进击的日本动画电影

申学舟

日漫在中国的火热已经从网络平台延伸到了院线大荧幕上，仅年末两个月，就有多达3部日本动画电影在国内院线上映。

定档12月2日的新海诚作品《你的名字。》，早在日本上映期间，就备受中国粉丝期待。国内上映前，在社交网络刷屏的“《你的名字。》同款滤镜”更是给这部电影的火热添了一把柴。

“这部作品在猫眼电影上想看的人数已经超过了22万，排在今年所有影片的第一位，还有它的百度指数也非常好，还未上映它已经注定是一个现象级的作品，因为它的口碑已经传播出去。”光线传媒彩条屋影业总经理易巧在该片上映前接受《财经天下》周刊采访时表示，希望这部作品能成为今年国内动画市场上，继年初的《疯狂动物城》，年中的《大鱼海棠》之后，在年末的又一现象级作品。

根据日本媒体报道，《你的名字。》在日本本土已获得190亿日元（约合12亿元人民币）的超高票房，成为日本年度票房总冠军。其制作成本在 8 亿日元左右，最初的目标票房仅为 20 亿日元，现在的票房成绩已经是制作成本的 23.75倍。此外，该片在日本本土电影票房历史中已排名第四，前三名均为大师宫崎骏作品，分别是304亿日元的《千与千寻》、196亿日元的《哈尔的移动城堡》和193亿日元的《幽灵公主》。

时间再往前推一些。11月11日，《航海王之黄金城》在李安新片《比利·林恩的中场战事》的浩瀚声势下悄然上映，根据猫眼电影票房数据，其首日票房高达2366.4万元，几乎赶上李安新片的2541.6万元。截至《财经天下》周刊记者发稿时，《航海王之黄金城》票房已经达到1.066亿元，成为今年继《火影忍者：博人传》和《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》以来第三部在国内票房破亿的日本动画电影。

另一部在11月上映的电影是《名侦探柯南：纯黑的恶梦》，首日票房则相形见绌，仅为518.9万元。这是柯南系列的第20部剧场版电影，在日本上映期间收获了67亿日元的票房，是该系列最高的票房纪录。业内人士向记者分析称，该片国内票房没有引爆，或许是该系列此前已有多部剧场版在国内上映，受众新鲜度降低的缘故。

如果把时间跨度继续加大，2016年以来，登录中国的日本电影呈井喷之势。引进院线公映的日本电影高达11部，其中9部为动画电影。但仅在一年以前，国内只有《哆啦A梦：伴我同行》及《名侦探柯南：业火的向日葵》两部日本电影在国内上映。甚至在2011年～2015年5年期间引进的日本电影总和也仅为6部，不及今年一年的数量。

事实上，自2000年广电总局颁布《关于加强动画片引进和播放管理的通知》开始，中国对于日本动画有着长达10年的限制史。当时，日本动画作品《北斗神拳》被认定为充斥暴力场面，使得日本动画作品几乎绝迹于国内大荧幕。

到2006年，广电总局要求在黄金时段不能播出进口动画，这让日本动画在国内电视屏幕上也逐渐销声匿迹。直到后期视频网站兴起，日本动画才又得以重新回到观众的视野中。

2010年，随着中国市场的开放，日本动画电影又开始零星出现在国内院线。以《名侦探柯南》剧场版电影为例，2010年的《漆黑的追踪者》是中国引进的第一部日本动画电影，最终票房为937.9万元。此后，该系列《沉默的15分钟》以及《业火的向日葵》也分别于2011年及2015年引进内地。

即便如此，2015年文化部还曾发文，认为《进击的巨人》 《东京食尸鬼》等当红日本动画“宣扬以暴制暴”，将其列入“禁播黑名单”并要求进行全网下架处理。甚至还有法制节目以《名侦探柯南》存在教导未成年人如何犯罪为由，对其口诛笔伐。

此外，这些引进的动画电影在国内票房虽然呈上升趋势，但一直不温不火没有票房破亿的作品，直到2015年4月《哆啦A梦：伴我同行》上映。据了解，该片在国内最终票房达到5.3亿元，甚至超过了在日本本土的票房成绩（4.15亿元）。易巧分析称，这样惊人的票房一方面是由于哆啦A梦这一系列在国内的受众基础，另一方面其3D的放映形式也为其票房增色不少。

