发展中国电影产业链：机遇与挑战并存

孝雅楠

为了贯彻十八届三中和四中全会以及习近平总书记的重要讲话精神，提高国家文化软实力，推动文化新兴战略产业的大发展大繁荣，6月14日下午，第二届国际影视文化产业发展与投融资论坛在北京展览馆召开。本次论坛由北京电影学院、国际文化产业投资洽谈会组委会主办，由北京电影学院影视文化产业创新园、北京联合映像传媒股份有限公司承办，聚焦并深度解读了中国电影全产业链要素平台的发展。

中国目前的经济下行压力很大，但是对于文化创意产业，应该说是一个很好的历史发展机遇。笔者在第二届国际影视文化产业发展与投融资论坛上了解到，中国的电影产业如今已迎来了一个历史高峰期，以平均每年30%的速度增长。尤其是去年，整个电影产业的增长带为48.6%，电影票房突破了400亿元大关，在世界上创造了电影产业增值的奇迹，预计到2020年，中国电影产业应在750亿元-800亿元左右。

目前，很多机构都参与到了电影产业之中，原来有些做金融、做房地产的大企业也参与到电影产业之中，例如王健林、马云等企业大咖们都在用他们的实际行动助推着中国电影产业的发展产业的发展。资本与电影的拥抱对接，使电影不单单是市场经济规律运行的必然结果，也是电影整体本土发展的必然因素。从这个意义上讲，无论是原来的电影人，还是原来的金融人，亦或是普通观众，都应该为这个时代欢欣鼓舞。

当前中国电影产业特征

在第二届国际影视文化产业发展与投融资论坛上，相关专家深度解读了电影产业的特征。

第一，票房电影高速增长，各路资本深度介入，但综合效益不高。电影票房上涨非常快，资本介入非常深，但是效益不高。去年票房是440多亿元，相对于2002年的9亿元票房，增长了50倍。不仅如此，电影还在朝着横向和纵向产业延伸。尽管各路资本强势进入，有了很好的发展，但总体上仍然是高投入低产出。据统计，每年获得电影公映许可证的影片有600-700部，但最终上映的电影才300部左右，其中靠票房盈利的影片又仅占45%。以去年为例，300部上映的国产电影中占据票房前20名的，10%的电影占据了50%的票房，而其他90%的电影瓜分了剩下的50%票房。由此，亟需看到，投资热的同时，风险大、效益低的情况不容低估。

第二，单片票房高，资本和票房形成联动，但是没有引导，存在着各种各样的乱象，导致电影票房一路下挫。在过去一年多时间里，电影票房的强劲，带动了A股市场的上升，而这些投资方往往由于股市的上涨反过来影响票房，在强强影响下，也出现了很多差异需要警惕。

第三，去年，据统计，有3000多家机构投资电影，除了传统的强势民营电影公司之外，新兴的电影制片公司、互联网电影企业不断涌现，众多非影视公司也纷纷通过并购和投资进入影视行业，形成多元投资格局。从核心投资主体来看，大型电影集团大行上市，中小型制作公司为市场贡献出了以小搏大的“黑马式影片”，但是还存在着作坊式的产业运作及规模小等问题。在这样的情况下，依托资本做大做强，就要制定全面的战略投资和财务投资规划，以制片人中心制为基础，设计好投资结构，从而完善风险管控体系。

第四，创作活力增强，题材类型多元，商业艺术力求平衡状态。在2015年票房过亿元的47部电影中，28部来自于“70后”“80后”的创作者，13部是导演处女作，电影方面涌现出类型与方式的新变革。电影与资本联姻平台也激发了创作活力，比如各种电影扶持计划、电影投资论坛、项目路演推介会、新青年导演计划、电影基金项目，包括投融资洽谈会，都为电影人走向市场发挥了积极的推动作用。

第五，“互联网+”助推变革，未来影像成为热点，电影内容王者归来。在中国票房产生的贡献率中，互联网占了1/3的助推作用，因为很多网络推手、票商也在推动票房的成长。自1895年法国巴黎诞生第一部电影以来，电影发展始终由技术牵引，从黑白到彩色、从无声到有声、从2D到3D，当前在互联网、云计算等支持背景下又产生了MR、VR等新一代未来影像。尽管现在未来影像还是一个概念，投资盈利模式尚不清晰，但是认真研究它，便有可能捷足先登引领市场。

电影投融资发展趋势

影视企业利用资本优势加速产业链布局有很多例子。包括A股公司跨界并购重组明显升级，去年，很多上市公司反过来并购、重组了一些影视公司，影视公司因此获得很好收益的基础上，也获得了很好的股票上的回报。

