论书法小品之美

苏悦

摘 要：小品是极美的一种书法形式，它总让人感觉有格调，不浮躁。在这当今浮躁的社会中，能写得雅致的书法小品，是不容易的。它就像娇声软语江南女子，偶尔也透着一丝女汉子的气势，柔软却不软弱，精彩却不过分张扬，它的美有历史的沉淀，也有时代的更新。

关键词：小品；雅致

中图分类号：J292.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）20-0263-01

小品，顾名思义，指的是小幅式的、内容相对较少、而又有雅致品位的书法作品。如果没有“小”或者没有“品”的书法作品都不能称之为小品。其实书法小品是中国书法最原始的形式，从魏晋时期一直到明代，因为造纸术和书法的实用性的原因，大幅的大幅式的作品很少，因为纸张和毛笔的限制，很多作品都只能用非常小的字、非常小的纸张来书写。王羲之的作品大多都是小小的，手札手绢之类的形式。到了明代中后期的王铎、傅山等人才慢慢开拓了大幅式书法作品的空间。因为纸张的限制，很多“卷轴”、“册页”都是用嚣张的纸拼接在一起的。一小张一小张的，就是书法小品了。

书法小品有很多的特点，也是其独有的优点：

一、方便收藏和悬挂

大幅作品需要较大的空间，因其气势庞大，还应在作品上下左右的墙面适当留空，否则显得非常拥挤。而小品则不需要非常大的空间，小小的一面墙，挂上一幅小品，燃上一炷香，喝着茶，品着书法，别有一番风味。因着其相对小，不需要挂在高处，方便人细细赏读。

二、具有优雅、别致的风味

让人看了感受到宁静平和，犹如呢哝的江南小调，不过分张扬，却在这飞一般发展的社会中遗世独立。而看大幅作品那种大军压境的气势，喧嚣的感觉，让人看了心潮澎湃，久久无法平静。

三、花样繁多，形制各异

小品作品可以是方形、圆形、扇形等等各种形式，纸张可以用生宣、熟宣、粉笺等等的材质，这就为书法艺术的创作提供了非常多的灵感，让小品作品非常精致细腻。虽然大幅作品也可以用很多材质，可是纸张的形状多是长方形，讲究气势澎湃绵延不绝，像个戍守边关的铁铮铮的汉子；而小品作品就像那美丽的女子，裙摆上花朵纷飞，犹如谪仙一般。

优秀的小品作品就像那打太极拳一样，借力使力，见好就收，不过分张扬，却令人无法忽视。现代艺术的发展，融入了我们生活中，小品书法不像那些挂在办公室的“马到成功”“天道酬勤”“见贤思齐”那样略显浮躁，它更适合在安静的茶室、起居间里，在冒着茶香的热气中氤氲着宁静祥和的气息。

不过要说它是纯粹的柔也是不可以的。小品书法中处处蕴含着张力，若只书写一个字的小幅作品，字必然是不小，本应该气势十足，可放在小小的纸张中，让原本锋利的刀刃插進了刀鞘，仍有寒光却不会伤人，即使是许多字组成的篇章中，仍可表现其张力。古时候的人写书法都是在较小的纸张上写的，到现在放大了仍然可以看到其非常的精致，但导致了很多人以为书法就是那么大字，那只是方便阅读临摹。现代人普遍喜欢书写大字，动辄六尺八尺，夸张的更是连展厅都放不下了，而在大字的追求上更是如此，巨大的纸张上仅书写几个字，实在是不够精致。在巨大的展厅里，看似大幅作品比较能抓眼球，但毕竟失其精致感，若整个展厅都是这样的大幅作品，会让观赏者心情躁动，无法平静，很多人都是走马观花，拍拍照，看几眼就出来了。

小品书法的好处就是能静人心，以其丰富的文化内涵和雅致的氛围让欣赏者能够静下心来慢慢欣赏，充分发挥它的美，现代人普遍心情浮躁，生活节奏快，若能时时欣赏美丽的小品，不仅能陶冶情操，也能抚慰一下躁动的灵魂。

要创作出优美的书法小品不仅要有很扎实的笔头功夫，还要有一定的文化底蕴。小品内容的选择也是很有意义的，写些“山不在高，有仙则灵……”或者“采菊东篱下，悠然见南山”等十分符合小品的风味，若依着书家自身浓厚的文化底蕴来创作小品，让书法小品透着浓厚的文人气息，则更是上品。在当今展览盛行、比赛盛行的年代，我们更应该坚持对古、对质的追求，流于俗风是很容易入展得奖的，但是对于一个书法家来讲却是苍白无力的。静下心来在书斋中写写小品，有助于书家对古风的重拾，追摹古人的气息。只会写大字、大幅作品的书家不能真正称之为一个书家，虽然王铎的作品篇幅很大，可是他的小楷章法变化丰富，行笔能纵能敛，整体感强，结体欹正莫测，点画错综复杂，线条枯实互应。他能够博古通今，创造新风而不被其拘束。

现代的书法很多都讲求速成，所以许多老师都教授学生写大字，让学生在短时间内能够创作出相对完整的作品，而小品形式的作品难以速成，其高雅的格调也不是那么容易速成的。我们在欣赏其美的同时，不要忽视其浓厚的文化底蕴，也不要执着于花样翻新，优雅自然、古朴天成才是小品最重要的元素。当我们追摹古人小品作品时，更应该静下心来感同身受，意与古会。