画魂

我喜欢书画，尤其欣赏灵秀娟美的佳品。日常交往的女书画家多一些。

张秀峰，无疑是其中最有才气、最勤奋的一个。但相对于她的才气和勤奋而言，却又是最籍籍无名的一个，这种反差，从认识那天起，我就思考着其中的原由。

说实话，在第一次看到张秀峰的作品前，我几乎没有听过她的名头，尽管在古城的圈子里她已小有名气，是典型的实力派画家。我不是个孤陋寡闻的人，和王文英、苏泽立、韩宁宁、朱乒乓等京城书画界知名的老师有过这样那样的交往，甚至和大家林岫也有过一面之缘。就算是本地的书画家也认得几个，譬如早年的索凡，后来的白羽平、高英柱、李渊涛、冯少鹏等，或多或少都有过一些交情。但有关张秀峰的书画，好像只在友人曾强的画评中瞥见过一点影子，已十分模糊，仅此而已。

真正的认识，是她书写了我发在微信朋友圈的几首古体诗词。一看，我非常震惊，那草书的流畅、章法的气韵，乃至于字体的功力，是我所见过的最养眼合意的草书佳作，很喜欢。她答应再写几遍，选满意的送我。她似乎很忙，终于如约在她的画室见面。站在我面前的是一位清瘦的女子，满脸风尘，略显疲惫，她说，刚从棚户区书画教室赶回，有三四个学生，招生状况并不如意，本想撤摊，又于心不忍。就是这市里小小的画室，也是经营惨淡、勉强维持。她絮叨着，有些拘谨，更像一个快被生活压弯了腰的家庭妇女。画室窄逼，周围很嘈杂，不时传来做框子的电锯声，走廊人来人往。我不理解，这么雅韵的书画作品，她是如何静心创作出来的。两耳不闻窗外事，视而不见，说说容易，做起来真的好难，是一种高深的修为境界。我欣赏着墙上的挂画，有长卷，有条屏，还有一些小品，比之她的书法，似乎更高两个层次。果然，她是专攻国画的，山水画颇得宋人明人遗韵，和我熟悉的几个男画家作品相比，真的所差无几，但卖价只有人家的十分之一不到，出货频率更无法相提并论。谈到最后，她忽儿英气勃发，低沉而坚定地说：“画，卖不了也画，画。”那一刻，英气中显现出逼人的才气，女书画家特有的气韵展露无余。我很受感染，说了一些青山遮不住之类励志的名言警句，并答应为她写一篇书画评论。

然而激情消隐，真要动笔，却空空如也，几次提起笔又几次搁下，一晃半年多过去，我失言了。这在我是很少的，受人琼瑶，却无桃李回报，夙兴夜寐，愧疚难安。之后有过几次见面，我无以言表，很感尴尬。她似乎忘记了，总是微笑着，热情依旧。

但我很不好意思，心底一直记挂着，又不想凑合了事。

日子一久，还真有些淡忘，或自我原谅式的推诿。今年春节后，购魏碑及篆帖时，顺便购了套民国才女自述自画选集，读着，赏着，我又联想到张秀峰的书画，以及欠下近一年的文债。

其实，抛开背景、环境、际遇等，单就才华和勤奋而言，张秀峰和大画家潘玉良有得一拼，和陆小曼、苏雪林、凌淑华完全可以媲美。我由此又想到多年前看过的一部有关潘玉良的画传《画魂》，忽儿整体通透，如琥珀水晶，晶莹通达。张秀峰出身贫寒，从小受家庭熏陶，自学成才，能青出于蓝已属不易，后受环境所限，无法走得更远，却依然怀有不坠青云之志，尤其难能可贵。假以时日，终会像齐白石、陈翠儿一样大器晚成。我就想，倘若陆小曼没有天生的丽姿，凌淑华缺少众多大师的栽培，苏雪林没有家传，是绝难取得那些书画成就，以及名花一般的名气；而潘玉良倘若不是得遇潘赞良先生的慧眼和刻意栽培，真的会隐淹红尘，多一个并不出色的青楼女子。是的，张秀峰是没有陆小曼、苏雪林的家庭才貌，也缺少名家大师的指点推荐，甚至不会有潘玉良的幸运际遇，从小，乃至于至今，一直勤勉地自学，苦苦地求索，消廋的肩膀还挑着生活的担子。但她笑对人生，坦然地挑着，并孜孜不倦执著地追求着自己儿时就热爱的绘画事业，也许真的有那么一天，会像潘玉良大师一样，找到自己的画魂，立于人才辈出的民国大师行列而丝毫不逊色。