多位接受《财经天下》周刊采访的中国片方都表示，《哆啦A梦：伴我同行》是一个转折，它让业界看到了日本动画电影的商业潜力，也使得今年日本动画电影如井喷般地登陆国内院线。

易巧告诉记者，一般日本电影的引进有以下几个步骤：首先要自己去发现具有商业潜力的作品，跟日方进行相关谈判。再通过国内具有引进资质的中影或华夏去洽谈引进事宜。在确定引进之后，就可以开始做电影的宣发。

而从引进方式来看，日本电影一般为批片，即通过买断在日本已经上映一段时间的“旧片”版权的形式进行引进，比如《哆啦A梦：伴我同行》就比日本本土晚近一年才在国内上映。但在后期，也开始出现一些以“版权金+分账”模式引进的日本电影。

在国内上映时间的滞后，带来了一个令人头疼的问题：盗版网络资源横行。

比如《你的名字。》，虽然已经尽量减少该片在国内上映的时间差，但记者了解到仍有不少人已经在网上观看过盗版资源。“盗版当然会有一定的影响，但真正想看的人他们还是会去电影院看。去年《哆啦A梦》出现的问题更严重，已经有了高清版盗版，但它的票房仍旧取得那么好的成绩。”易巧表示。

虽然有诸如此类的问题存在，但相对廉价的批片成本对于国内参与发行的公司来说，也能起到以小博大的效果。据南都娱乐报道，从业内惯例推算，这些从日本引进的批片，买回来价格大多在几十万美元左右，折算成人民币约五六百万元。同时，因为是市场熟悉的动漫IP，推广所用的宣发和物料费用又能省下不少。整体下来，影片只需要有3000万元的票房，就能收回成本。

“一两千万元的票房，基本是赔钱或者保本。大几千万或者小一亿，就能略赚。如果想要有比较高的盈利，就需要做现象级的作品，票房到两三亿的量级才行。”易巧解释道，除此之外，如何跟版权方谈更好的条件，如何在国内做宣发，如何做后期的衍生品开发等都决定了一部引进的日本动画电影的盈利能力。

但并不是所有引进的日本动画电影都能满载而归。同样是超级大IP的龙珠系列电影《龙珠Z：复活的弗利萨》，虽然在日本本土获得32.8亿日元的票房成绩，但在内地票房却仅为1025亿元，相比于其高达千万元级别的版权费，片商的盈利状况不言自明。

此外，如爱奇艺参与引进的《樱桃小丸子：来自意大利的少年》虽然较龙珠票房更高，达到2588.5万元，但爱奇艺影业发行总经理南飞仍然认为没有达到理想成绩。“大家觉得老的日本大IP会有好的表现，但有一个问题，过于老的IP会使得消费者的认知过程变长、认知难度增加。”

从目前引进国内的日本动画电影来看，大体可以分为两类：一是长篇连载的超级大IP动画的剧场版电影，它们承载了80后和90后这一群体的记忆，这一群体也愿意为其买单；二是有着超强号召力的知名动画导演的原创电影作品。而诸如《love live！》 《少女与战车》这类新兴的动画，虽然在日本本土票房也全线飘红，但因为在中国市场缺少受众，自然也不会引进。

对于引进的两种类型电影，南飞认为，像《你的名字。》这类原创电影，有热度，有营销点，还有好的故事，这几点融合下来，才会在市场上有更好的表现，会是将来的主流。“明年开始，一些老的日本IP引进的意义就不太大了，这些IP可能更多地是在贩卖情怀，不具备市场张力，也难以触及到95后的年轻群体。”

易巧也表示，原创电影的想象空间更加巨大。“国内之前引进的项目以剧场版居多，因为它有粉丝基础，看上去比较保险。但因为自身定位的原因，彩条屋更看好新海诚这类制作精良、故事完整、也有市场热度的原创电影作品。”他指出，像《love live！》这类动画受众群体相对狭窄，引进还是以网络为主比较合适。

但值得一提的是，尽管日本动画电影能带来的收益可以预见，但包括爱奇艺、光线彩条屋在内的多家国内片方均表示，这类电影只是一个辅助类别，并不会将其当做主营项目来做。

“引进片能分到的钱会更少，国产片分账比例会更高。另外引进片毕竟需要跟很多家去争取，而且也不一定每年都有《你的名字。》这样的好作品。如果是自己制作，在上映的时间、分账的比例等方面都会比较有保障。”易巧告诉记者。