孙大勇:做设计的导演
2016-12-27贾婷婷
贾婷婷
发稿之前,我们得知PENDA建筑事务于明12日在建筑设计网站Architizer举办的A+奖纽约颁奖典礼上斩获“年度新锐事务所奖”。这个每年五月举办的全球最具影响力的建筑奖项,主要表彰全球最佳建筑项目和建筑师,也被誉为“建筑界的奥斯卡奖”。“尽管PENDA建筑事务所非常年轻,但已经深深地影响了这个行业。迄今为止,该事务所创作的系列作品已经产生了巨大的影响力,正在引领整个行业。”作为PENDA合伙人之一的孙大勇来说,在PENDA这个舞台上,他正在实现着自己的设计梦想。
命定的合作契机
北京景山后街附近纳福胡同中一所翻新的厂房中,我们见到了孙大勇,在PENDA开放流动的办公空间中,随处可见的绿色植物,粗糙原生的混凝土、暴露了然的建筑结构,现场的一切都似乎诉说着这位三十而立的设计师对于设计与建筑的坚持与梦想。
孙大勇2005年本科毕业进入事务所工作距今十年有余,似乎冥冥中的指引,从在长春上大学学习设计开始,孙大勇就笃定了自己对设计的热爱,从来都不是学霸的孙大勇好像突然找到自信心,慢慢也得到一定认可。从那时起,他从未间断对设计深度的思考,并一直听从自己的判断选择。
大学期间,孙大勇曾在设计院、家装公司多家单位等进行实习。这些经历,让他比同学早一步认识到了现实工作与设计理想的差距——他希望未来可以做在杂志上看到的那种设计。带着这样的理想与目标,毕业后,他应聘到了Graft北京事务所。这是孙大勇真正的设计启蒙的开始。Graft对他来说无疑于一个极佳的平台,那五年可以说是如鱼得水,得到了老板的支持并学习到了宝贵的经验。
PENDA,这个由孙大勇和奥地利籍设计师Chris Prech成立于201 3年的年轻团队,两人创立它的初衷是个巧合,都曾共同在Graft共事的经历,在2010年后各自读研,难能可贵的是,他们一直坚持着对设计的热情。后来,襄阳紫薇大门的竞赛合作让两人走到一起。项目的顺利落地让他们筹划正规公司的想法成为了现实。在不断摸索中,孙大勇和Chris终于找到了适合自己的方向。
“虽然PENDA成立时间不长,但我们—直坚持在做着自己想做的事,并没有漂浮不定或左右摇摆。在我们的项目里没有所谓的大与小,小到一张桌子,大到一个城市规划,投入的经历和感情都是一样的。”孙大勇如是说。
两人分属不同的研究方向,孙大勇主攻生态,Chris偏数字化,后来在实践的过程中不断结合,两人的合作除了工作内容的互补,实际上也是想法的碰撞,两种对设计理解的融合,需要各自发挥优势。虽偶有矛盾,但幸好最后都能找到一个最佳的解决方案让彼此都能够信服,这时才能将更好的设计呈现给业主。
做设计的导演
相对于资深前辈,孙大勇认为自己和PENDA还处在起步期,目前很难说有一个明确的风格。成立至今的数十项目,每一个都是独创或有着因地制宜的解决策略,没有用固定的风格将自己限定。他们更多的,是针对业主的现状,实际经济条件等现实制约因素,做出最佳的解决方案,设身处地思考业主希冀的生活和环境,以设计师的眼与手把控空间的品质,而不会过于介意自身的风格和语言。
在进行项目设计时,孙大勇会有一套完整的逻辑思维。首先要了解其中的制约因素,如场地的气候、土壤、交通、市政法规等;其次要探明业主在资金、可执行能力、时间方面的限制因素;最后则是要确定地域、位置、如何进行加工制作实现的可能性,这往往会决定一个作品是否能够成功落地。在了解这些基础信息之后,再以自己的感性与Chris的理性两种不同的思维方式进行碰撞,当爆发出能够感动彼此的火花时就继续往前推进。
任何一个方案从设计师手中诞生,最先应该打动的是设计师本人。而孙大勇对设计师身份比喻很有深度,设计师自己就像一个导演,一个项目的执行需要一个团队,不可逆转,投入量大,没有重复和修改的机会,责任重大,让团队接受自己的想法概念并把它实现需要技巧,只有所有人都有共同的目标时,“导演”的想法和概念才能成型。
设计师的灵感无处不在,而如何创作地域化、国际化特征的建筑,这真正取决于设计师内心深处希望营造的生活情境。不同的审美会创造出不同的空间。另外,工作方法的正确运用也十分重要,建筑设计无形中会受时间制约。在一个设计项目的实现过程中,设计师不仅仅需要设计灵感,用科学系统高效的管理方式将一个项目落地也不可或缺。
在设计项目类别上,孙大勇形象地将其比喻为“两条腿走路”。其一是研究性方向,可以自己设定主题或是借助竞赛的机会,针对某一个方向进行探索研究。其二是做实际的项目,并不是每一个方案都能随心所欲,但依然会不断地努力寻找机会,让天马行空的想法成为现实。
