从《<克伦威尔>序》看雨果的浪漫主义美学思想

2016-08-01黄云香

北方文学·中旬 2016年6期

黄云香

摘要：浪漫主义文学，通常以瑰丽的想象、夸张的表达、自由不羁的语言来抒发对理想世界的追求，曾在世界文学史上独树一帜、掀起狂澜。雨果著于1827年的《<克伦威尔>序》被认为是浪漫主义的宣言书。在此序中，雨果提出的对照原则、真实观以及他对于戏剧选材和风格的看法，为浪漫主义的发展提供了借鉴和前进的动力。

关键词：浪漫主义；雨果；对照原则；真实

浪漫主义，作为一种文学流派，于1789年法国资产阶级革命后在欧洲逐渐兴起，在十八世纪九十年代至十九世纪三十年代间达到全盛时期。浪漫主义运动的兴起，是时代的产物，也是历史的必然。十八世纪末的欧洲，启蒙运动之后的“理想王国”令人失望，法国大革命中提出的“社会的目的就是共同的幸福”、“主权在民”等口号也没有如预期般顺利实现。对现实失望的人们对于强调权威和遵守戒律、理性的古典主义开始不满，强调情感表达、反对框架束缚的浪漫主义思想正迎合了他们的表达需求，浪漫主义思想因而迅速发展，并涌现出了许多杰出代表。

其中，雨果（1802-1885），十九世纪法国著名的诗人、小说家、剧作家和政治活动家，是浪漫主义运动中不可否认的领军人物。他著于1827年的《<克伦威尔>序》，因为无情的批判了古典主义的僵硬教条，提出了浪漫主义美学新主张，被认为是浪漫主义运动的宣言书！在《<克伦威尔>序》中，雨果“主张诗的基础是社会”，他把社会分成三个阶段，对应了诗的三种形式：即原始时期的颂歌，古代的史诗以及近代的戏剧。雨果认为，“戏剧是诗的第三阶段，也是当前文学的固有的特性”。戏剧中的人物不是伟人，不是巨人，而是凡人，因而戏剧应表现真实。同时，他在《<克伦威尔>序》中提出了几种新颖的美学思想，如对照原则，真实观，并表达了自己戏剧创作的一些独特看法。

一、雨果的对照原则

雨果从基督教的宗教神学观点出发，认为“基督教把诗引入真理”，近代的诗艺会感觉到“万物中的一切并非都是合乎人情的美，感觉到丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共”。这所有的二元，都是对立的，但同时又相互关联、相互依存。丑衬托出美，畸形照应着优美，粗俗让崇高更耀眼，邪恶让善良更可亲，黑暗笼罩下的手足无措让光明带给人们的希望更加美好。消极面的存在让积极面的意义更为可贵。于是，雨果推崇戏剧中的新形式-喜剧的存在，这同时，也是对戏剧中“滑稽丑怪”的存在表示认可。而滑稽丑怪的存在与否，可以说是浪漫主义文学与古典主义文学区分的典型标志之一。古典主义一般侧重迎合宫廷阶级的趣味，多描绘英明的君王或贤达的臣子，反对滑稽丑怪的存在；而雨果认为“戏剧的特点就是真实，真实产生于两种典型、即崇高优美与滑稽丑怪的非常自然的结合”。

那么，什么才是滑稽丑怪呢？按照雨果的说法，滑稽丑怪“创造了畸形与可怕”，也“创造了可笑与滑稽”。《巴黎圣母院》中的“丑王”卡西莫多，可以说是滑稽丑怪的代表，但是，他丑陋的外表下掩藏着的却是一颗善良纯洁的心，他因着爱丝美拉达在他落难时给他喝的一口水而爱上了她，之后为了救她挺身而出，与自己道貌岸然的养父克洛德副主教作坚决的斗争。滑稽丑怪与崇高，在卡西莫多的身上完美的融合在了一起，他外貌上的缺陷更加衬托出了他品德上的美好。此外，还有克洛德副主教的道貌岸然与邪恶内心的对照，有弗比斯队长的一表人才和逢场作戏的对照……对照原则的应用，滑稽丑怪与崇高之间的落差及悄然融合，使雨果的作品总能给读者一种强烈的震撼感和冲击。

