科技进步对现代艺术的影响

武向博

摘 要：科技进步对整个人类社会的影响是极其广泛而深刻的。艺术作为人类社会的一种特殊现象，同科技的发展与进步有着十分密切的联系。在物质文明高度发达的今天，科技的快速发展，一方面大大推动了艺术的发展，产生了巨大的积极影响；另一方面对传统意义上的艺术造成了很大的冲击，带来了消极的影响。

关键词：科技进步；现代艺术；积极影响；消极影响

科学技术是第一生产力，科技的更新与进步为人们创造更舒服更便利的生活环境，世界似乎每时每刻都在发生着改变。而这些由科学技术的飞速发展而引起的人们行为、观念上的改变，也对传统意义上的艺术带来了巨大的影响。

1 科技进步对现代艺术的积极影响

第一，科技进步不仅丰富了艺术的内容和主题，也推动了大量新的艺术形式的产生。科技劳动者的科学实践活动是社会现实生活的重要内容，也是艺术创作的源泉之一。随着科技的进步，有大量的新兴事物被创造出来。在这种背景下，人们通过艺术来折射、反映科技进步带来的种种变化。同时，科学技术也必然要向艺术渗透，从而丰富、发展艺术的内容和形式。往往各种新的时髦的艺术几乎都伴随着重大的技术发明，没有摄影技术，就没有摄影艺术；没有影视技术，就没有影视艺术；没有电子技术和电子乐器，就没有电子音乐；没有电子计算机，就没有电子绘画。在现代的工业发展中，大量的汽车及工业材料的淘汰，于是有许多的艺术家利用这些现代科技的遗留物进行雕塑创造，形成了所谓的“垃圾艺术”。伴随着计算机技术的快速发展，网络艺术家们借助数字成像技术及互联网络，利用计算机将图像、文字和声音混合在一起，他们的作品可以调动听觉、视觉和思维，并通过网络立即展现给数百万计的欣赏者。又譬如电影，从无声电影到有声电影，从黑白电影到彩色电影，从一般银幕到宽银幕，最后又进一步发展到立体电影、全景电影等，这完全就是近现代科技发展进步的一个缩影。它的出现是光学、化学、电学、摄影技术、视觉生理等科技领域取得重大成就的结果。[1]当然，它长期被认为是一种用于娱乐的技术设备。[2]总体来说，科技创造和艺术创造是我们时代中同一生命力的表现，而科技的进步必将产生出大量的新的艺术形式，而这种艺术形式在历史中也必然有它自己的位置。

第二，科技进步不但大大提高了艺术创作的效率，也改变了艺术的表现形式。科技的进步使得如今的艺术家能够以较快的速度完成一些前辈们所无法完成，甚至不敢想象的大型艺术品，从而大大地提高了艺术创作的效率。例如，目前设计类艺术，基本已经完全依靠电脑软件来完成了，像和传统绘画比较接近的插画，就是依靠ps软件与手绘板或手绘屏来创作的，还有电影游戏方面的三维模型、特效音乐剪辑也都是完全依赖软件。科技进步在推动艺术提速的同时，还提高了艺术的表现力和感染力，这一点在影视艺术中显得尤为突出。不仅如此，科技的进步还改变、影响了艺术家的劳动方式。音响技术的发明使歌唱家的演唱方式有了新的变化，嗓门的大小和体力的作用有所降低。而新材料技术的进步，为雕塑的材料应用开拓了新的领域。雕塑家愈来愈广泛地使用金属材料，由于金属的可塑性以及铸、锻、焊、切、削、打磨、抛光等工艺技术的创新，使得钢、铜、铁等各种材料性能和材料的美感得以充分发挥。而在现代建筑中，出现了一种不仅注重采用新技术，而且注重在美学上极力表现新技术的倾向。具有这种倾向的建筑设计师，喜欢用最新的材料，如高强度钢、硬铝、塑料和各种化学制品來塑造体积轻、用料少，既能快速装配又能灵活拆卸或改造的房屋。