影视公司新挂牌三板，已成为众多影视公司进军资本市场的一个新出口。受益于整个影视行业的利好发展这一大背景，到今年1月，新三板挂牌影视传媒类公司有60家，既扩大了公司体量，又分担了风险。

2016年以来，部分企业踏上私有化回归进程，其中博纳影业、爱奇艺私有化运作正在推进之中。资本的涌入为影视行业发展注入了活力，促进了整个行业的快速发展，但同时也会带来跨界风险、高溢价收购等问题，因此，资本市场作为影视工业的动力，同时也需要运作规则和运作机制。

PE、VC持续介入影视公司，金融化运作。以电影为例，今年的产量增加了280多部，影视基金发展也由此异军突起。据悉，2000年，中国只有一只影视基金，到现在有了50余只影视投资基金，金额规模达500多亿元。目前，国内较活跃的影视基金包括华人文化产业投资基金、中国文化产业投资基金、复兴投资基金等。

利用组合投资方式控制风险，保障组合投资效力。2015年，20部电影中有10部电影的出品方都在8家以上，由此可以看出，联合投资不是单纯的出钱方，而是希望投资方都有一定的电影生产产业链上的资源，比如说发行资源、院线资源、电商资源、营销资源、非影院资源等，于是就形成了上述各方的联合投资行为，发挥各自优势，抱团取暖，共同抵御风险。

电影除了横向拓展之外，纵向产业链拓展、衍生品的发展也非常引人注目，一是制片方加大了衍生品开发力度，不少实拍的商业影片在制作过程中已将衍生品纳入开发环节；二是借力“互联网+”开发衍生品，例如阿里巴巴旗下的天猫，搭建了版权的声频交易平台；三是探索原声经营化、专业化和品牌化，像中影股份就成立了电影分公司，并产生了较高的效益等；四是打造衍生产业战略联盟，形成协作共享的全产业链模式。以资本连接大电影产业，推动电影国际化发展。

北京电影学院创新园打造产业链要素平台

论坛上，北京电影学院影视文化产业创新园兼校产办主任马同斌博士现场发布了《北京电影学院创新园产业发展战略》。他说：根据北京电影学院中国唯一、世界第三的品牌优势、人才优势和行业高端影响力，学校制定了产业‘5+1战略：依托北影资源、借势影视发展、乘风文化大繁荣，走与科技、金融相结合，面向国际化的路子，着力打造中国电影全产业链要素平台。‘5+1战略即：成立一个总部基地，制定一项标准，打造一个交易平台，发展一个地方院线联盟，成立一个集团公司。而打造中国影视文化全产业链要素平台——创新园，则从人才库搭建开始。随着中国电影将进入千亿元票房、万亿元产业时代，VR和AR技术的应用将带来10万亿级产值的发展空间，电影产业将至少保持20年的高速发展。在新形势下，中国电影产业需要一支宏大的高素质电影人才队伍。基于北京电影学院具有汇集电影产业人才的天然优势，北京电影学院影视文化产业创新园、教育部全国大学生创业培训项目办公室、北京汇众益智集团等单位发起联盟，共建中国影视文化人才库暨双创云平台。旨在通过行业资源整合，汇集影视文化专业人才，建立一个创新、创业、众筹、众包、众享的平台，为中国电影全产业链提供人才和项目要素，助推中国影视健康迅速发展。他还表示，欢迎全国影视文化企业共同加入中国影视文化人才库暨双创云平台联盟，欢迎各界高素质影视文化人才加入。

优秀的电影作品，具有品牌辐射力、穿透力和持续的惊人感染力。北京电影学院作为中国电影产业的发源地，建校66周年来，为新中国电影事业培育了2万多名电影工作者，2012年6月，经中关村国家自主创新示范区批准、北京市人民政府授牌，学校成立了北京电影学院影视文化产业创新园，着重凝聚产业力量，经过近4年的发展，创新园、中关村等4个省部级平台，促进了学校影视科技成果转化，立足学校资源，创新园陆续设立了北京昌平区分园、朝阳区分园、内蒙包头分园，其中天津园规划面积25万平方米，还在美国设立产业园。

另外，创新园还将与北影之星艺术院线合作，在艺术院线上开设专区，把学校新学院派电影、校友的优秀作品，通过合作渠道铺到全国乃至社区和乡镇，用一句话概括就是，让普通老百姓都看得起、看得上最有文化底蕴的电影。该艺术院线是全国首家以艺术片放映为特色的艺术院线，由此或可解决电影市场中艺术片排片难的问题。目前该艺术院线已在全国拥有40多家实体电影院，其拓展方式除采取小型化、定制化的电影院方式之外，还将向社区乡镇进行拓展。这种方式得到了文化部、科技部等部委的大力支持。

