音色在声乐演唱中的运用及表现

李昌俊

（贵州六盘水553000）

音色在声乐演唱中的运用及表现

李昌俊

（贵州六盘水553000）

音色的运用在很大程度上影响了声乐演唱的效果。如今，音乐朝着多元化的方向发展，在这种状况下，音色的变化逐渐得到了很大的重视。本文通过阐述对音色的理解，进一步分析音色在声乐演唱中的运用及表现，以期更好地发挥音色在演唱中的重要作用。

音色；声乐演唱

歌唱是声乐的一个重要组成部分，除此之外，声乐还包括其它表现形式。通常，可以将声乐定义成是通过人体发声器官的振动以及相互协调而发出的动听的、规律性的声音。音色是实质上是对声音的审美，若是表演者在演唱中能够具有独特的嗓音音色，他就可以吸引大家认真去听，并给大家留下深刻的印象。

一、对音色的理解

对于乐器和人的声音来说，都可以通过不同的音色进行相应的区分。通常而言，声音都具有音响色彩，不管它所表现的是噪音还是乐音。对于同一发音体来说，人们往往会忽略因外力或者内力的改变而导致音色也发生相应的改变这一事实的阐述。音质实际上是发音体的自身特性，一般认为是定型的。而对音色来说，人们的理解相对宽泛。同是一个人，不管他具有什么样的声音，都可以根据具体的实际情况，通过改变音色来满足配合角色的需求。当然，如果一个人想要随心所欲的进行音色转换，一方面他需要具有高水平的专业技能，并坚持相应的音色训练；另一方面，个人天赋也是相当的重要。一般我们只是简单地将声音的改变总结为音高以及音量的改变，本质上却是因为音乐色彩的不断变化，我们才会对音乐产生不同的共鸣。

二、音色在声乐演唱中的运用及表现

1.音色与声部。每个人具有不同的声带，当不同的声带振动时会产生不同的音色。此外，因为每个人的声带在长短以及宽窄等方面不尽相同，从而能够产生不同的声部，如男声和女声都可分为高，中，低音。那么对于男中音来说，不同的人对于它的类别分法各有不同，比如说在意大利歌剧鼎盛时期，男中音在歌剧中所扮演的角色比重越来越大，所以对其音域的要求也就越来越宽。另外，音色还会受到人类年龄以及情绪的改变而改变，如同自然中色彩一样，丰富多彩。在各种音乐作品当中，混声合唱队能够很好地体现音色的完美融合，从而为大众提供丰富的听觉效应。

2.音色与情感。声音是人与人之间相互传递情感的载体，由于人们在平日的生活中会受到各种情绪的影响，所以音色就会产生很大的不同。在进行声乐演唱时，演唱者要掌握歌曲的情感变化，然后对自身的音色进行改变，部分曲目需要演唱者的音色产生很大程度的改变，这种改变还是比较容易完成的。但是有些曲目的感情表达相对来说较为含蓄内敛，音色所产生的改变是非常微小的，这就需要演唱者对歌曲的情感表达以及创作背景进行非常细致的分析体会，然后用正确的音色将情感淋漓尽致的表达。比如《我住长江头》这首曲目想要表达的是在一个具体历史时代的作者的呼喊与哀伤，著名的男中音歌唱家廖昌永在诠释此曲目的时候，通过音色的变化使歌曲里的依恋与哀思相融合，声由心出。然而《像天使一样美丽》这首曲目想要展现出对一位女性由衷的赞颂，这种情况下，男中音演唱家要把音色中含有的英雄感收回，用一种悠扬、柔美的声音音色进行演唱。

3.音色与风格。在各种声乐演唱当中，有的时候我们对于演唱者所演唱的曲目并不是十分了解，但是可以通过聆听来判断其所演唱的类型，这可以看出音色在声乐中所起到的重要作用，同时我们也可以将其理解为音色与风格具有辩证统一的关系。不同的演唱风格所表现出来的音色区别较大，那么对于歌者来说，他们就需要探索不同的音色来表现出所对应的声乐风格。当然这种说法非唯一标准，比如美声歌曲有着统一的技术规范，听起来给人一种优美和流畅的体验。歌剧需要具有较强的情感色彩以及戏剧性的音色。艺术歌曲需要具有较为含蓄并且能够创造意境的音色。传统民歌需要具有以真声为主，假声为辅的音色。此外，通俗歌曲就如人与人之间对话的状态，简单易懂。

4.音色与语言。通常，演唱者需要预先了解所表演的歌曲的内容与情感，然后在表演时适当调节音高与音强，进一步使得音色发生改变。歌曲的语言具有文学性，并且一般是有韵律的。在进行声乐演唱时，可以根据对语言的掌控进一步实现对音乐的完美驾驭。通常来说，歌唱语言能够影响音色的改变，主要包括以下方面：第一，每个人的发音器官不同，因此每个人的音色也不尽相同，这是先天条件。第二，不同的演唱者在进行演唱时所使用的方法与习惯不同，这就使得音色也产生很大的区别。最后，演唱者经过后天的训练，进而形成对音色驾驭的能力。威尔第是一位闻名世界的作曲家，他通过自身的努力为男中音形象的塑造以及男中音声部的发展做出了很多贡献，当演唱者诠释威尔第的具有情绪激昂色彩的男中音咏叹调曲目时，需要吐字清楚，并且铿锵有力。当在演唱一些情感柔和的咏叹调曲目时，吐字时需要轻盈细腻，充盈连贯。

在声乐演唱中，正确的运用以及表现音色对于歌唱的效果来说是非常重要的。身为演唱者，在掌握好自身声部的前提下，还要预先把所要表演歌曲的情感、风格以及语言掌握透彻，然后再通过所掌握的内容对音色的改变进行调节。最后经过持续的针对性训练，使得歌曲得以完美的诠释，更好地发挥音色在演唱中的重要作用，保证所演唱的每首作品都能动人心弦。

［1］陈岚.探讨音色在声乐演唱中的运用及表现［J］.黄河之声，2014（02）.

［2］于峰.音色在声乐演唱中的美学特质［J］.黄河之声，2013（07）.

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1005-5312（2016）29-0106-01