论音乐分析在高校钢琴教学开展实践中的意义

夏　毅

（宜宾学院音乐与表演艺术学院，四川 宜宾 644000）

论音乐分析在高校钢琴教学开展实践中的意义

夏毅

（宜宾学院音乐与表演艺术学院，四川 宜宾 644000）

高校的钢琴教学是一项繁复的工作，需要持久的开展。在高校钢琴开展教学实践中，学生不仅需要全身心的情感投入，还需要具备专业的音乐分析能力，这样才能获得良好的学习效果。本文结合笔者钢琴教学实践经验，通过四个方面探讨了音乐分析在高校钢琴教学开展实践中的意义，以不断的促进高校的钢琴教学的发展和进步。

音乐分析；高校；钢琴教学；开展；实践

众所周知，高校的钢琴教学效果如何，是否能够提升学生的钢琴演奏能力是受多方面因素影响的，学生对音乐的分析能力是非常重要的一部分内容。因而，在我们高校钢琴教学的开展环节，加强学生的音乐分析能力，圆满的完成教学任务是非常关键的。事实上，想要构建高校丰富的钢琴教学课堂，就离不开学生的全面的音乐作品分析工作，良好的作品分析将对高校的钢琴教学开展产生积极的促进意义。基于此，笔者结合自身高校钢琴教学经验对高校钢琴教学中的音乐分析能力进行探索，对学生掌握专业的音乐分析能力提出建设性意见。

第一，高校针对学生的钢琴教学开展与音乐作品的分析关联紧密。学生在进行钢琴演奏学习时不仅需要演奏技能的支撑，还需要具备对所演奏的钢琴作品的专业分析能力，只有对钢琴作品进行全面的分析，诸如对其创作背景、思想情感、主题色彩等内容进行把握，才能在钢琴演奏中展现良好的演奏效果。所以，从这个层面来看，钢琴教学效果和演奏效果的呈现与音乐作品的分析程度有直接关联。所以，作为教学组织者在开展钢琴教学环节不能将这两个部分分割开来，不进行音乐作品分析就进行教学实践和开展。笔者在钢琴教学中也发现，很多学生不重视对音乐作品的分析工作，往往将学习重点放在了演奏技能技巧的拓展上，这导致学生在钢琴演奏过程中对钢琴作品的艺术风格把握不准，思想主题认识不深，缺少真情实感，很难吸引听众，使钢琴音乐艺术内涵大打折扣。

第二，不容忽视的一点是专业的音乐分析对于高校的钢琴教学开展具有重要的指导意义。一直以来，很多学生不理解，为什么要在钢琴演奏之前进行音乐分析，非常的占用时间不说，还没有解决钢琴演奏技巧问题。虽然音乐分析属于音乐理论方面的内容，对于钢琴演奏这种注重艺术实践的课程内容来说作用不是非常明显，但是学生对音乐进行全面而系统的梳理，可以帮助学生对钢琴作品的内涵有更全面的理解，从而在演奏中也会更加游刃有余。这也帮助学生在钢琴教学实践开展中，更加注重钢琴作品的细节内容，会更加投入丰富的情感，从内而外的对钢琴教学内容有更深刻的认识和感触，对钢琴艺术的内涵有了更深刻的把握，能够自主的融入到钢琴艺术的探索中来。

第三，全面的音乐作品分析，可以帮助学生在钢琴演奏过程中逐渐的提升自身对钢琴艺术的驾驭能力和表演能力。众所周知，每一个钢琴演奏者在进行钢琴作品演绎的时候，都必须对音乐作品进行前期的认识，通过旋律内容、曲式结构、情感色彩、风格表现等内容的把握，并结合自身的演奏能力来展现音乐的风采与魅力。同时，还要借助多元的情感思想和丰富的演奏技巧进行钢琴作品的二度艺术创作，注入充沛的情感，引导和指导学生对钢琴艺术进行艺术联想和创想，逐步的提升高校学生的钢琴演奏水平。

第四，逐步展开音乐分析，充分发挥其对于学生钢琴演奏的引导功能。音乐分析是有步骤可循的，为了钢琴演奏的实际需求，学生应该注意以下四个细节。首先要在钢琴演奏前做好对钢琴作品的创作背景分析。一首优秀的钢琴作品的创作背景包含了丰富的知识内容，我们让学生分析音乐作品的创作年代以及创作者的生活环境、情感思想等内容，就可以进一步帮助学生把握钢琴作品的内涵，能够理解创作者的创作思维和主题思想，从而能够在自身的演奏二度艺术创作中，更好的诠释音乐，提高钢琴作品的艺术魅力。同时，学生在练习一首钢琴作品时，要尽量的通过多种渠道收集相关的文献资料，要积极的发挥自身的艺术创造力和想象力，从感性和理性双方面对音乐作品进行深度挖掘，彰显钢琴作品的艺术色彩。

其次，要展开对钢琴作品的音乐结构的全面分析。第一步通观整个谱面，对音乐作品的初步创作情况有了了解，分析作品曲式的构成，并做出详细的划分，用以前期的演奏准备。同时，要将重点的转调内容和音乐织体的变化标注出来，在演奏时进行重点处理。第二步对不同的音乐部进行细致的分析，并对演奏重点和难点进行着重的练习，从而提高在实际演奏中的把控力度。另外，突显钢琴作品的音乐表现力，加强钢琴作品的艺术感染力。对于钢琴作品的音乐表现力来说，是通过钢琴作品的音乐节奏、速度力度以及音乐色彩的不断变来来彰显音乐思想和情感内涵的。所以，我们让学生在进行音乐分析时，不仅要对音乐节奏的类型进行分类，还应该把握不同的节奏类型所形成的迥异的音乐风格。然后要让学生对音乐作品中的速度问题做到全面的处理，通过适当的速度调整了提升音乐的表现力，一般演奏速度较快的音乐作品的风格活泼，而演奏速度较慢的音乐作品充满了抒情性。同时，演奏力度对音乐的表现力也有很大的影响，通过强弱的音乐对比来体现钢琴作品的韵律和色彩。

最后，要在钢琴演奏中把握音乐作品的整体风格。每一首钢琴作品都有自身的音乐风格特点，不同的音乐风格，传递的思想情感是存在差异的。我们在演奏作品时要尽可能的保持作品的原因风格，对创作者的创作本意尽量贴合。一来要把握节奏风格，二来要把握和声风格，三来要体现旋律风格，使学生在钢琴演奏中能够展现音乐作品的独特艺术风格和内涵。

总的来说，音乐分析对于高校的钢琴教学开展来说有非常重要的价值，同时也对学生能够较好的完成钢琴演奏意义深远。我们应该在教学实践中积极的引导学生展开的全面的音乐分析工作，为后期的钢琴二度艺术创作奠定扎实的基础。■

［1］ 王漾.音乐分析在钢琴教学中的“角色”［J］. 北方音乐，2015，21.

［2］ 吴春福.关于在院校常规教学中融入“音乐分析学”理念的思考［J］.人民音乐，2010，03.

（曲作者单位：贵阳市群众艺术馆）

夏毅（1976-），女，四川宜宾人，宜宾学院音乐与表演艺术学院副教授，本科，主要研究方向：钢琴演奏与教学。