2 科技进步对现代艺术的消极影响

科技进步在极大促进现代艺术发展的同时，也对传统意义上的艺术造成了巨大的冲击，照相术的出现、数码影视时代的到来以及计算机的推广使艺术之美从稀缺资源变成了过剩资源，艺术家在恐慌中开始探索，他们开始尝试着去颠覆古典艺术所追求的美。阿诺理德曾认为艺术是一般审美活动的形式之一，即生产性的审美活动。[3]而一些现代艺术家为了吸引眼球，开始热衷于陌生的、异化的、怪诞的艺术形象，使艺术品脱离了传统艺术的审美标准，变得快速化、机械化、平庸化。

第一，科技的进步使艺术之美从稀缺资源变成过剩资源。康德在《判断力批判》一书中，对艺术概念的规定可以概括为：艺术是以创造优美的作品为目的的天才的自由创造活动。[4]在古典时代，由于文化和技术的限制使艺术之美成为稀罕的、珍贵的资源，接近和欣赏美是一种特权，艺术家和美学家对美趋之若鹜。而近现代以来，伴随着工业文明的巨大进步，为艺术的广泛传播提供了极其便利的条件，使得传统艺术中那种神秘、特权、稀罕和神圣的意味丧失殆尽，从而促使艺术从贵族化走向了大众化。[5]多少世纪以来，在人们的头脑中，绘画、雕塑等形式是美术创作不可动摇的基础，是作为记录形象的最佳手段。美术和画笔从来好比就是鱼水关系密不可分。西方美术史更是在很长时期把模仿客观对象的古典写实主义技巧作为表现的主导。然而，这种以笔为创作媒介的表现形式保持到19世纪却受到严重的挑战。1826年，法国人普斯用曝光法拍下人类不用绘画而用阳光得到的第一张照片。照相术的产生和普及对以模仿为主导观念的传统艺术无疑构成了巨大的威胁，其惟妙惟肖的纪实本领远远超过了写实绘画的能力。

第二，科技进步使现代艺术脱离了传统艺术的审美标准，变得快速化、机械化、平庸化。科技进步改变了艺术表现的方式，改进了艺术工具，从而提高了艺术创作的效率。但这些为了方便快捷地实现利益的转变，在使用软件、照相摄影技术下的速成品，却缺乏艺术的灵动，显得分外空洞。机械化也就相当于“非人类化”，这一新的艺术标准在现代建筑艺术中体现得尤为明显。由于技术发明所带来的建筑方法的革命意味着基于石料和木材的耐力基础上的历史悠久的比例体系的告终。钢筋混凝土允许更大的跨距，这就使建筑开始重新考虑空间这一概念，建筑在经过一个长时期的横向后，重为走向直向，如纽约的摩天大楼，很容易使人联想起高度的竞赛。原来那些结构精巧、简约大方的拜占庭式风格的建筑，以及雄伟壮观、构思独特的哥特式建筑，精雕细琢的希腊式建筑全都不见了，取而代之的是以精确测量、尽量利用每一寸空间的现代建筑，这一类建筑的典型特征就是渐渐忽略了传统意义上的审美标准，而如何更好地利用建筑面积，以及形式的统一性和单一性成为现代建筑的基本特征。

正当人们沉浸于现代科技带来的艺术乐趣的同时，一部分人却产生了忧虑和迷茫：面对“摄影昔冲写实绘，电脑今震抽象画”的现状，真不知传统艺术殿堂还能挺立几时？长期形成的纯美术各门类是否会逐步消失而被新生的电脑美术所替换？越来越多的问题困扰着当前的艺术工作者和艺术爱好者。而科技进步与现代艺术之间的关系是复杂而深刻的。科技进步对现代艺术积极和消极影响的两方面是现今社会无法改变的事实。我们无法回避科技进步与现代艺术的碰撞，我们需要的是以一种博大的胸怀、相对的视角和发展的眼光正视这一现象，充分调动一切可以调动的力量，促使科技进步对现代艺术的消极影响朝积极方面转化。

参考文献：

[1] 鲍列夫.美学[M].北京：中国文联出版公司，1986：444.

[2] 当代世界美学艺术学辞典[M].南京：江苏文艺出版社，1990：814.

[3] 朱狄.当代西方美学[M].北京：人民出版社出版发行，1984：324.

[4] 肖鹰.中西艺术导论[M].北京：北京大学出版社，2005：38.

[5] 叶朗.现代美学体系[M].北京：北京大学出版社，1988：340.