竹尾纸展：纸张带给你幸福

此次米兰设计周设置诸多外围展，其中最受欢迎的展览之一，竹尾纸张展（TAKEOPaper Show）是由老牌的纸品制造商出资，原研哉（Kenya Hara）策划主题为“微妙”（Subtle）的展览，以探索纸品在设计和创意领域的各种可能性。这种商家与知名设计师合作的形式在日本常见，不断能够通过展览的形式扩大品牌的影响力，还能够为目身发展探索更多设计与艺术方面的可能性并且传播文化层面的价值。

竹尾（TAKEO）一直持续不断地通过高级纸张的发展和销售探索纸张的潜在价值，以求扩展竹尾的商业领域和达成对“纸张、设计和技术”三{2--体的追求。这样流传下来的价值观一直贯穿在竹尾纸展的策展概念中，创办于1899年的竹尾纸张公司自1955年起每年举办一次这样的纸展。竹尾纸张公司的CEO——竹尾稠（ShigeruTakeo）回忆说：“2011年，在准备第46届竹尾纸展开幕式期间，恰逢日本遭遇最大的地震，那时我们强烈的意识到人类在自然灾害面前的无能和渺小。造纸工业中，日本东北部沿海地区的制造厂受到严重摧毁，甚至影响到其他诸多领域的生产，导致了纸张的短缺。所以我们深刻地意识到纸张在生活中的重要性，我们绞尽脑汁想出很多办法，并且将之实践在纸张之上。看看怎样才会让我们的生活通过纸张而过得更丰富和富足，我们拼命地想要赋予纸张温暖的情感。”

在延期举办的第46届纸展过后，竹尾纸张公司彻底地讨论了竹尾纸展的历史意义和价值，以及面临时代的变换，竹尾纸展所扮演的角色和今后要走的路程。两年后，再次策划举办的第47届纸展。再一次与纸张面对面时，展览主题换成了“微妙”，聚焦于纸张精妙、重要的价值，这为其下一步开发高级优感纸张打下基础。直到现在，竹尾在艺术方向上向很多创作者请教思路，其中就包括原研哉先生。原研哉策划了“再设计”（Re Design）、“触觉”（Haptic）和“归档”（Filing）几个项目，同时为整个展览的艺术方向把关。第47届竹尾纸展希望观众能够看到竹尾发展的新征程、对历史的传承，以及纸与人之间的重要价值。

纸张本身并不精妙，而是通过使用者对纸的使用，使得纸张被激发出无限的潜质。纸是白色且有弹性的，它的品质影响着我们，它敏锐地唤醒和滋养着人们的强烈感知能力，让我们发现它们之间存在着细微的差别。恰恰是它的软弱和脆弱将这种白色介质温柔地变成一个以微妙精细的方式去发现人类感知能力的温床。一直以来，纸都有一个培养人类认知环境的责任，它有不同的颜色和芳香，而它的不同甚至是很多先进的传感器都难以分辨的，为了探索其不同的平坦程度、顺滑程度、柔软程度，要开发出精密的测量仪器去辨别人类手工无法辨别的材质。

随着信息科技的崛起，纸张通常在印刷中被当做是一种重要媒介。然而，纸张的重要性不只是一种薄薄的材料那么简单，也不是光靠印刷就能体现其价值的。在功能上，它可能更多地被看作是一种能将印刷完美呈献给众人的物体，而谈及它对人类的贡献，它激发了文化的创造，给予文化创作者以灵感。它的血与肉换来了这个世界的富足，将我们天生的感知能力最大化，以带给人类幸福。原研哉说：“我们要不断地用整个身体去寻找生活在这世界上的乐趣与意志力，而不是简单地只把我们的生活变得便利；我们不是要尽量地少使用我们自己的身体，而是要动用我们所有的感知能力去细细地享受和品味这个我们所生存的世界。”纸是一种能让人萌生新知的材料，它让人们享受这个世界的微妙，又让人们的知识繁荣盛开。