延伸绿色生态之梦
PENDA起步不久,正在摸索如何用一种现代的设计方法和手段去实现绿色设计的建筑梦想。这源于他在央美读研后对生态更加深刻的认识。现在的人们更多会追求平和安逸健康的生活方式,而不仅仅是视觉上的炫目刺激,设计师也应慢慢过渡到生态设计,人终究是从自然中来,生活离不开自然。
目前,绿色设计还在实验阶段,真正落地的机会非常有限。到现在为止,PENDA一直坚持着做生态方面的设计研究,通过竞赛和网络进行宣传,吸引着拥有同样生态梦想的业主的出现。如“与乌为伴”帐篷酒店的项目原本是一个竞赛方案。但是后来收到了世界各地的潜在客户的青睐。正在朝着实现的目标越来越接近。
尽管这两年建筑行业大型项目不多,但PENDA的室内项目可圈可点,如私人空间、画廊、美术馆、企业馆、咖啡厅等,不同的空间会有不同的重点。现在更多的是要在适当的室内空间中引入绿色设计的概念,如鸿咖啡就是一个典型案例,将世博会绿植概念引入到室内的小环境。成本低,易实现,所以经常被人模仿。
孙大勇做建筑的核心理念——模块化和标准化的建构加工和组装,一方面能保证建造的时间和质量,另外还可拆卸、环保、可重复利用,这渗透在他的一系列项目中。他在今年4月米兰“Travel Life,Walking Box”主题展上带来的作品,将构造方式与植物的关系,利用含羞草与参观者进行着互动。让人感受到大自然的奥妙。在印度高层住宅设计中,利用拼装组合的不同方式,把数模化的设计理念放在大住宅里进行不同住宅单元的转换,用绿植填充公共空间,将高层也呈现出一种院落的感受。
设计中的不可或缺
经过十年的不懈努力,孙大勇在同龄人当中也可谓小有成就,赏识的伯乐也起到不可或缺的作用。前Graft老板老葛,对他鼓励倍加,甚至在最后,老葛在撤掉北京事务所之前还有让孙大勇接手做合伙人的打算,而在那个阶段,孙大勇对于未来有自己的计划,慎重考虑婉拒,这才有了后来的PENDA。
还有一位不得不说的,是央美时期的研究生导师——戎安教授。戎安在德国生活了二十年,后调到央美,成为当时最年轻的博导,为人低调,一直坚持在生态领域耕耘研究。他认为做学问要踏踏实实,等到它的价值凸显,你所做的也会更有价值。基于此,孙大勇在选择导师时认为戎安老师在德国的经历与自己在德国事务所工作的背景有些默契,而生态领域也是未来的方向之一。
戎安教授定位他为未来的“明星设计师”。其实今天想来,戎安教授所说的“明星”是能够影响别人,通过自己的坚持和努力让别人理解接受。基于导师的支持和信任,孙大勇在中央美术学院以优秀研究生一等奖的优异成绩毕业。在独立后也更有信心继续坚持着生态方向的研究与探索。但很可惜,戎安教授在2015年去世,而孙大勇,则会继续沿着老师的期望前行。
缩短国际差距
在4月的米兰国际家具展上,孙大勇受到了不少同行和媒体的关注,也进行了设计理念的相互交流与切磋。他自认为,此次去米兰有两个关键词——自信和气愤。自信的解读有二,一是这次前去米兰展中国设计师的普遍都很自信,而国际设计师也很尊重中国设计师的想法和观点。这是国内设计的大环境趋势成熟的标志之一,与国际对话趋于水平化。自信其二是PENDA一直坚持的绿色生态环境理念在这次米兰展的主展场上也有了不同的方式转译。这在一方面印证了生态是一个值得坚持并会被认可的方向。另外,通过更多的有着相同理念的设计师的力量,把整体设计风格从炫目引向更为健康的趋势,这也是设计师对客观世界影响的积极的方面,PENDA也会更有信心坚持。但让孙大勇有些气愤的,是PENDA的某些项目完全被照搬。这也标志着,在设计发展过程中需要配套的法律版权、知识产权去保护自身原创的价值。
说到这次展览的收获,孙大勇的切身感受是国内设计与国际差距越来越小,年轻设计师越来越多,在年轻设计师与前辈设计师之间,“代”的概念无形但实际存在,假如以十年为一个界限,社会环境和教育对每一个十年中成长起来的人都会造成不同程度的影响,会有着非常鲜明的对比。六零后受传统科班教育更相信传统和经典;七零后是一批传播者,将西方不同国家不同地域的设计理念引入到中国进行一个铺垫,得到了很多实践的机会,但缺少原创性;八零后与七零后相比则更加具有独立意识……而孙大勇自认为更本土化,有着更纯粹的设计观。至于九零后、零零后应该会更加自由开放,达到和国际无缝对接交流的状态。