优质创作是影视企业发展的核心内容

影视与文化内容是相辅相成的，影视可以带动文化的发展，有文化内涵的内容可以创新影视的形式。在当今商业电影充斥银幕的背景下，影视与文化内容的回归统一有着极其重要的意义。就此，笔者在会后采访了本次论坛的承办方、联合映像传媒股份有限公司总裁黄健。

笔者在采访中了解到，黄健从事了20多年的传媒、策划、广告及影视行业工作，对媒体传播、商业策划、影视、唱片等行业均有深入研究。历年来，他参与了诸多国内外一线商业品牌的策划宣传、导演及多部影视剧的投资、创作和制作，是典型的创意型的复合企业管理者，深谙文化项目的核心运作价值。

黄健表示，目前国内各大平台都将触角延伸到了泛娱乐产业，所有这些联动使内容变现，做得风声水起。电影行业目前已进入了黄金时期，市场的利好可以更好地使电影与资本进行对接。IP这个词大概最近一两年才进入到大众视野，从游戏界蔓延到动漫、影视，优质的IP就是好的故事和角色，是影视行业竞相追逐的对象。但影视作品还是要有思想和情怀，这是金钱无法替代的，应该有感情温度，如果创业当中将艺术探讨和商业逐利倒置，影视就可能沦为赚钱的工具。联合映像一直希望开发优质IP，同时也和资本方一直在做深度讨论并研究充分对接的可能性。优质的影视资本，首先是理性的，要对影视行业特征有充分的认知。其次，它应该有IP好坏的辨别能力，如何投放到市场，应该学会鉴别。

作为影视从业者，从业者对电影应该始终抱有一颗敬畏之心。他认为，制作一部电影，需要花很大的精力和时间慢慢打磨。现在国内的院线电影正在利好发展，但优质资源匮乏，IP资源出现抢夺现象。很多公司不考虑是否存在深度挖掘价值的可能性，由此导致版权价格哄抬， 但IP后续开发又缺乏能力，给资本方带来巨大的损失。

影视文化产业的核心，离不开优秀的作品。好的IP应该是直击人心的。黄健表示，只有沉下心来打造作品，通过内容上的精耕细作，才能走上文化产业良性发展之路，文化与资本才能形成坚实的基础和强大的辐射，如果丢掉了创作的初心和原动力，资本迟早会离去。

据了解，黄健领导下的联合映像传媒股份有限公司是一家致力于制作、发行影视产品的文化创意企业，投资及运营电影、电视剧、艺人经纪、唱片、娱乐营销等领域。秉承“诚信为本、互利共赢”的理念，以“人才”为本，整合了业界顶尖的创作力量和优质的影视资源，与国内众多顶级编剧、导演、演员都建立了长期稳定的合作关系。

黄健说，联合映像的核心团队是“70后”+“80后”的黄金组合。“70后”的人具有家国情怀，文化情结深厚，可以对商业、对人性、对影视艺术与技术深度洞察与精准把握；“80后”的人经受了商业文明与娱乐文明的双重洗礼，好看好玩儿的时尚元素已深入骨髓。在中国影视市场从生产者到消费者均发生更新换代的关键节点，联合映像是“时代+行业+团队”三者的有力叠加。

联合映像致力于成为传播中华优秀文化的领跑者和大成者，让传统文化流行起来，同时也让流行文化更有商业价值，打造电影精品。目前，联合映像已形成年产160集电视剧、2～3部院线电影、30～50部网络影视的的生产规模，公司主要作品有《神犬小七》《思美人》《痛爱边缘》《警服蓝》《少年学霸》《非常交易》《最硬的拳头》等； 公司参与策划投资的电视连续剧《神犬小七》于2015年8月9日起在湖南卫视金鹰独播剧场播出，收视率在同期名列榜首，取得了较好的社会效益和经济效益，并于2015年11月3日荣获在美国好莱坞举行的第十一届中美电影节优秀中国电视剧“金天使奖”；参与策划投资的《思美人》于2016年1月11日在浙江象山开机，超强演员阵容，未播先火，将于2017年初在一线卫视独家剧场和爱奇艺视频首轮播出。公司未来将向产业化、规模化发展，力争成为国内最专业、最优质的影视内容提供商。