论色彩在影视动画艺术中的运用

周龙

【摘 要】当代影视动画中色彩是一个重要的表现手段，在影片中具有重要的地位。色彩是动画中的一种潜意识元素，具有人类的感知和情感体验，影片中的色彩除了具有审美价值外，还融入了创作者的主观感受、情感、意念，并通过色彩内在的表现力表达强烈的情绪，在为动画电影营造场景环境的氛围、塑造角色形象、刻画角色的情感、展开剧情、提升动画电影的观赏性等方面都发挥着重要作用。

【关键词】动画色彩；作用；主观性

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）10-0115-02

色彩是影视动画中的一个重要的元素，在影片中起着举足轻重的作用，创作者用色彩的视觉表达形式的美感，用色彩的语言宣泄情感、渲染意境，用色彩的个性表达影片的象征意味，以引起观众的共鸣。人们对动画影片色彩的感觉既体现在形式美感上，也体现在主观意念上，因此在动画影片中的色彩创作要遵循这种思路，需要根据影片的创作意图自由地运用颜色、主观性地概括与强化客观色彩，这样才能更好地表现和营造特定的氛围、反映人物的心理特征。

一、动画电影中色彩的作用

（一）色彩在动画中呈现给人们视觉的美感

动画是由一幅幅静止的画面组成，其画面往往是优秀的美术作品。画面中色彩的作用是非常重要的，色彩参与了空间感、层次感的营造，色彩的色相、纯度与明度的变化给人视觉上的丰富感以及画面的细节感；对比色的应用给画面以趣味感；色调的统一又给画面协调感…… 总之，色彩千变万化，不同的搭配给人带来丰富的视觉美感。宫崎骏是动画色彩应用的大师，他在动画作品中使用的色彩不追求迪斯尼动画式的色彩视觉冲击力，也不刻意强调色彩的真实感，他所营造的细致优美的场景让人感受到了平静、纯洁、美好，总是令人心驰神往。在宫崎骏的动画影片《千与千寻》中，我们看到了充满绚丽色彩的景象——蓝天、碧水、清澈的眼眸、诗情画意的田园风光，画面具有浓郁的生活气息和强烈的亲和感，把观众带到了神奇美妙的境界，带给人丰富的联想和心灵的震撼。

（二）色彩在动画中的情感表达

著名摄影师斯托拉罗曾经说过：“色彩是电影语言的一部分，我们使用色彩表达不同的情感和感受，就像运用光与影象征生与死的冲突一样。”人们对不同的色彩会产生不同的情感体验，色彩情感通常通过色调表达出来，不同的色调会带给人们不同的情绪和情感变化。 宫崎骏在《千与千寻》中通过运用对比的色调来传达知觉与情感，影片在色彩设计上赋予了汤屋华丽的色彩，而给予河神的却是污浊的色彩，两者色彩在色相、明度、鲜度上产生了鲜明的对比，这种具有视觉冲击力的色彩对比使观众增强了对河神的反感情绪和增进了对剧情的理解和认识。这种通过色彩在动画影片中的情感表达来体现创作意图，对观众产生暗示与联想，使剧情更加连贯，是动画电影中的重要技巧，也是创作中的重要环节，有助于提高整部动画影片的艺术性和观赏性。

（三）色彩对增进剧情、塑造角色形象的作用

1.强化主题、增进剧情

动画电影常借助色彩在色调上的冷暖和强弱来反映主人公的思想情感、心里活动变化，表达影片的重要思想和本质内涵，进而丰富和强化动画影片的主题思想。比如，中国优秀水墨动画片《山水情》用了大量的墨色，除此之外用的最多的是淡青色，其他颜色的使用只起到点缀的作用，整体偏冷的淡青色色调强化了影片忧郁的离别主题。

人们对色彩具有情感体验和联想功能，动画电影常利用色彩的这种功能构造不同的场景，进而推动剧情的发展。动画电影《千与千寻》剧情开始的画面是主人翁千寻和父母从色调明快、阳光明媚的树林慢慢走进一个色调阴冷晦暗的城门里，观众的情绪也由轻松变得紧张，感觉神秘起来，由此观众跟随千寻被带到一段奇妙曲折的旅程中。