其实,国际化本身也是本土化,就像很多人一直很欣赏日本的设计师和日本的设计,那些设计带有鲜明的日本审美和生活方式、哲学观、世界观,在发展中慢慢摆脱了传统的束缚,又掌握了国际化的方式和沟通。由此可见,待时机成熟,我们的设计也会形成鲜明的本土特征,尽管在设计过程中会融合更多的国际语汇,但总归是摆脱不了中国传统文化的影子。
梦想成熟的下个十年
随着事务所被越来越多的人认知,PENDA的整个面貌愈加清晰,目前PENDA有9个项目正在进行当中,十余人的规模,每个人都有负责的项目。从他个人角度来讲,并没有扩张事务所的打算,他与Chris精力有限,目前的工作方法脱离不开亲力亲为。目前条件还未成熟,并且希望能够把更多的经历投入到设计创作中。
开设事务所,不是孙大勇的根本目的,而是要通过这样的方式去做自己想做的设计和建筑。优秀的事务所是让每个人都能有发挥自己能力的机会,好的平台让每个人都能够释放自己的梦想。孙大勇和Chris就想把PENDA做成那样释放能量、表达自我状态的平台,成为大家造梦的港湾。
最近,孙大勇的PENDA团队正在集中精力做北京门头沟的一个民宿项目,20个房间的小聚落,小山坳依山傍水,并有着佛家的浅浅禅意。孙大勇想要将此地打造为成静修的空间,以前没有特别严肃地思考过,现在则开始了对佛教深入的研究,无形中也是一次心灵的净化。三十而立,四十不惑,孙大勇正处在中间漂浮不定的十年。对孙大勇来说,这个项目就是禅。禅就是一种专注,投入情感去做。仿佛经历了这个项目,他也给自己找到一个新的课题。
谈到自己下一个十年的规划,孙大勇初步将2015年作为一个起点,以后有可能会在奥地利再开一个事务所,也有可能两边同时运营,所以这五年要先将把北京的事务所经营好。自从对禅、佛了解以后,孙大勇的状态也受一些影响,隐藏起年少不经事的棱角锋芒,如果条件允许,他竟有想一个人做事的念头:“我甚至可能不做设计,或去山里开一个茶馆。”孙大勇慨叹,本身生活在城市的人是一种非良性的生活状态,缺少安逸的生活状态,每天都在疲于劳作奔波,没有太多自我的空间和时间。
“我喜欢设计,是因为它能带给我很多兴奋点,这只是一瞬。但之后整个状态都在一种疲惫挣扎中。一个想法的落地,最折磨人就是这个过程。如何将一个想法实现,更像是一种抗争,我的性格中没有那么强烈对抗性。如果可以的话,我不会让自己卷到这个漩涡中越陷越深。我生来就不是商业上的天才,只是喜欢设计。”
Q&A
Q:以后的发展是否要强调个人品牌,强调明星主创设计师?
A:不会,我和Chirs将PENDA当成自己的孩子一样,希望它能成一个被外界认可的设计品牌。
Q:现在设计师面临着怎样的挑战?
A:要秉承着一颗平常心。设计本身就是一件平常的事,越去强调什么,正是说明在那个方面是越不自信。
Q:你未来的研究方向?
A:绿色生态,至少到目前为止,这个方向最能说服我们自己。
Q:喜欢哪些前辈建筑设计师?
A:丹麦的设计师Jorn Utzon(约翰·伍重),他既有感性也有理性的部分;墨西哥的建筑师Luis Barragan(路易斯·巴拉干),风格朴素田野,以及Renzo Piano(伦佐·皮埃诺),他的工作室几乎是每一个设计师所渴望的地方。
Q:他们的哪一部分最吸引你?
A:更多的是喜欢他们的状态,能将设计和生活结合自由融合在一起。
Q:你认为作为新锐设计师最应该具备的素质是什么?
A:独立思考,敢于表达、积极实践。
Q:你喜欢在怎样的环境中开始工作?
A:轻松自在的环境。
Q:事务所中会有音乐环绕。在音乐类型上会有怎样的选择?
A:我喜欢音乐,音乐让单调的现实环境变得更抽象。我喜欢的音乐类型比较多,工作状态喜欢听舒缓的钢琴曲。
Q:事务所的工作氛围如何?你在挑选员工时有什么标准?
A:PENDA工作室的工作氛围比较轻松自由,对大家没什么拘束。
挑选员工首先看对设计有没有热情,人只有非常热爱一件事情才能有学习的欲望和把事情做好的决心。其他方面的能力都可以通过学习来拟补,唯独热情是先天的。
Q:设计之外你的兴趣爱好和消遣?
A:听歌、看书。
Q:儿时的梦想是什么?如果不做设计师,最有可能从事的职业?
A:儿时想做艺术家,画画。如果不做设计师,可能我会去画画。
Q:用三个词形容—下自己
A:内向、安静、纠结。
Q:最近正在读的书是哪一部?
A:在读《菜根谭》,我越来越喜欢中国传统哲学。
Q:向往和想要定居的城市是哪里?
A:向往生活在一个有海、有森林的地方。具体在哪还在寻找。
Q:除了钱包手机钥匙。出门不能离身的物品是哪一样?
A:笔和速写本子。