动态媒体设计的研究力作——评《创意教育与动态媒体》

2016-11-16欧阳慧

传媒 2016年18期

文/欧阳慧

文/欧阳慧

在新媒体时代，动态媒体设计已经成为高校的热门专业，这不仅是21世纪信息社会发展的要求，也是满足社会人才需求的体现。因为人们不再满足于传统的二维图像设计，而是更加倾向于三维动态设计作品。一方面，动态媒体设计作品能提供更直观、更立体的视觉感受；另一方面，随着移动终端的不断革新和普及，动态媒体作品越来越受到人们的青睐。研究动态媒体设计作品的创意过程不仅可以促进设计创新，还能进一步开拓设计思路，对于提高高校的设计教学和设计爱好者自身水平都有重要意义。由北京大学出版社2015年7月出版，格雷姆勒著、薛菁翻译的《创意教育与动态媒体》一书便立足于当今新媒体时代创意教育的发展现状，对动态媒体设计作品的创意过程进行了深入剖析和研究。该书具有如下几个方面的特点。

对研究理论的历史梳理与现代阐释。在新媒体的平台下，动态化设计不仅为观赏者带来更多乐趣，还加深了设计者和观赏者的情感共鸣，增进了作品的人性化。是移动终端的崛起与人们的视野的不断开阔，也带动了设计媒介发生变革，只有能清晰、准确传递信息，成功夺人眼球的设计作品才能更容易获得大众的青睐。但现代设计不是一朝一夕发展起来的，它经历了从无到有、从萌芽到兴盛的过程，只有从根源上掌握现代设计教育的设计理念和设计思路，才能有利于教学思维的创新。对此，作者通过重新梳理现代设计教育的起源，即德国包豪斯的设计原理，为其理念重新赋以现代化的色彩，创新对包豪斯设计教学的思考，并将焕然一新的教学理念运用于动态媒体设计教学中，对于现代高效的动态媒体设计教学具有极大的帮助。

全方位研究，覆盖范围广。动态化、数字化的媒体设计是在动态的基础上进行视觉传达，但又不失传统平面设计所表现的静态美。在静态的形式上通过数字化的手段将图形、图像和相关的色彩等重新进行技术整合，设计成富含动感的作品，不仅是对平面设计诸多要素的一次改良，也充分利用了作品展示空间的变化来实现媒体作品的动态化。这就需要充分考虑其相关影响因素，对其进行全方位研究。该书的研究方法十分全面，涵盖了数字创建的全过程，在材料设计和现代化数字创建的基础上，对二维、三维之间的数字化动态过程进行了研究，罗列了30个用于香港城市大学创意媒体学院动态媒体设计课程中的创意手工练习，覆盖点、线与空间、混合空间、几何形、波、3D线、色彩、排版等各个领域。同时，书中提到的每种练习都可以让学生在一小时的时间限制内完成，因其用时较短，可以方便帮助学生提高设计创作的基本方法，也有利于激发学生在审美和结构性问题上的敏感度。此外，该书还利用多个动态媒体设计作品的创作案例丰富教学理念，实现了理论和实践的完美结合。

实用性较强，适用性广。在国内新媒体技术的应用日益广泛的背景之下，尽管传统设计还占有相当大的比重，但动态媒体的优势正在不断凸显，高校需要贯彻动态媒体作品设计的创意教育，从多方面培养学生的创意实践能力。从这方面而言，该书的使用价值较高，适用范围较广，无论是刚接触创意专业的学生，还是设计爱好者，甚至是已具备一定创作方法和专业知识的创意从业者，都可以用此书来进行创意练习。此外，该书还是香港城市大学创意媒体学院动态媒体设计课程的专用教材，既为动态媒体设计学习者创造贴近前沿的机会，又为他们提供了可供实践的原始材料。

社会的发展和新媒体技术的不断进步需要各式各样的动态媒体设计作品，因此更需要对其作品的创意过程进行深入细致的研究，该书从理论和实践上都提供了良好的素材，是一部兼具参考价值和使用价值的著作。