民族声乐艺术文化内涵与审美内涵研究

摘 要：民族声乐艺术在我国音乐文化中占据着重要的位置。民族声乐经过长久的发展形成了独具特色的丰富内涵。本文簡要介绍了民族声乐艺术的发展过程，重点分析了民族声乐艺术的文化内涵和审美内涵，以期为研究具有中国特色的民族声乐艺术提供参考。

关键词：民族声乐；文化内涵；审美内涵

从古至今，我国的民族声乐都在中国音乐文化中占有重要的一席之地。尽管社会在不断发展，但是我国的民族声乐随着社会的脚步在不断改革和创新。将时代特色融入自身的文化内涵中，因此促进了文化的发展。民族声乐艺术是全部民众智慧的结晶，代表着民族的精神气魄，这不仅是文化积淀的产物，也体现国家的文化形式，因此民族声乐自有其本身所具备的独特的丰富内涵。

1 民族声乐艺术简要概述

民族声乐的发展历程与历史时代紧密相关。民族声乐在发展的过程中受到了诸多因素的影响，如经济，历史，政治，文化，生活水平与生活习惯等。因此，民族声乐具有其独特的魅力，不同于其他任何艺术形式。民族声乐诞生于民间，受到大众的滋养与呵护，将中国传统音乐文化的精神传承下去。从广义上来看，中国民族声乐包括了民间歌曲、传统戏曲、曲艺说唱以及新歌剧唱法，声乐民族唱法，美声唱法民族化等演唱内容，经过历代的音乐工作者的实践与探索形成了一个完整而系统的民族音乐体系。从狭义的角度来看，民族声乐是对传统音乐的一种创新和改革，使其具有当下时代的精神文化内涵，符合当前人们的审美观，其实际上体现了现代民族声乐唱法，是在中国传统音乐基础上形成的一种富含中国特色的独特的音乐艺术形式。民族声乐丰富的审美内容和特有的审美内涵，是中国审美文化的重要体现。民族声乐并不是单一体，它是一种融合了多种音乐形式，具有多元音乐元素的艺术形式。它以传统音乐为基础，吸取了民歌的绚烂多彩的特点，并且结合了西洋唱法华丽的声腔，这为民族声乐赋予了一种独特的气质。这种鲜明、蓬勃的艺术特色，多元的音乐风格为听众带来了独特的听觉享受。

2 民族声乐艺术的文化内涵

民族声乐具有的独特的文化内涵，可以总结为以下几点：第一，民族声乐以民族语言为基础。第二，表现出传统音乐的腔调。第三，其发声方法和表现手段适合本民族人群。第四，传达了中国音乐的精神气魄。第五，使中国传统审美意识和内涵得到传承。第六，形成了鲜明的民族音乐特征。民族音乐与其他艺术形式相比的主要特点是其对语言和音乐的高度结合和应用。特别是演唱使用的语言，很大程度上决定了民族声乐的艺术风格。中国的传统民族音乐对语言格外的重视，相比于西方的演唱方法和声乐艺术，中国民族声乐对于语言的理解和品位早就超越了音乐本身的需求。这在一定程度上体现了不同文化结构的不同需求。民族声乐对声调要求较高，希望通过追求抑扬顿挫体现出歌唱的韵律。民族声乐的演唱通过音色、音高、力度来追求音乐的变化，通过气韵和精神来表现音乐的内涵。民族声乐的文化特征仍然继承了传统音乐的审美标准，同时充分体现了传统文化影响下形成的内涵和艺术特质。

3 民族声乐艺术的审美内涵

民族声乐艺术自身不但具有十分丰富的审美内涵，同时还具有深厚的审美情趣，其审美意识也十分独特。由于一些历史因素，中国民族声乐审美观念的形成深受道家、儒家思想的影响。传统的民族音乐吸收了孔子的儒家音乐美学思想和老子道家音乐美学思想的主要内容，这两种思想互相渗透、融合，最终对传统音乐文化的形成产生了深远的影响。例如，民族声乐中所秉承的“真、善、美”的审美追求，在儒家音乐思想中已经得到了充分的体现，民族音乐也因为儒家音乐思想上升到了培养人的素质的高度。道家的观点是，音乐是自由与无限的表现，能够与自然相互融合，这个观点与民族声乐流线性与韵律性的审美标准也十分契合。另外，由于佛教曾经盛行，佛教的思想也明显渗透进民族声乐的内涵当中。例如，佛教的“虚”与“悟”的思想在民族声乐中有着鲜明的痕迹，特别是“悟”对民族声乐的审美心理的形成产生了重要的影响。由以上可以得出，民族声乐的审美内涵不是历史长河的独行者，而是各个时代精神精髓的交融下产生的一种别致的情调。正是由于这些丰富的民族思想，今天民族声乐才能有如此辉煌的成就。同时由于这些时代的精神底蕴，中国音乐的气质得以脱颖而出，在世界音乐文化的海浪中博得一席之地，稳固向前发展。

换一个角度来看，我们可以把民族声乐的展现过程看作一种美的展现过程。民族声乐中包含了各式各样的美，如语言、艺术、音乐演唱等。对中国民族声乐来说，一切审美的前提是语言的清晰圆润，只有这样才能表现出民族声乐韵律的美态，才能沟通联系与听众的情感纽带。应用语言时，要注重汉语“声，韵，调”的基本规则，要以此为基础逐渐体现声乐的美感与韵味。除此之外，对于民族声乐来说，演唱具有丰富的审美内涵。演唱的美感建立在咬字、情感、韵味、形态等多个方面之上，它体现出的是一种综合的审美。民族声乐的演唱并非是对着词曲的书面照搬照抄，而是对其进行再一次的艺术创作，创造出听觉的盛宴。这恰恰是我国传统音乐审美中“声情并茂”的要求，以声音为基础，情感为延伸，深深地感染每一个听众，触动其内心。这要求演唱者将内心情感注入所演唱的歌曲，用专业的技巧与高超的演唱艺术表达出歌曲的内涵，摒弃夸张做作的表演，用完美的声乐演唱去追求高雅的艺术情趣。中国人对声乐的高雅追求一直坚持不懈，它的结果最终都归属到“韵”的审美标准，追求悠然、淡定的美感特征和精神气质。

4 结语

中国民族声乐随着历史进程的演变，不断汲取着各个时代的文化精髓，这些优秀文化不仅促使民族声乐艺术健康地成长和发展，同时也使传统文化审美标准刻上了具有中国特色的烙印。民族声乐在发展革新的进程当中，充分汲取了不同民族地区的多种音乐形式与风格的养分，并且逐渐形成了自身独树一帜的审美内涵和文化内涵，成就了今日民族声乐艺术的蓬勃发展。民族声乐的审美内涵往往都是以文化内涵为基础而产生的，在发展的过程中和多个学科进行交流借鉴和互动，最终形成了民族声乐自身独特的审美意识，并且这种审美艺术将在未来的发展过程中被传承下去。

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作者简介：杨建光（1970—），男，就职于唐山市歌舞剧团，主要研究方向：声乐演唱。