曲艺的诗性

本期《特别策划》分“向内”与“向外”两个维度探讨“曲艺的诗性”。所谓“向内”即向着曲艺艺术本体的内部考察。从曲艺文本的文学性角度上讲，不少曲种的创作和曲词写作传统脱胎于唐诗、宋词、元曲等，历代曲艺艺人汲取其中之精华，并将“诗性”巧妙运用于说唱敷演之中，为曲本增色不少。如，在广受大众欢迎的说书艺术中，常常出现点评性的诗词、推动情节发展的猜谜诗、扇面等线索性物件的题诗等等。诗词的运用之于说书艺术，使之更加文雅生动，更能反映鲜活的市井生活，帮助塑造人物形象，营造气氛意境，种种作用不一而足。同样，诗词的运用也是韵文唱词叙述情节、塑造人物、表达思想感情、渲染环境的重要手段之一——戏剧评论家李渔曾提出对曲词创作的要求——“词浅意深”——语言凝练而意境深远恰恰是诗性的重要特征。

所谓“向外”是将观照的视野转向曲艺艺术与外界的联系方式。曲艺艺术虚拟化的表演、约定俗成式的潜台词等体现的不是单向度的给予和接受的关系，而是一种双向时空共享的关系，它在“传”“受”双方之间构筑了一个动态化的、写意的艺术空间与精神空间。因此，曲艺与外界的联系方式是诗意的，具有其他一些艺术样式在“传”“受”双方间所不具备的“诗性”体验。