探讨超写实艺术在中国的发展及影响
2016-11-20麻云志
麻云志
摘 要:随着全球经济融合和一体化进程的加快,文化的多元化和信息化,人们对于精神生活的丰富多彩提出了更高的要求,在绘画领域,超写实油画艺术的作用变得尤为重要。探讨超写实主义绘画的艺术形式、历史渊源以及在传入中国后的发展情况和对中国绘画的影响是本文的目的所在。
关键词:超写实艺术;中国油画;发展;影响
全球经济融合和一体化进程的加快,中国一跃成为世界第二大经济体,物质生活的不断丰富,也促使中国各种文化趋于多元化和信息化,人们对于精神生活的丰富多彩提出了更高的要求,在绘画领域,不断涌现出各种思潮和流派的多元化艺术形式。中国超写实艺术虽然起步较晚,但在现代写实油画中占据主要地位。因此,对中国超写实艺术的发展和对当代绘画创作的影响进分析有一定的现实意义。
1 超写实艺术的概念和起源
作为波普艺术中比较突出的一种绘画艺术门类,超级写实主义也称为照相写实主义。欧洲文艺复兴时期的绘画强调和注重内涵性的、主观性的、人文性的和情感性的写实,而超写实绘画弱化了文艺复兴时期的绘画的主观的元素,强调表现客观的物体。超写实是指对描绘对象的外形轮廓、内在质感、细节肌理进行深入细致的刻画表达的一种艺术表现形式。从直观层面上给人逼真的视觉感受,类似焦距清晰的照片,没有绘画中的线的排列、线的组合,超写实绘画的画面所表现出的是真实存在的东西,因此带给受众细致入微、真实整洁的视觉体验。超级写实主艺术用照片为创作设置描绘对象,客观而又理性地呈现在画布上,不直接采用写生的绘画手法,利用科技手段拍摄构思已久的想法,然后利用各种方法把照片中的不同形象准确、清晰地刻画在画布上。
超写实绘画源于1960年左右的后现代主义的波普艺术流派中最为极端的一个派别,被称为超级写实主义绘画,这种艺术观念主张真实地、纯客观地再现现实,做到艺术绘画的 “酷似”和“逼真”,超级写实主义绘画的最大特点通俗化、大众化。超写实首先在美国大受推崇,其后逐渐影响到世界各地的绘画创作,并对一大批画家带来了深远的影响,现代超级写实主义以克洛斯、莱斯利、汉森、安德烈等人为代表,逼真的雕塑或绘画作品栩栩如生。
2 超写实艺术在中国的发展
改革开放以后,国门打开,各种西方绘画思潮呼啸而入,作为现代艺术潮流之一的超写实艺术真正进入中国,中国画坛开始与世界接轨,并逐步达到了和世界潮流同步发展。在艺术思潮的冲击下,国内涌现出一大批如罗中立、陈丹青、何多苓等优秀的写实油画作品,《父亲》《西藏组画》《春风已经苏醒》等成为标志。由艾轩、陈逸飞、王沂东、杨飞云等成立的“中国写实画派”,标志着以群体的实力形式出现的中国写实油画亮相世界。
《父亲》是罗中立的一件作品,罗中立通过描绘父亲的毛发、皮肤、眼镜、眼睛等神态和面部表情,使人像纤毫毕现、惟妙惟肖、富有质感。《父亲》大的尺幅,如照片一般逼真的人物肖像,深刻表现绘画苦难的生活主题,轰动一时。
3 超写实艺术绘画的特点
第一,超写实艺术绘画尺幅较大。大尺幅能够表现出观众平常所不注意和忽视的细节,借助如熟化亚麻仁油、松节油、达玛树脂等各种媒介的辅助和精细的制作,深层次体现画面。
第二,绘制技法古今结合。超写实艺术结合古典绘画和超写实艺术风格,使画面极富写实性和逼真度。
第三,题材丰富多样。超写实艺术画家借助漠然的画面和平淡风格的掩饰,作品添加隐喻性的价值观和道德观,作画题材丰富多彩。
4 超写实主义对中国绘画的影响
绘画是由理性到感性,再由感性到理性的一个过程,超写实绘画,不仅需要丰富的社会阅历,专业知识积累,更需要高超、精湛的绘画技巧和技术。超级写实主义改变了中国绘画意识,逐渐与重视意念的中国传统绘画审美契合。
首先,超写实绘画在中国的出现,改变了中国画家对摄影认识,打破了摄影只能作为画家开展绘画创作收集素材、资料的手段,超写实绘画在中国的出现,使得中國画家重新肯定了摄影价值,并借鉴诸多摄影的特点,形成中国超写实绘画的与众不同和独特面貌。
其次,超写实绘画延续中国绘画的严谨性和传统价值体系。超写实绘画丰富、充实了中国当代艺术风格。超写实绘画的特点是强调个人情感的传达,和传统中国文人画所表达和暗藏的思想有着相似性,中国传统绘画不论是抽象主义,还是表现主义,都不强调画面的具体形象,其特点就是绘画重视抽象观念、重视绘画创新而轻视绘画对静物、人物的再现、对场景的写实和绘画表现技巧。超写实绘画在中国的发展,恰恰扭转了中国传统画的危机,超写实绘画在中国当代绘画艺术中,重新肯定写了实绘画艺术,又发扬和传承了欧洲文艺复兴的现实主义精神,对中国当代绘画艺术的繁荣作用很大。
以艺术家石冲、冷军为代表中国超级写实主义画家,结合当代中国写实艺术观念概念发展,创作风格突出写实风格。超级写实主义在题材的选择上,秉持着无偏见的立场,对生活无选择的信念,以日常生活、都市一隅、人物肖像、工业画面为创作题材,通过寻常普通的事物,来传递信息,传递情绪,让绘画反映出超级写实主义艺术家的智慧与理念,直接表达观念。从创作形式上,在使用照片的同时,中国超级写实主义艺术家不再排斥写生,艺术家往往是自己构“造” 写生的对象,构造画作的承载体和观念。超级写实主义进入中国绘画领域和意识时间并不长,中国的超级写实主义艺术家透过对传统文化的认识和传统技法的学习,近年来,逐渐回归传统,利用古典技法来进行写实创作,显示出独特画作气质和精神内涵。中国现代社会、信息的极速碰撞,惊慌、矛盾、沉迷等情绪,赋予画家对超级写实主义艺术家写实作品深沉的探询。
5 结语
超写实艺术在中国的发展,唤醒了中国深厚的文化底蕴和追求朴素、真实的写实主义思想,对中国现代油画创作影响深远,目前很多艺术家追求写实与传统文化的融合,近30年来所出现的超写实艺术家为中国的写实绘画带来了活力,在超写实艺术的影响下,中国很多有独立思想的中青年艺术家开始另辟蹊径来表达超写实艺术,例如通过行为艺术、数码摄影等方式,让创作对象变得多元化,丰富和延伸了中国超写实主义的涵盖范围,为现代超写实艺术的创作理念和风格注入了新的活力。但超写实主义在中国的发展仍然受到很多表现主义和意识流艺术家的诟病,随着艺术市场更新速度逐渐加快,中国的超级写实主义在当前绘画思潮和意识发展中,仍然有很大的发展空间和存活空间,相信中国超级写实主义的写实不会消失,它必将以另一种方式重生。
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