流淌音乐的土地

文｜曾坤

流淌音乐的土地

文｜曾坤

近年来，澳门一些大公司及社会团体每年都会出资数百万元，邀请中外知名艺术团队来澳门演出，几乎每个月都有世界及中国顶级水平的艺术表演供澳门人分享。

澳门这个地方很奇特，如果仅仅凭借人口和面积作为审视她的尺度，那就大错特错了。别的不说，仅以政府及社会团体每年出巨资举办各种音乐艺术节这一大手笔观之，就绝非能用城池大小、人口多寡为标准来衡量的。

十多年来，每年澳门都定期举办三大享誉亚洲乃至世界的艺术盛会：一个是于每年十月份举行的澳门国际音乐节，她荟萃古今中外不同流派的名家名曲于一堂，飞荧流彩，姹紫嫣红。

如于二〇〇五年十月七日至十一月六日举行的第十九届澳门国际音乐节，以“爱与怀念”为核心的多场精编剧作晶莹闪耀。普契尼歌剧《蝴蝶夫人》、伯恩斯坦音乐剧《梦断城西》、《彩云何处飞——纪念邓丽君逝世十周年演唱会》等。还有声名显赫的鲍罗丁四重奏、瑞士洛桑乐团、罗梅罗古典吉他四重奏、帝国铜管五重奏、爱沙尼亚爱乐室内合唱团及钢琴鬼才伊沃·波哥雷利奇等，精彩的曲目和难得一睹的高超技艺足以使古典乐迷大饱耳福。又如第二十二届澳门国际音乐节，荟萃了奥地利布鲁克纳儿童合唱团、柏林爱乐木管五重奏乐团、德国阿波罗三重奏乐团、美国Pedro Giraudo爵士大乐团、澳大利亚格里戈利扬兄弟乐团、葡萄牙杰里奥·佩雷拉乐团和澳门乐团等十六家中外音乐团体。其中，奥地利布鲁克纳儿童合唱团是世界上历史最悠久并最具传统意义的儿童合唱团，更是奥地利的艺术瑰宝。他们演唱的“天籁圣歌”、“多瑙河畔的音乐之声”、“音乐剧精粹”以及“经典音乐环球之旅”等四个曲目，分别为不同历史时期的世界名曲。国际音乐节到二〇一六年已举办三十届。

另外一个是于每年三月份举行的澳门艺术节，杂斑纷呈，雅俗共赏，向观众集中展示本地音乐、舞蹈及戏曲之大全，至二〇一六年已举办了二十七届；还有一个青年音乐比赛，至今也举办了三十四届。此三大盛会，连头算尾大约要延续近三个月时间，几乎占去全年的四分之一。在这段日子里，三大盛会所播扬的旋律让人沉迷，所汇集的艺术精品更令人陶醉！

实际上，流淌音符的日子不仅仅限于这三个月。近些年来，澳门一些大公司及各社会团体每年都出资数百万元，邀请中外知名艺术团队来澳门演出。如果将所有的演出加起来，可以说，几乎每个月都有世界及中国顶级水平的艺术表演供澳门人分享。

究竟是什么促使澳门特区政府及各界拼力搭建这个“世界音乐艺术舞台”？笔者不能不在高频率优美的旋律背后去寻找某种深层的蕴含。是丰盈的钱袋？宏大的魄力？还是超前的视野？答案都是肯定的。澳门特区政府文化局有关负责人告诉笔者，近些年来光每年的国际音乐节，政府一次就补贴数千万元之巨。三十届下来，仅这一项音乐大餐就累计花费巨大。

据了解，政府主办的所有文艺演出，票房收入只占10-15%，其他八成要靠政府投入。试想，一个区区六十几万人口、约四十多平方公里的小城池，居然能几十年如一日不间断地巨额投资“音乐艺术大餐”，没有充盈的钱袋，能行吗？有道是，艺术的投入，是一种间接的无形投入，比之文化道德教育的投入来得更久远。如果没有超前的眼光和宏大的气魄，能行吗？

令人欣慰的是，如今与这种长期“巨额投入”直接对应的“文化成果”已初显端倪，整个社会的文化包容氛围越来越浓，越来越宽。南来北往的各类艺术、文化，南来北往的各种族群、宗教，南来北往的各种风俗、习惯，都能在这里找到栖息地，都能在这里彼此相容，包容共存。

笔者终于顿悟出了一个道理：一种开放环境里的心理感受，一种富裕环境里的精神激情，才有可能产生对更高层次“艺术”的追求，才有可能突破人口、面积的束缚，让生命力在更宽广的时空天地中展开。再回头审视澳门的这种“奇特”，就感到一切都显得那么富于纵深感。澳门流淌音符的成因，甚至可以缘溯至冼星海身上，因为这毕竟是一种历史的渊源。

为鼓励澳门本地原创，推动文化创意产业发展，由澳门文化局举办的第三十届澳门国际音乐节特别邀请本地文创单位，围绕本届主题“珍禧三十·乐雅中华”设计制作一系列纪念品，展现音乐节三十周年的活力一面。