠

部分人员在演绎声乐作品期间会不自觉地掺入一些矫揉造作的表现方式，显得虚情假意之余，更会引起听众的反感情绪。持续到新时代之后，为进一步迎合听众需求并且避免抹黑演唱者的形象，就必须预先进行作品蕴藏的丰富思想情感挖掘和演唱分寸合理性把控之后，在演唱期间充分表达内心真实的情感，令现场听众可以体验到足够强烈的艺术魅力。

二、声乐教学中演唱情感表达技巧的培养措施

（一）引导学生进行声乐作品中情感内涵的深入性理解

在进行声乐演唱教学过程中，经常会发现部分学生奋进和激情严重缺乏、过分关注演唱技巧而忽视内在情感抒发等消极状况。须知技巧和艺术原本就是声乐演唱过程中不可分割的整体，判断一类演唱是否优质化，不单单要看演唱者技巧有多高超，同时更要注意其情感表达的合理性。因此，作为一名合格的声乐演唱教学人员，要督促学生进行相关声乐作品深入性验证解析基础上，精准化锁定表演的内在体验依据、竭尽全力重现创作主体特殊的情感世界，最终凭借自身的再度认知激发出无限的情感火花。归根结底，一首卓著非凡的歌曲，其歌词始终是在纸上记录且缺乏生命力的东西，只有演唱者做到妥善性地情感抒发之后，才会引起更多听众的情感共鸣效应。

（二）督促学生全面性完善和灵活性应用自身的语言文化

作为一名合格的声乐演唱人员，务必要保留丰富的社会阅历、生活经验、文化素养、创新意识，以及全面性的分析能力，这样一来，才可确保他们快速掌握相关声乐作品的创作背景和现实意义，并且凭借自我激情进行生动形象地演绎。如在进行《保卫黄河》这类声乐作品演唱教学过程中，教师可以预先凭借多媒体为学生播放各类声像资源，确保他们了解黄河概况之后，鼓励这类群体想象黄河雄壮的气势、快速把握乐曲重心、保留激情并营造特定氛围；再就是引导他们探讨作品之中各式各样的词句、曲调和意境，为他们后续打开心扉完成二度创作奠定基础之余，确保他们可以将自身情绪全面贯穿融入到作品之中，进一步升华个人的灵魂。确保上述准备工作处理完毕之后，学生才能合理地利用自己的歌声来感到听众，将一部声乐作品完善且精确化地演绎出来。由此看来，声乐的教学和演唱原本就是一类极为复杂的工序流程，任何学习声乐的人员都务必要将自身视为一类艺术家，之后全方位激发个人的想象和创造能力，保证接受歌曲内容和形式的同时，在演唱之中加入自身全新的领悟结果。

（三）鼓励学生时刻进行积极的情感交流

在进行声乐演唱教学过程中，不单单要利用相关作品的内容、语言、吐字技巧等培养学生的情感，同时更要教会其怎样与合作体，以及观众进行潜心地情感交流。

首先，演唱者和伴奏人员之间的内心交流。主要锻炼学生利用听音和悟情等途径感知伴奏人员的内心波动细节，与此同时，督促其竭尽全力地和伴奏人员建立默契，保证其演唱过程中的语气、语调等可以及时地被感知到。在该类条件作用之下，相信伴奏和演唱主体之间必然会产生强烈的情感共鸣，除此之外，演唱者还可以尽量将声乐作品内容表达地更为完整，进而全面的感染到听众。

其次，演唱人员和观众之间的情感交流。须知声乐演唱者在有和无观众的情形之下，状态是存在限制性差异的。毕竟当演唱现场布满观众之后，演唱主体的注意力就会遭受影响，其间其发声状态亦难免发生变化。所以，作为一类合格的声乐演唱教师，要教会学生即便是在再多观众围观的情况下亦可平静自如，即能够针对其歌唱器官加以协调性把控基础上，利用其耳朵倾听自己的声音并适度调整个人的情感，最终全身心地投入到音乐作品之中并且创造出作品专属的艺术形象。

最后，教师还有必要教会学生灵活性调动受众人群的情绪，进一步占据主动地位，并且释放出无限的创作信念与热情。长此以往，使得整个演唱舞台能够融为一体，气氛变得更加热烈，更为重要的是令声乐作品得以完整性地演绎。

综上所述，声乐演唱过程中务必要做到合理性的情感表达，毕竟情感才是演唱的灵魂，唯独富含情感的演唱，才能真正感染到观众的内心情绪。想要做到这点，就必须要求教学人员预先合理性地引导学生，即令其可以深入性地感知相关声乐作品的创作背景，以及创作主体当时的心情；再就是指导其精确化地把握歌词的意思基础上，充分结合已有实践经验和演唱技巧进行作品的内涵表现。长期下去，令整个声乐教学水平得以大幅度提升，为社会培养出更多专业化的声乐演唱人员。

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马二红（1976.02- ），女，汉，河南省平顶山市叶县，单位：河南质量工程职业学院，职称：讲师，硕士研究生学历，研究方向：声乐。