浅析声乐表演专业教学中想象力的培养

时晓莹

摘 要：声乐表演是一门具有特殊魅力的专业，旨在连接并传递歌唱者和听众之间的情感交流，是脑力、体力及想象力等因素的综合体，想象力在声乐表演中扮演着重要角色，更是艺术构成要素中不可或缺的组成部分。本文将着重分析声乐表演教学中想象力的培养过程，了解想象力在声乐表演中存在的地位，探索培养学生想象力的有效措施。

关键词：声乐表演专业 教学过程 想象力 培养策略

声乐表演专业的学习不仅可以提供给表演者展示才能和技艺的平台，更是充满想象力和挑战的艺术行当。声乐表演的学习过程离不开想象力的存在，两者互相依靠，共同发展。声乐表演专业主要是通过想象来展现丰富的文化内涵，同时想象的过程又弥补并完善了声乐表演的学习过程。婉转动听的音乐曲目离不开高品质高效率的词和曲，但是词曲只是单一的个体不能形成曼妙的音乐艺术，所以需要表演者高超且独特的二度创作融合來完整体现声乐艺术。歌曲是一种容易产生情感共鸣的艺术载体，是演唱者的真情流露，演唱人员如果想将词曲本身蕴含的文化内涵充分体现出来，就需要保持积极向上的情感因素，充分发挥出想象力的作用，增强声乐艺术的感染力。[1]

一、声乐表演专业教学中想象力的作用

1.为乐谱语言注入活力

读谱是声乐教学中的重要步骤，对于不懂谱的人，谱子仅仅是一个静态的声乐符号。相对于懂谱的人来说，谱子就是一切声乐行为的纲领。演唱者的想象力能够为乐谱语言注入更加准确的表现力。乐谱语言体现出的包容性使得乐谱意义有了多元理解。学生们在阅读乐谱的过程中，属于一个二度创作的过程。例如作品《玫瑰三愿》中的旋律呈现出优美动人的特点，所以声乐老师可以在教学过程中，利用想象力来加以引导学生们感知曲作者包容的音乐思想，从而激发出学生们的想象力，使他们真正的将想象和情感联系到一起，以此实现作品和听众的情感共鸣。[2]

2.二度创作离不开想象力

声乐表演专业属于二度创作的艺术，在其表演的过程中难以离开想象力。想象力可以深刻的理解作品，充分调动学生们迸发情感。例如在学习《黄河怨》时，需要先让学生们充分了解作品的实质内容，然后通过自己的想象力勾勒出当时的场景，将这种场景融入进声乐学习的过程中，深切的体会主人公所经历的一切，然后再进行演唱，出来的声音会更加感人。[3]

二、声乐表演专业教学中想象力的价值

1.促进正确发声

想象力能够促进正常的发声，这是表演者准确把握发声规律的重要前提。声乐表演专业存在着一定的抽象性，需要表演者在领悟和模仿的过程中形成对声音概念正确的理解。因此，想象力始终影响着表演者的认知，同时决定着表演者观察事物并理解事物的正确与否。所以，教师们在声乐表演教学中，要不断激发学生们的想象力，从而让他们更好的掌握发声的基本原理，促使声音线条更加优美动听。[4]

2.促进表演更加完美

在实践的过程中，众多的声乐作品存在着一定的社会背景和相关作词作曲家的生活经历，同时注入了词曲家的思想情感，因此呈现出来的作品题材和情感特色都是独一无二的。教师们在声乐教学的过程中，首先应该让学生们在脑海中想象出特定作品的背景，然后通过身临其境的感觉演唱作品。

三、声乐表演专业教学中想象力的培养方式

1.提倡丰富知识，奠定想象基础

在声乐表演教学中，某些声乐教师会感觉到力不从心，主要原因是由于学生对声乐表演文化的知识了解不透彻，从而影响了想象力的发挥，这对于学习声乐表演形成了阻碍。教师在实际教学的过程中，需要让学生们在丰富的文化知识中不断积累文化智慧，以此作为想象力的重要基础。学生们的知识面和日常的生活经验始终影响到想象力的发挥，所以只有具备了基础知识，多看多听之后，才可以将所有学科的知识内容融入到声乐的表演过程，以此拓展自己的视野，在声乐的表演中努力发挥出自己的想象力，使得表演过程更具感染力。[5]

2.鼓励勤学好问，为思想插上想象的翅膀

声乐教师在实际的教学过程中需要引导学生们勤学好问，鼓励他们进行思考和想象。学生在日常生活中应该及时改正不良的生活习惯，激发自己的想象力，打开知识的大门。学生们的思维和想象力之间存在着密切联系，思维活跃的程度有利于想象力的培养，所以在声乐表演的过程中，老师们应该积极引导学生进行思考，活跃他们的思维，提高他们的思维能力。

3.提倡热爱生活的态度，提供想象的思想基础

声乐表演专业的艺术内容都源自于生活，教师们在教学的过程中需要正确引导着学生们热爱生活，尊重生命，让他们积极地发现生活中的美好，激发学生的想象力。在日常的生活中，如果遇到了感人的事情就可以运用于声乐表演的过程中，以此来提高自己的想象力，更好的展现出声乐作品的艺术情感，由此提高学习的效率。音乐和情感存在着密切联系，积极的情感能够促进音乐的表现，从而对激活自己的学习思维，唤起自己的想象力有着极大帮助。

4.倡导实践锻炼，唤醒艺术想象

让学生们在声乐实践中更好的锻炼自己的心理活动，努力通过实践来了解更多风格的歌曲。通过学生们不断地欣赏与评价，演唱与总结，唤起他们丰富的想象力，使他们在表演的过程中更加丰富成熟。

结语

众多的声乐作品中都是通过融入的真实情感来表现的，这就要求演唱者具备充足的想象力。在声乐表演专业的教学过程中融入想象可以帮助学生们正确发声，准确演唱，促使学生们更加完美优秀地演绎音乐作品，实现声乐表演专业的二度创作，提升声乐表演专业的教学效率。声乐教师通过这方面的研究，会提供出良好的教学方案，帮助学生们激发自己的想象力，让他们拥有更加充足的想象空间，从而更加到位的演绎声乐作品。

参考文献

[1]索小玉. 浅析声乐表演教学中想象力的培养[J]. 戏剧之家，2016，01：195+198.

[2]王慧忠. 声乐表演艺术中的想象力运用及培养策略[J]. 黄河之声，2016，01：102.

[3]黄惠琳. 声乐表演教学中想象力的培养分析[J]. 音乐时空，2015，13：143.

[4]黄惠琳，百色学院. 声乐表演教学中想象力的培养分析[J]. 音乐时空（理论版），2015，13：143.

[5]梁光辉. 浅谈声乐教学中的学生表演技巧的培养经验及看法[J]. 太原城市职业技术学院学报，2010，01：121-122.