我并非信口开河，也不是随便溢美。张秀峰的确具备这样的才气和实力，所欠缺的是炉火纯青的锤练和芝麻开门的际遇，或许还有一片精美的舞台。自古草书就由男人一统天下，女书法家如凤毛麟角，即使在名家辈出的民国时期，沈尹默、于佑任等誉满书坛，才女书法家张默君草书虽有索靖、宋仲温的风度，也不过占据着边角一席之地，根本无力与男性抗衡。到当代，女性从各领域脱颖而出，不让须眉，在某些领域甚至独占鳌头，草书书坛也不例外，以草书行的女书家多了起来，如我喜欢的孙晓云草书、胡秋萍草书。但就整体而言，从力度、创新、厚重等方面，还是缺少沈鹏、王镛等扛鼎领军式的人物。由此可见草书之难、草书之不易，而张秀峰避易就难，已属个性，且达到一定功力，尤其难能可贵。我的古体诗词，不用说草书，就是用我较熟练的行书，写了几遍，没有一次满意的。而张秀峰上手就写得别具风味，没有一定的草书功夫和灵性是绝对不可能的。张秀峰的淡墨山水画，我不止一次细品过，可谓清雅淡远亮丽，深得宋人院本传统，又有意无意地继承了元明诸大家的文人画风，向往靠近古典规模的法度中，多了清逸风怀和细致的情愫，超逸出尘中，又多了一分乡野烟火气味，很值得品味。

自然，欣赏之余，犹感不足，总觉得缺少点什么，一时又琢磨不透。近读《潘玉良画传》，联想从前看过的《画魂》，似有所悟。无论书法还是绘画，骨肉气韵固然重要，缺一不可，但倘若缺少魂，一种无形而形而上的灵魂，就会像一个平庸的人，流于芸芸众生，始终无法鹤立鸡群，再笔墨精熟，也不过是一个匠人，最多是一个三流的艺术家。多年的苦苦追求，张秀峰似乎已意识到追魂的重要，以及自身的不足，开始有意识的求索。然而，又谈何容易，得来全不费功夫，那是水到渠成的偶遇，也就是王国维所比喻的艺术境界：“蓦然回眸，那人却在灯火阑珊处。”

我觉得，张秀峰应该一边补修内功，具备更深厚的法度，一边从自己得天独厚的环境中发掘更浓郁的烟火味，倘若有一天得遇大师指点一二，豁然开朗，找到了画魂，如是，前途真的不可限量。

昔有和氏璧，璞玉无人识。所谓千里马常有，伯乐难得云云，的确也属常情。张秀峰似乎就是一块璞玉，外朴内秀，灼灼其华，需要内练，更需要外琢。但这种事是急不来的，路漫漫其修远兮，成功离不开天才和勤奋，也需要一点点运气。

真心地祝福张秀峰，早日找到画魂，体魂合一，成功。

静子：男，山西省作协会员，在《中国铁路文艺》《阳光》《散文百家》《山西文学》《山东文学》《时代文学》《黄河》《福建文学》《读者》《延河》《长春》《厦门文学》《都市》《佛山文艺》《雨花》《北方文学》《澳门文学》《黄河文学》《奔流》《鸭绿江》《椰城》《当代小说》《金山》《北方作家》《牡丹》《五台山》《东京文学》《小品文选刊》等刊物发表过散文，有作品入编散文选本，出版散文集《乡村拾遗》《镶嵌在记忆深处》。散文《大地物语》获福建文学五店市散文提名奖、散文《村庄史》获第二届蔡文姬文学奖等。