纸是白色的，这看上去是自然的事实，其实不然。与人们内心的期望相比，白色在自然环境中是极少能被发现的。米黄色的树皮被鞭挞成纤维，然后在水中分散，形成纸浆，舀出来后在平板上铺平，形成纸片。这些纸片要在太阳下晾晒烘干，最后形成了纯白色的材料。拿在两手之间的纸会感受到一定的弹性。白色，其实是从褐色的物质中演变出来的，它自我完全暴露了自己来自于土地环境的本质，而植物和泥土构成了它原本的样子。

纸的特质，使其容易变脏、褶皱，也很容易被水损坏。然而，这些脆弱的特点正是纸张独一无二之处。在毫无污点的纯白纸张上写字或绘画会在无形中增添压力。假使失手没有得到想要的完美作品，那么这些也将会永远留在纸上，无法将之还原到原来的状态。但如果能得到一个完美的照片，就会获得一个不能被轻易抹擦掉的成就。因此，面对一张白纸，我们自然地流露出敏锐的感知能力。试想，如果你是在完全安静的音乐厅中面对万千观众时被乐团第一个演奏出的音符，就在表演最最开始的地方。试想，你集中所有注意力在一支从弓上发出的箭上，它正中靶心。这样的感觉就是纸张能带给我们的。在纯洁的白纸上有各种各样的张力和创造力将会被挖掘出来，组成了推动文化前进的一个又一个小部分。

纸张也可以被看作是一种会产生特殊情绪的材料：一种在某事发生之前对脉冲的特殊回应。处理纸张时，即使是新生产的，有弹性的硬纸也很容易就塌陷。这个属性在包装食品或药品时会不可逆地发生。脆弱的纸可以保证物体维持一个封闭的状态，比如信封或包装，而使用者又总会打开这个包装、拆开那封信，整个过程就像是一个例行的仪式。同样，对纸的折叠也是一个不可撤销的行为。一旦折了纸，那折痕就会昭示着你可以将其复原回原来的状态。因此，折叠也是一个将人的想法与情感诉诸行动的行为。另一种展现纸张的方式就是简单地将一张方方正正、整整齐齐、毫无添加的白纸摆放在一处。摆在面前的就是一个白色的、未经加工的、没有装饰的一张纸，人们此时会有一种冲动，将我们的意识迅速地通过在纸上的表达带到这个世界上，这是纸展的意义。这种冲动的反应是作为某种事物被具体化或者表现出来的可能性而存在。纸张是一个白色，带有弹性的，包含隐秘潜力的物质。这也是为什么每次我们触摸纸张的时候，会觉得有一种快感和微妙的体验的原因。

“微妙”的主题暗示了人类感知的方方面面通过纸变得极其精巧、细腻。在这一主题下，竹尾邀请了不同个性的创作者纷纷来表现他们的不同情感。不同的主题通过不同的东西来表现出来，映衬“微妙”这一主题。在“创造和收藏”（Creation andCollection）章节中，观众可以肆意感受到微妙的情绪到处流淌，深刻体验到人与纸之间的微妙关系。“微妙”这个词当然不是完全意义的“小”和“轻”的概念，可以解释为“精美”和“细致”，与这个世界无限的感知紧密相连，同时，这也是未来对纸有一个新认知的开始。摄影师植田吉彦（Ueda Yoshihiko）带来了摄影系列《纸的侧写》（Paper：A Portrait）。希望人们可以把经典当做原点来看待这些关于纸的图像。建筑设计工作室Noiz带来了三个不同的新创作，在这里，人们可以看到纸在不断发展的过程中经历的方方面面，以及在新时代与新科技有效结合应运而生的新发展方向。

我们从竹尾学到了很多，竹尾不是在为不必要的奢侈或促进消费而存在，而是在贡献一种聚焦在每一张纸上价值的力量。这是一家渴望通过纸张为人们提供幸福感的公司。纸张不仅是一个传递印刷信息的媒介，随着指尖触摸纸质纤维带来的喜悦感，感受纸张的美好，这是竹尾不断创新的动力。制作优感纸，制作清晰明了而吸引人的纸张样本簿，与客户一起探索纸张的奇妙用法。

（编辑：王蕊）