翠竹几度转昆音

记者　丁云

翠竹几度转昆音

记者丁云

苏笛苏萧，用浙江和安徽产的竹子

中国各地都有竹子。但张力他们只用安徽和浙江的。

热带产的不能用，因为没有冬天的地方，产的竹子容易蛀。福建和江西的竹料要看出处，产自海拔1000米以上的可以用，但若不是亲自去选料，怎么知道是高山还是平地的？苏州的竹子其实也可以用，只是没人大量栽培。

但现在的材料与过去比，是有优势的，音色好。

笛萧的制作，简单来说，首先是选料；然后初加工，把竹子烤直，内壁打磨干净，确定这根料能干什么，笛子的话能做什么调，G调或者F调做哪个比较完美；确定是G调的情况下，给它一个相对规范的尺寸打孔；之后最关键的调音，牵涉很多，音准、音色，还有调性，尤其是韵味，也是最难掌握；再接下来做后续，打磨，刻字，油漆，包装等。

调音各异

手艺很费心力。制作高档乐器也尤其。

制作笛萧的人的性格，影响了笛萧的性格。

同一根竹子，不同人做不一样。音色是可控的，吹老生、花旦，或民乐；是洞箫、琴箫，或雅萧，都可以人为控制。做笛萧的必须会吹笛萧，因为要调音，这也是制作笛萧最难的部分。

声音虚无缥缈，但也有个性，甚至有角色定位。有人来定笛子，吹《牡丹亭》里的生旦戏。生旦戏，明亮、婉转、甜美，选料、开孔，都要照着这个方向走，要让出来的声音接近于生旦的嗓音。这是一支可以吹生旦戏的曲笛。换一个人，吹的是老生的阔口戏，可能要求大音量，声音厚重、醇厚。

温度也影响音高。一般一个昆曲吹笛乐师，吹《牡丹亭》备两根笛，一根常用，一根备用。更甚至建议，专业乐师备笛子，15℃一根，20℃一根，25℃一根。这三个温度，在任何剧场都可以搞定。春秋天的声音特别好，冬天与夏天的声音最讨厌，萧尤其明显，温度升高后，空气的流速不一样，竹子的管径收缩、膨胀都会影响音高。而湿度的影响要小些。

还有一点，笛师吹奏的水平。今天的笛子音低了点儿，可以人为得调高十个音分，通过技艺弥补，只是笛师今天演奏得很累，等于扭着演完一场戏，但这活儿拿得下来。这是每次大型演出要走台的原因，得适应环境。

原本在厂里，笛萧也不是一个人完工的，这就产生了问题。

制笛一共64道工序，车间里七十几个人，真正轮亲手操作的工艺只占到三分之一。但任何一道工序都对产品的完整度起作用。这么多人流水线做出来笛萧，还有没有韵味和个性了呢？而现在，只有刻字还是单独请人，其他全部由一人一手包办。这是追求产量和走高端艺术路线的差别，必须一工到底。

笛萧制作，除了刻字，必须一工到底，方有个性和韵味

南韵遗风

制作笛萧，挺不容易的。虽是手执一艺，还是得有点儿文化修养。特别是吹箫的人，文化层次相当高，要求也极高。类似的还有古琴。“你要是完全无法理解他们说的话，事情就不好弄了。”

制作笛萧，当然也有标准，比如音准误差控制在20个音分。但标准是因人而易，因材料而不准。每一根材料都整个儿不一样，要灵活运用尺寸。而且孔洞只能调大，没有回头路。修补，与原材料不相同，妨碍了震动。所有调音时很细心，逐步修正，用极细的砂皮慢慢磨，有时还得拖，养一养，宁可90分，别100分，过了，90分都没有，回是回不去了。

张力有一次替人做一支日本苇笛，拿海里芦苇做。音律跟尺八是一样的。那人给了个样子，嘱咐张力，音一定要做准啊。结果音倒是被他做准了，按照音准仪去对的，但那人吹不准了。

这里面有文化上的差异，本来日本音律就不准。一个会说苏州话的日本人跟张力熟悉了以后交流，最后自己总结，他们日本人就喜欢这种不准的“味道”。这或许也是日本人独特的韵味。

声音里的韵味，很难解释。真是只可意会，很难言传。

昆笛接近人声，琴萧常配古琴。只能照着这个方向想象。

最早南北笛子的区分方法，也是用于伴奏梆子戏的梆笛和用于伴奏昆曲的曲笛，曲笛就是昆笛，声音，厚、甜。昆曲演员唱曲时，笛师控制的曲笛如同另外一人，相互吟唱。所以，张力说，没听过昆曲，永远做不好曲笛。

民乐不像西洋乐那么规范。对手工制作乐器艺人的要求，是如何去调整、驾驭。

要让顾客满意，就要了解、懂得很多。做日本笛子那回，谁都不怨，但张力当时确实不了解，日本人的音乐体系跟中国人的，完全两个概念，介于我们的“准与不准”之间，不了解就做不好。这事他后来一直当个笑话讲。

回头讲，我们的民间传统乐器，音也不准。

传统的东西不能准。准了以后，外国人一听，这个笛子很准，但中国人一听，你这东西吹出来的味道不对。这就是韵味。

民乐风景

中国笛子的音域没有西洋长笛宽，西洋长笛是一次性拉管，人工制作可以把管子做到最最适合发音，中国笛子不行，没法叫它长成那样。

中国乐器的一大困扰，是每件乐器的个性化太强，太有特色，所以组成的乐队往往不成功。同样的笛子，中国南北方笛子完全两个概念，这是不同地域赋予它的。所以中国民族管弦乐音色出来的协调性不够，容易打架。最适合的是两三个人演奏的小品。

“但是我们现在要求跟交响乐队合作，没法子了，只能按照十二平均律来，但仍旧低，只是我们已经听习惯了。”

上世纪九十年代以后，国内民族管弦乐队对音准的要求越来越高。现在能达到西洋管弦乐队的水准。这也是被逼出来的。

中国民族管弦乐队不是纯粹的民族管弦乐队了，在弦乐低音区都是贝斯、大提琴，管乐低音区是铜管乐队。那些指挥都是留洋回来的，按照管弦乐队的要求要求民乐队。高音区的笛子不是西洋长笛，受气温影响很大，如果音准再不好，舞台灯光一打，怎么跟人家合作？没辙。

碰到这种情况，张力根据音乐厅温度、湿度，就要定相应的音高，里面相差多少音分都要控制。然后他得知道那人的演奏习惯，同样的笛子，甲吹准，乙吹就高10个音分，这也很正常。然后就得慢慢修，慢慢修，卡得非常之准。

他师父前几天跟他唠叨，近十年，要求越来越高。“所以我们很多好的东西传不下去，就是这个问题。”张力说。

笛萧制作的关键是调音，制作者必须会演奏。图为张力