此外，雨果指出，“美只有一种典型；丑却千变万化”。因此，将“丑”纳入戏剧的要素范围内，可以无限地扩充戏剧的创作空间，让剧作家们的想象力尽情驰骋，也可以极大的调动观众们的好奇心和兴趣，对戏剧的发展可以说是百利而无一害。滑稽丑怪本身并不是戏剧的中心和重点，在戏剧中扮演着配角，却是丰富戏剧情节的重要部分。

二、雨果的真实观

在《<克伦威尔>序》中，雨果指出，艺术的真实和自然的真实不是一回事。自然的真实是绝对的，而从艺术出发的真实不可能全然照搬现实，因而也就是相对的。自然的真实，指的是自然中的一草一木，皆是真真切切的。而艺术的真实，则是指艺术要反映自然、尊重现实。一部戏剧中，如果要重现某事件，必然就需要重置相似的场景。然而，真实场景中的物件是不可能被全然搬到舞台上的，正如不可能在舞台上重造一座宫殿，而只需放置几件华丽的装饰品，打造出仿佛身在宫殿的样子。至于宫殿的全貌，则需要观众自己去想象了。艺术模仿自然，但不可能模仿绝对的自然。“艺术和自然是两件事，彼此相辅相成，缺一不可。”

莎士比亚认为戏剧是一面反应自然的镜子。雨果进一步深化了这个说法。他认为“戏剧应该是一面集中的镜子，它不仅不减弱原来的颜色和光彩，而且把它们集中起来，凝聚起来，把微光化为光明，把光明化为火光”。也就说，戏剧应该将自然中的发光点聚集起来，通过戏剧的手法加以改造，通过突出、删减、夸张、想象，将被反映的自然打磨成适合戏剧的模样。而想象，被雨果当做是“从相对世界接近绝对世界的桥梁”，也就是连接艺术与自然的通道。自然，可以经过想象的驰骋和加工，成为艺术，被浓缩在观众的面前。而想象的广度和深度，则是剧作家们可以任意挥洒才智、发挥才情的空间。浪漫主义文学，也因有了想象这个不可或缺的要素而更加丰富多彩、千变万化。

三、雨果对于戏剧选材、风格的看法

按照上述观点来看，戏剧的选材首先必然来源于自然。其次，戏剧的选择要能体现“特征”，这里的特征主要是指时代特色。也就是说，“戏剧应该完全浸透着这种时代的色彩；戏剧在这种色彩中就好象在空气中一样，使人在进出于其间的时候，只感到变换了世纪和气氛”。特征不应是强加于戏剧之上的，而应是在剧作者卓越的才能和智慧的驱使下，自然而然地体现在戏剧之中的。

此外，《<克伦威尔>序》中雨果关于戏剧风格的观点，集中体现了浪漫主义文学的特点。雨果推崇的戏剧应当有“一种自由、明晓而诚实的韵文，它敢于毫不矫揉地说出一切，毫不考究地表现一切”，它的韵文可长可短、可抒情可辩论，形式上可以千变万化，一切皆根据表达的需要、根据剧作者的想法适时改变，总之就是，戏剧行文应当自然而不故作倨傲、应当真实而不矫揉造作。这个观点印证了浪漫主义自由、无拘无束的文风和求真、表现自然的追求，同时也许可了想象的存在和思想表达的自由。

《<克伦威尔>序》作为雨果年轻时的一件作品，体现了雨果在戏剧方面的浪漫主义美学思想。不论是他提出的美丑对照观，还是关于艺术真实与自然真实的观点，亦或是他在戏剧选材和风格上的看法，均代表着十九世纪上半叶历史影响下的文学观点，也引领了以后的文学发展之路，为浪漫主义运动奠定了基础。雨果，是浪漫主义文学当之无愧的领军人物。

注释：

朱光潜.《西方美学史》，北京：人民文学出版社，2001：705.

李枫.《诗人的神学-柯勒律治的浪漫主义思想》，北京：社会科学文献出版社，2008：22.

伍蠡甫.《西方文论选》，上海：上海译文出版社，1979：178.

伍蠡甫，同上，189.

伍蠡甫，同上，183.

伍蠡甫，同上，184.

伍蠡甫，同上，187.

伍蠡甫，同上，190.

伍蠡甫，同上，191.

宁殿弼，《浪漫主义文学运动的宣言-雨果美学思想略记》.

伍蠡甫，同前，192.