2.塑造角色形象

角色是创作者按照对动画电影作品整体的理解来进行设计的，其色彩也是根据剧情的设计和故事的发展来确定的，目的是使角色的形象更加突出、性格更加鲜明。创作者为了达到独有的艺术审美效果，烘托影片中每一个角色的性格特征，常把特定的色彩给予特定的人物角色，比如美国三维动画片《卑鄙的我》中小黄人的设计总是让人过目难忘；中国二维动画片《葫芦娃》中，分别给葫芦娃的七兄弟运用了不同的颜色来区别，使得七兄弟的人物形象更加鲜明生动。

二、动画色彩的主观性

（一）动画电影色彩运用的主观性

实拍电影中的色彩可以被强化和夸张，但并没有脱离真实的生活，只能是在一定范围内夸张了的自然色彩，动画电影的色彩则不然，它是由创作人员设计出来的，是艺术化了的非自然色彩，更加接近于绘画的特性。影视动画可以是逐帧拍摄的手绘画面，也可以是在电脑中生成的逐帧影像，是非客观真实的电影，其特性决定了创作人员能够有更大的想象空间和表现空间，可以更主观、自由地运用色彩。影视动画色彩的表现手法是极其丰富的，既可以是虚拟的，也可以是写实的；既可以是简洁的，也可以是多样统一、夸张变化的，通过主观性的运用色彩这种手段达到直接影响观众的感受、反映角色的心理、推动故事的发展。

动画影片《埃及王子》是1998年由美国梦工厂创作的，其主观性色彩的应用是非常成功的艺术创造。影片通过赋予主观性的色彩来突破层层空间的界限，将主观精神空间和现实物质空间统一起来，电影中叙事线索是通过色彩的变化来区别的，并且通过强烈的主观色彩营造视觉与心理上的紧张和悬念。当摩西带领老百姓逃离埃及时，在沙漠中经历了红色的迷雾、黄色的烟尘，见到了灰色的法老；同时，沿途绿油油的草木、红彤彤的晚霞等自然景象蔚为壮观，这些主观性很强的色彩构建了故事的主线，反映了普通的希伯来人的生活。

（二）动画电影中的民族性色彩

色彩是动画电影语言的一部分，不同的色彩所呈现的情感和感受是不同的，同时，由于文化传统、风俗习惯的不同，不同民族、不同国家的人民对色彩的理解和感受也是不同的，影视动画的色彩创作必然或多或少地体现出本民族、本地区文化传统特色和审美情趣，其在动画创作中也是一个不可忽视的因素。比如，中国优秀的动画电影《大闹天宫》《三个和尚》《哪吒闹海》等在色彩创作方面具有很强的民族审美特性，主要体现在色彩表现手法上传承了中国传统民族艺术的技法，融汇了剪纸、年画的单色表现形式、帛画的墨线勾勒、唐代的青绿山水、敦煌壁画的装饰色彩等，这些民族传统美术元素的融入使画面生动恢宏、充满民族气息，展现出强烈的东方神韵，给观众带来视觉的享受。

三、结语

色彩具有审美和表达情感的功能，在动画电影中的运用是丰富的，色彩的创作应紧密结合动画电影的风格类型、故事主题、表达方式等元素，创作者只有把握好影片的色彩结构、契合住影片的内涵，才能在动画电影中设计出生动的色彩。同时，在动画影片中融入具有丰富表现力和韵味的主观色彩，可以强化动画电影的叙事作用、自主地平衡画面的色彩、升华影片的思想、诠释影片的情感，使动画影片的艺术性、欣赏性得到更好的提升。

参考文献：

[1]（日）小林重顺.色彩心理探析（色彩系列）[M].北京：人民美术出版社，2006.

[2]杨晓林.动画大师宫崎骏[M].上海：复旦大学出版社，2007.

[3]王超英.影视动画设计中的色彩艺术[J].青年记者，2012（10）.

[4]焦瑾瑾.浅析动画色彩的艺术魅力[J].吉林省教育学院学报，2013（3）.

作者简介：

周 龙（1971-），男，江苏兴化人，江苏经贸职业技术学院教师，美术学硕士，研究方向：美术学、动画。

基金项目：美术元素在高职三维动画教学实践中的应用研究，项目编号：JSJM15011。